Американский кинофестиваль в России

Что приготовил зрителям "Амфест"?

Время чтения: 4 минуты

На протяжении 12 лет в России проводится фестиваль американского кино «Амфест». Это настоящий пир для киноманов: Голливуд здесь мирно сосуществует с малобюджетным независимым кино. Фестиваль знакомит российского зрителя с новыми картинами made in USA. Плейлист «Амфеста» не делит фильмы по жанрам: в программе как парадоксальные комедии и мюзиклы, так и суровые триллеры и драмы, основанные на реальных событиях. В 2017 году показы проходят в 22 российских городах с 27 сентября по 31 октября.

Из 19 картин особое внимание зрителей и критиков привлекли 7. Попробуем разобраться, что в них радует глаз и западает в душу.

«Сильвио»

Каждый раз на фестивале один фильм, снятый в стиле мамблкора, единодушно признаётся шедевром. В 2017 году честь настоящих независимых фильмов отстаивают Кентакер Одли и его «Сильвио» – картина об антропоморфной горилле, которая пытается найти своё место под солнцем и стать частью мира людей. Этот фильм является расширенной версией интернет-проекта «Просто Сильвио», который «жил» на Vine – социальной сети, которая позволяет создавать ролики длиной в шесть секунд. Деньги для съёмок полнометражного фильма собирали через краудфандинг. Наблюдать за жизнью Сильвио интересно даже тем, кто не был знаком с его творчеством ранее. В нём есть нечто трогательное и хрупкое, его чудаковатая скромность привлекает. За деятельностью гориллы в фильме скрываются узнаваемые современным человеком вопросы творческой независимости, славы и жизни в обществе.

Сильвио Бернарди
Сильвио Бернарди

«Позови меня своим именем»

Сенсационный фильм итальянского постановщика Луки Гуаданьино «Позови меня своим именем» также не останется вне списка, ведь ещё до начала «Амфеста» он считался одной из главных картин фестиваля. Объясняется это широким признанием публики на кинофестивале в Торонто, который прошёл 7-17 сентября, а также восторженными отзывами мировых критиков. Отталкиваясь от такой реакции, создатели драмы уже сейчас могут быть уверены, что свои премии в надвигающемся наградном сезоне они получат. Начало положено: 11 октября стало известно, что Тимоти Чаламет, исполняющий роль 17-летнего Элио, получит награду Hollywood Film Awards за «Прорыв года среди актеров».

«Сделано в Америке»

Криминальный боевик Дага Лаймана «Сделано в Америке» дал старт фестивалю 27 сентября. На Западе фильм хвалят, говорят, что он поможет исполняющему главную роль Тому Крузу освежить свою карьеру после «Мумии» и второго «Джека Ричера». Барри Сил – герой Круза – реальная личность, центральный персонаж событий, которые имели место на рубеже 1970-80х годов. Талантливый пилот, он подпольно занимается контрабандой сигар до тех пор, пока его не вербует ЦРУ для съёмок фото-компромата на «врагов демократии». Работая на территории Латинской Америки, он вскоре знакомится с Пабло Эскобаром, вместе с которым они начинают перевозить кокаин и сказочно богатеют. Барри воплощает в себе американский менталитет. Несколько утрированно, но живописно. Эта энергичная и неординарная история вернула Лаймана-режиссёра на путь истинный после неудачной военной драмы «Стена».

«Реальный Рокки»

«Реальный Рокки» – биографический фильм о боксёре-тяжеловесе Чаке Вепнере. Он стремится к двум вещам одновременно, пытаясь совместить воспитание дочери и семейную жизнь в целом с дорогой на боксёрский Олимп. Название фильма отсылает зрителя к фильмам про Рокки Бальбоа неслучайно: судьба героя новой ленты и его прототипа в исполнении Сильвестра Сталлоне во многом идентичны. Роль Чака исполнил Лив Шрайбер, знакомый зрителю по трилогии «Крик» и роли Саблезубого в истории Росомахи. На экране также появятся его супруга Наоми Уоттс, Элизабет Мосс и Рон Перлман. Однако не стоит забывать, что этот фильм прежде всего художественный, и это значит, что история будет рассказана не полностью, а лишь в общих чертах познакомит нас с персонажами и ключевыми событиями.

