29.03.2024
Статьи

Мода – зеркало происходящего

Мода шагает в одну ногу с искусством, политикой и экономикой. Каждый новый виток истории непременно отразился на индустрии. Она стала зеркалом общества, отражая его ценности, устремления и реакции на происходящие события.

Кристиан Диор
Время чтения: 6 минуты

Существуют множество точек зрения о том, когда появилось понятие моды. По утверждению одних – в XII-XIII веках – именно тогда средний класс начал подражать элите. Другие же считают, что мода сопровождала человечество на протяжении всей истории.

Нередко тенденции в моде диктовались правителями государств. Например, Петр I, вдохновившись европейским стилем, ввел запрет на ношение бород русской знати и нарядов в старорусском стиле. Как мужская, так и женская мода практически полностью подчинялись западным традициям того времени. Тем не менее, широкому кругу людей она стала доступна лишь в XX веке.

Мода при Петре I
Мода при Петре I

В разные периоды истории XX века мода становилась площадкой для самовыражения, протеста и поддержки различных движений. Она стала языком, на котором общество выражает свои ценности и идеалы.

20-е: эмансипация и Век джаза

В начале XX века мода претерпела большие изменения. Первая мировая война, а за ней «ревущие» двадцатые. Ушли традиционные корсеты и сложные наряды, характерные для предыдущего столетия. Женщины стремились к удобству и простоте. Силуэт стал свободнее, отражая стремление к освобождению и равенству.

Мода 1920-ых годов
Мода 1920-ых годов

С развитием социальных и политических течений мода стала платформой для выражения эмансипации женщин. Коктейльные платья и смелые аксессуары отражали новую роль женщин в обществе.

30-е: Великая депрессия и Голливуд

В 1930-е годы Голливуд стал не только эпицентром кинематографического искусства, но и значимым центром моды. Звезды большого экрана, такие как Грета Гарбо, Бетти Дэвис, Жан Харлоу и Кларк Гейбл, не только вдохновляли своими актерскими талантами, но и устанавливали новые стандарты стиля для миллионов поклонников. Костюмы, созданные для героев фильмов, стали важным элементом моды. Одежда звезд выходила за пределы кинозала и становилась источником вдохновения для повседневного стиля. Например, образ Гарбо в «Анна Кристи» (1930 года) внес вклад в популяризацию мужских костюмов для женщин, предвосхитив тенденции будущих лет.

Модные силуэты платья в 1930-ых годах
Модные силуэты платья в 1930-ых годах

Но все омрачал экономический кризис, который получит название «Великая депрессия». Произошла демократизация моды, и ярким символом этой эпохи стало платье темного цвета с белым воротничком. Оно идеально дополняло образ скромной женщины, живущей в период длительного кризиса со всеми его трудностями и беспокойствами.

40-е: Вторая мировая

Конец Великой депрессии и начало Второй мировой войны.
В начале Второй мировой войны внимание моде не всегда уделялось из-за боевых действий. Большое количество тканей было ограничено для использования, они шли на военные нужды. Это привело к аскетичному и минималистичному подходу к оформлению и дизайну одежды. Для этого периода характерны строгие силуэты и простые линии. Часто для создания одежды использовали любые доступные материалы. А популярным цветом стал хаки.

Стиль военных лет
Стиль военных лет

Именно тогда впервые появились платья-рубашки, а в широкий обиход вошел спортивный стиль одежды. Женщины пошли работать на заводы, модной стала практичность.

50-е: возвращение женственности

Мужчины возвращаются домой и на заводы, а женственность – в моду. Важным моментом стало появление коллекции New Look в 1947 году, которую представил Кристиан Диор. В ней были предложены невероятно женственные модели с покатой линией плеч, широкими юбками и глубоким декольте. Пышные юбки с корсетами подчеркивали изящность фигуры, делали силуэт утонченным и давали возможность каждой женщине выглядеть шикарно.

Женственные силуэты в моде
Женственные силуэты в моде

Коктейльные платья и вечерние наряды стали символом роскоши и изыска. Они были украшены бисером, пайетками и кружевом, подчеркивая элегантность.

60-е: дорогу молодым

Техногенный прорыв и первый полет в космос вдохновили модельеров. Они создали новые коллекции в уникальном стиле, используя синтетические материалы, которые были впервые разработаны химической промышленностью. Женская мода 1960-х годов объединяла серебристо-белые оттенки с синтетическими тканями, дополняя их оранжевыми, желтыми и зелеными акцентами. А главной фишкой десятилетия стала мини-юбка.