«Приключения медведя Бригсби»

Организаторы фестиваля настоятельно рекомендуют всем посмотреть этот фильм. Тёплая лента «Приключения медведя Бригсби» выстроена в форме детской телепередачи для Джеймса – единственного зрителя. Мальчик был выкраден психически нестабильным героем Марка Хэмилла, который держал ребёнка взаперти, в подземном бункере. Но однажды этому приходит конец, и Джеймс возвращается к настоящей семье. Та учит его «наземной» жизни, но для полного счастья герою не хватает его любимой телепередачи и её бессменного «ведущего» – медведя Бригсби. Джеймс решает снять финальный полнометражный фильм о друге детства, в чём ему помогают его близкие, родные, полицейские и даже псевдородители. Дебютный фильм Дэйва МакКэри получился странным и сумасбродным, однако он наглядно показывает, как из истории для одного человека рождается культ для миллионов ему подобных.

«Порту»

Гэйб Клингер стал одним из последних режиссёров, с кем успел поработать погибший летом прошлого года Антон Ельчин. Вместе с актрисой Люси Лукас они создали фильм-пазл «Порту» – меланхоличное произведение, фрагментарную историю любви двух героев, нашедших друг друга в ночном кафе на португальском побережье. Пазлом эта картина названа из-за необычной хронологии: в один момент мы наслаждаемся тем, как Джейк и Мати смотрят друг на друга, гуляя по безлюдным вечерним улочкам, а затем неожиданно перемещаемся в бессчастную старость Джейка. Фильм состоит из трёх новелл, последняя из которых объединяет две предыдущие, что делает киноленту похожей на детективную мелодраму, если можно представить себе существование такого жанра.

Кадр из фильма "Порту"
Кадр из фильма «Порту»

«Маршалл»

«Маршалл» Реджинальда Хадлина – эксклюзив на «Амфесте», так как у него ещё не было мировой премьеры. Лента рассказывает подлинную историю Тэргуда Маршалла – первого афроамериканца, ставшего судьёй Верховного суда США. Биографический фильм описывает зарю его карьеры до назначения – конца шестидесятых. В этот период ему попадается резонансное дело, связанное с расовой сегрегацией. Маршалл-адвокат обязан выиграть это дело, чтобы открыть правду, избавить людей от предрассудков и положить начало движению за гражданские права. В фильме мы увидим Кейт Хадсон, Дэна Стивенса, Джоша Гэда и Чедвика Боузмана в роли Маршалла.

Первая волна «Амфеста» подошла к концу, оставив приятное послевкусие. Организаторы добавляют в программу новые сеансы, что значит лишь одно: фестиваль привлёк больше зрителей, чем ожидалось. И это несомненное достижение создателей представленных кинолент. Теперь надвигается вторая волна с принципиально иным кино – звёздным, потенциально нацеленным на «Оскар». Совсем скоро зрители насладятся драмой «Сильнее» с Джейком Джилленхолом и Татьяной Маслани и уже знакомой нашим читателям картиной «Позови меня своим именем» с Арми Хаммером и Тимоти Чаламетом.

[socialpoll id=»2466186″]

«Я была патологической вруньей»

Фильмография Дженнифер Лоуренс

Время чтения: 4 минуты

Есть такие актёры, успех которых не вызывает сплетен и слухов: они талантливые и целеустремлённые. На этой неделе есть весомый повод вспомнить одного, а точнее одну из них – молодую и вместе с тем уже известную на весь мир Дженнифер Лоуренс. В четверг, 14 сентября, она появится на больших экранах в новом фильме Даррена Аронофски «Мама!».

Родители Дженнифер работали в строительной фирме и детском лагере. Иногда она выступала в церковных постановках, а дома организовывала выступления, и никто не сомневался, что она станет актрисой. Переехав в 16 лет в Нью-Йорк, Дженнифер начала сниматься в короткометражных лентах и сериалах. Тогда же на телеэкраны выходит два проекта с её участием – фильм о правительственных агентах «Городская компания» и детективный сериал «Детектив Монк».

Вскоре после этого Лоуренс получила роль в биографическом фильме Лори Петти «Дом покера». Здесь она предстала в образе 14-летней Агнес, которая отчаянно пытается воспитать своих младших сестёр в не самом подходящем для этого месте – борделе их матери. Фильм на самом деле посвящён стойкости духа перед несправедливостью мира. Сюжет тривиален, но реалистичен, поэтому некоторым зрителям, по отзывам, просмотр даётся тяжело.

В 2010 году внимание к персоне Дженнифер привлекла картина «Зимняя кость». Фильм открыл ей двери в мир более крупных проектов. Появляются роли в экранизациях серии книг «Голодные игры» и комиксов «Люди Икс». Так Дженнифер Лоуренс становится известной массовому зрителю.

Важный и интересный факт в актёрской судьбе актрисы – это количество номинаций на «Оскар». 27-летняя Дженнифер была выдвинута в качестве претендента на золотую статуэтку четырежды, что делает её самой молодой актрисой, пересёкшей эту черту. «Дело в том, что я была патологической вруньей», – так актриса всегда отвечает на похвалу.

Дженнифер ЛоуренсСписок режиссёров, у которых Дженнифер снялась на сегодняшний день, внушительный, и почти все режиссёры знамениты и пользуются авторитетом. Чем же актриса их привлекает? Во-первых, неповторим её стиль игры. Дженнифер стопроцентно вживается в роль, естественно держится перед камерой и не стесняется нелепых сцен. Во-вторых, она не просто красива, она обладает нетипичной внешностью. И, наконец, она умеет смеяться над собой. Позитивный взгляд на мир делает её частым гостем на телевизионных ток-шоу. С завидной регулярностью девушка валится с ног в прямом смысле слова, и спасает только самоирония. На церемонии вручения «Оскар», например, Дженнифер поднималась на сцену, наступила на подол длинного платья и упала на ступеньках – буквально на пути к награде.

С некоторыми режиссёрами актриса работала многократно. В картинах Дэвида О. Рассела Лоуренс появлялась трижды – каждый раз с Брэдли Купером и с последующей номинацией на «Оскар». В одном из интервью режиссёр рассказал, почему приглашает Дженнифер на новые роли:

«Она из когорты тех актрис, поработав с которыми однажды, хочется продолжения. Она готова идти в неизведанные места, и она вдохновляет окружающих быть лучше».

За главную роль в картине «Мой парень – псих» Дженнифер получила свою первую золотую статуэтку Академии. Ей удалось преодолеть возрастную разницу с героиней и сыграть умудренную опытом женщину, которая была замужем три года, овдовела и пристрастилась к антидепрессантам.

"Пассажиры"
«Пассажиры»

Последний вышедший на большие экраны фильм с Дженнифер Лоуренс и Крисом Праттом («Стражи галактики», «Мир юрского периода») получил низкую оценку на крупнейшем агрегаторе профессиональных рецензий Rotten Tomatoes – всего 31%. Variety написал о фильме следующее:

«“Пассажиры” – это история одиночества в космосе, драма об этических парадоксах, история любви с двумя самыми сексуальными актёрами планеты, фантастический экшн – и, в то же время, не слишком хорошее кино».