Яркая эпоха 60-ых
Яркая эпоха 60-ых
70-е: хиппи и диско

Расцвет движения Хиппи пришелся на конец 1960-х – начало 1970-х годов. Они внесли в моду яркие краски и обращение к природе. Лаконичные силуэты шестидесятых уступили место свободным, линии стали более плавными и мягкими. Юбки удлинились, а свободный сарафан и платье-рубашка стали самыми модными фасонами платья. Особую популярность обрели изделия из вязаного трикотажа.

Модные костюмы 70-ых годов
Модные костюмы 70-ых годов

Семидесятые ознаменовались появлением диско, что никак не могло не отразиться на моде. Девушки предпочитали короткие шорты, леггинсы, яркие платья, обтягивающие футболки и выразительные украшения. Этот тренд стал настолько популярным, что даже смог проникнуть на территорию СССР. В советскую моду вошли джинсы-клеш, ставшие символом того времени.

80-е: ярко-розовая жвачка и спорт

Диско плавно перетек и в следующее десятилетие, но здесь яркость цветовой палитры выкрутили на максимум. Основными радарами модных трендов восьмидесятых стали звезды американской телеиндустрии и известные певицы того времени, такие как Шер и Мадонна. Девушки подражали своим кумирам, выбирая самые экстравагантные наряды.

Яркий, спортивный образ
Яркий, спортивный образ

В восьмидесятых стал популярен спорт: гимнастика, бодибилдинг и аэробика. Тренировки стали транслировать по телевидению и продавать в записи на видеокассетах. А самым узнаваемым лицом фитнес-тренда стала актриса Джейн Фонда. Многие люди, не имеющие отношения к аэробике и фитнесу, одевались в спортивном стиле: леггинсы, лосины, велосипедки и прочие обтягивающие изделия комбинировались с мини-юбками или платьями-рубашками. И все это было, конечно, ярких цветов.

90-е: модельный бум и гранж

Девяностые в мире моды запомнились как эпоха супермоделей. Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс, Клаудия Шиффер – все они стали иконами стиля. Супермодели 90-х были настоящими знаменитостями, их имена мелькали на обложках всех глянцевых журналов. Они являлись лицами многих модных домов, их сотрудничество с брендами приносило успех. Супермодели стали музами для многих дизайнеров.
В противовес высокой моде возникает стиль гранж. Сам термин (от англ. «grunge» – грязь, пыль) возник в музыкальной среде в начале 90-х годов, и он хорошо описывает эстетику гранжа в одежде. Молодые люди, вдохновленные музыкой и духом бунта, начали носить облегающие джинсы с потертыми коленями, футболки с логотипами рок-групп, рубашки в клетку, кожаные куртки и замшевую обувь. Одежда была часто несовершенной и выглядела так, как будто ее владельцы только что выбрались из гаража или подземного клуба.

Стиль «Grunge»
Стиль «Grunge»

В середине десятилетия, после популярности группы Nirvana и их фронтмена Курта Кобейна, гранж-style начал влиять на мировую моду. Дизайнеры начали интегрировать его в свои коллекции, создавая модели с потертыми участками, клетчатыми рубашками и рваными подолами.

Новый век

С начала XXI века историки моды начинают путаться в характеристиках десятилетий, так как новые тренды менялись один на другой, но все таки общие черты уловить можно:
На нулевые большое влияние имели поп-звезды, которые внесли тренд на обилие обнаженного тела. Образу Бритни Спирс из клипа «Baby one more time» пытались подражать многие.

Бритни Спирс в начале 2000-ых
Бритни Спирс в начале 2000-ых

Топы, майки и джинсы на низкой посадке. Ультракороткими могли быть даже вязаные свитера. Шубы и мини платья – в моде гламур.
В 2010-х активно начали развиваться социальные сети. Блогеры и инфлюенсеры стали мощными инструментами в продвижении модных брендов и влиянии на вкусы массового зрителя. Это также привело к увеличению спроса на моментальную моду и уникальные персональные стили.
С ростом осознания экологических проблем и социальной ответственности, устойчивая мода стала все более важной темой в индустрии. Многие бренды начали использовать экологически чистые материалы, уменьшать отходы и бороться с плохими условиями труда на производстве одежды.

А что же происходит сейчас, в двадцатых XXI века?

Каждый новый сезон нам сообщают, что возвращается та или иная эпоха. И кажется, что моды замкнулась, а новые тренды – это уже хорошо забытые старые. Но если присмотреться, то можно понять, что все позаимствованные тренды из прошлого века ассимилируют и подстраиваются под современные условия. Экологи продолжают свою борьбу с так называемым «fast fashion» (быстрое обновления ассортимента марки, несколько раз в сезон), но кажется это колесо уже не остановить и вместе с быстрым ритмом жизни такую же скорость приобретают тренды.

Views All Time
Views All Time
139
Views Today
Views Today
1
Posted on Categories СтатьиTags