Почему так получилось – ответить сложно. Однако зрители приняли фильм тепло – на кино-базе IMDb картина оценена в среднем на 7 баллов. Другой фильм режиссера Мортен Тильдума – оскароносная «Игра в имитацию» – получил 8 баллов.

Жанры, в которых работает Дженнифер, – драма, триллер и фантастика. Но лучше всего актрисе даются «бытовые роли». К примеру, биографический фильм «Джой»: это картина о лидерстве – в отношении самого себя и окружающих. Когда семья героини неумолимо идёт в пропасть, вокруг неё предательство, Джой (Лоуренс) выплывает из бухты отчаяния и, вооружившись воображением, начинает творить.

В каких жанрах мы увидим актрису в будущем? Пока известны подробности лишь нескольких фильмов. Однофамильцы Дженнифер и режиссёр Френсис Лоуренс вновь встретятся на съёмочной площадке триллера о шпионах «Красный воробей». А уже через год актриса вернётся на экраны в образе мутанта Мистик в продолжении истории про Людей Икс «Тёмный феникс».

Фильм «Мама!», в свою очередь, стал одним из самых ожидаемых в этом году, по версии «Кинопоиска» – 95%. О сюжете и героях фильма почти ничего не известно, режиссёр сохраняет интригу. Трейлер «Мамы!» состоит из обрывочных кадров и фраз. Когда фильм выйдет на экраны, любопытно будет увидеть, удалось ли Дженнифер Лоуренс реализовать себя в новом для неё жанре – хоррор-фильме.
[socialpoll id=»2460692″]

Фильмы о деньгах и бизнесе

Осторожно, спойлеры!

Время чтения: 3 минуты

В России сытая жизнь хорошим тоном не считается: есть народное поверье, что деньги водятся только у негодяев. Разрушаем этот стереотип подборкой хороших и отчасти забытых фильмов о том, как люди зарабатывали, ссорились и погибали из-за денег от WASTED. Осторожно, спойлеры!

Барханов и его телохранитель (1996)
Режиссёр: Валерий Лонской

Кадр из фильма "Барханов и его телохранитель" 1996г.
Кадр из фильма «Барханов и его телохранитель» 1996г.

Секс-символ дам бальзаковского возраста Игорь Бочкин (Борис Щербаков), декламирующий стихи собственного сочинения, и обаятельные рэкетиры Дохлый и Болт   — прекрасная компания на вечер. Главный герой фильма  — типичный неудачник без работы, изнывающий под сапогом жены. Он решает избавиться от проблем и покончить жизнь самоубийством, выпрыгнув из окна, но приземляется в кузов грузовика своего старого приятеля. Верный друг и выписывает неудавшемуся самоубийце путевку в жизнь  — нанимает его своим телохранителем. Однако не для того, чтобы обезопасить себя от бандитов, а чтобы провернуть грандиозную аферу и сказочно обогатиться на пустом месте  — продать новому русскому якобы выкраденное из Оружейной палаты Московского Кремля бриллиантовое колье. А наяву ли все это произошло или в бурном актерском воображении, решать вам. По крайней мере так и зарабатывали свои первые капиталы те, на кого сегодня молится половина страны.

Ласковый май (2009)
Режиссёр: Владимир Виноградов

Кадр из фильма "Ласковый май" 2009г.
Кадр из фильма «Ласковый май» 2009г.

«У них не было детства, они зарабатывали миллионы»  — гласит слоган фильма.  Фактологической правды в фильме процентов пять, хронологические рамки зыбки, сплошная «вода» и «фантазии на тему», но сохранена суть: перед нами во всей красе предстает Андрей Разин, аферист отечественной музыкальной индустрии, который в конце 80-х считал деньги чемоданами. Даже фигура Михаила Горбачева меркла в лучах славы продюсера «Ласкового мая»  — хитреца, сумевшего лестью и обманом заполучить сердца всех советских тинейджеров. Он не только обманул основателя группы Сергея Кузнецова, присвоив права на самые известные хиты, но и нещадно эксплуатировал несовершеннолетних детдомовцев, несколько раз клонировав «Ласковый май» ради увеличения прибыли: группы-двойники гастролировали по всему СССР, давая в день по пять-шесть концертов. Одним словом, история об одной из самых хитрых афер в музыкальной индустрии!

Generation П (2011)
Режиссёр: Виктор Гинзбург

Кадр из фильма "Generation П" 2011г.
Кадр из фильма «Generation П» 2011г.

Поклонникам Пелевина и не только посвящается: «…За каждыми бабками на самом деле стоит какая-то национальная идея. У нас раньше было православие, самодержавие и народность. Потом был этот коммунизм. А теперь, когда он кончился, никакой такой идеи нет вообще, кроме бабок». Экранизированный роман Виктора Пелевина подойдет тем, кто мечтает подняться из низов, кто настроен захватить бизнес-сферу, а также тем, кто уверен, что сила денег описана лишь в «99 франках» Фредерика Бегбедера и не боится разочарований.

Поменяться местами (1983)
Режиссёр: Джон Лэндис

Кадр из фильма "Поменяться местами" 1983г.
Кадр из фильма «Поменяться местами» 1983г.

Иногда, чтобы разбогатеть, достаточно ничего не делать. Главный герой Билли Рэй Валентайн (Эдди Мерфи) перевоплощается из нищего в миллионера и обратно благодаря двум пожилым братьям-предпринимателям Дьюк. Один из братьев уверен, что управление их компанией можно доверить кому угодно, даже необразованному проходимцу. Поставив на кон доллар, они находят уличного мошенника Билли Рэя для своего эксперимента. Братья Дьюк предлагают вору возглавить компанию вместо респектабельного бизнесмена Луиса Уинтропа Третьего (Дэна Эйкройда), которого с Уолл-стрит отправляют на улицу. Как принято в американском кинематографе  — все должно заканчиваться хорошо: Эдди Мерфи справляется с поставленной задачей  и осуществляет мечту миллинов, доказывая, что управлять огромной компанией может практически любой.

[socialpoll id=»2466259″]

Бустеры, кушон и аджастеры!

Как развивается beauty-индустрия сегодня

Время чтения: 3 минуты

Тренды сезона – это не только новые коллекции одежды именитых домов моды, но и новые линии косметики. В 2017 индустрия красоты претерпела сильные изменения: косметика профессионалов стала доступна всем, а бьюти-блоггеры вытеснили визажистов с мировых показах. Помогаем не потеряться в новинках и изменениях бьюти-индустрии.

Реклама ради эмоций

«На что вы готовы ради любви?»,  – говорит актриса Натали Портман, пронзительно глядя в камеру. Это – рекламный ролик нового аромата Miss Dior, однако Портман не произносит имя бренда вслух и не держит флакон духов в руках на протяжении всего ролика. Про нотки малины, пионов и черного перца – ни слова. Цель этой рекламы – не заставить зрителя купить очередной флакон, а вдохновить. Вдохновить на яркие эмоции и смелость быть собой.

До недавних пор позволить себе не упоминать бренд в рекламном ролике могли только мировые корпорации и холдинги. Теперь как  Coca-Cola, банки которой однажды остались просто красными без каких-либо надписей, Dior достаточно показать Натали Портман и пару кадров в розовых тонах, чтобы намекнуть на франшизу Miss Dior.

Рекламные кампании в 2017 году ломают стереотипы. В ролике, посвященном новому аромату Kenzo, молодая актриса и танцовщица Маргарет Куэлли танцует как одержимая, ведет себя как пещерная женщина и тем самым разрушает все привычные представления о сексуальности, влечении и самовыражении. Теперь реклама косметики – это про эмоции, а не про факты и методы изготовления.

Этот тренд появился благодаря каннскому победителю – ролику Dove «Real beauty sketches»: тогда впервые производители сделали выбор в пользу разговора с потребителем – и тем самым изменили всю коммерческую сторону бьюти-индустри

Необычные форм-факторы

Бьюти-марки различного класса продолжают экспериментировать. После бума кушонов и жидких матовых помад весной 2016 года бренды декоративной косметики стали смелее. Главный тренд – многофункциональность. Особенно часто «в одном флаконе» встречаются румяна и помада для губ. Например:

  • Стик Matte Multiple от NARS  – универсальный продукт для тех, кто не так уверенно экспериментирует с привычными «жителями» косметички.
  • Тинт от Benefit – интересная, но опасная в непрофессиональных руках новинка: цвета яркие и интенсивные, и от этого риск переборщить с насыщенностью только возрастает.
  • Tropic Heat Cheek&Lips от KIKO Milano  – микс из лимитированной коллекции к 20-летию бренда. Цвета спокойные, текстура приятная, но на губах смотрится лучше, чем на щеках.

     

    Кастомизация декоративной косметики

    Кастомизированные продукты для макияжа лица – это, пожалуй, самое интересное, что случилось с бьюти-индустрией в этом году. Благодаря блогерам, которые давно превратились в профессиональных визажистов, аджастеры – специализированные концентрированные пигменты, которые можно смешивать самому – стали привычным косметическим продуктом в руках бьюти-энтузиастов.  Популяризацией аджастеры обязаны канадцам Cover FX, которые прославились каплями для тонального покрытия Custom Cover Drops.

    Я сама аджестерами не пользуюсь, но мне нравится их задумка — сделать так, чтобы у каждого человека была тональная основа, которая идеально подходит. Это в своё время помогло темнокожим людям, под которых бьюти-индустрия начала подстраиваться относительно недавно. Теперь ты можешь из почти любого тонального (и не только) средства сделать то, которое подходит именно тебе. Однако не все знают, что  далеко не все средства и формулы можно мешать друг с другом.  Может быть такое, что формула аджастера не подойдет формуле твоего тонального средства, а это скажется на внешнем виде  – Ева Погосян, бьюти-блогер.

    Сейчас создать идеальную тональную основу можно с помощью средств:

    1. Invisible Illumination от Lumene  – чудесная возможность смешать хайлатер, бронзер и румяна с оттеночным флюидом исключительно под свой цвет кожи.
    2. NYX Pro Foundation Mixer  – миксер в четырех цветовых вариациях с приятной нежирной текстурой, который поможет добавить тон любому средству.
    3. The Body Shop выпустил осветляющие и затемняющие капли, которые в правильной пропорции дадут нужный эффект.

Urban Dictionary по-русски

Как говорят миллениалы?

Время чтения: 3 минуты

«Господи, я сейчас кекнусь от этого зашквара!». После такой фразы невольно начинаешь сомневаться, на каком языке с тобой общаются. Если к англоязычным блогерам с их «on fleek» и «btw» уже все привыкли и даже научились пользоваться Оксфордским Urban Dictionary, то русский молодежный сленг до сих пор вызывает вопросы. Чтобы избавиться от лишних вопросов и начать понимать 16-летних, публикуем наш собственный Urban Dictionary.

 

Писос, -ы, м. 1) сущ. Нечто экстраординарное, имеющее плохое или хорошую коннотацию. 2) нар. Употребляется в значении «очень». 3) аналог нецензурного ****** (конец).

Этимология: Как утверждают эксперты, слово «писос» вошло в лексикон подростков из интернет культуры в начале 2016 года. До этого его употребляли в ряде пабликов, например тут, в значении мужских гениталий. Однако за 4 года оно изменило свое значение и потеряло сексуальную и физиологическую окраску.

Пример: 1) Сегодня посмотрела новую серию «Игры престолов»: это — писос! 2) Писос, забыла дома ключи! 3) Писос какой крутой клип.

 

Шкура, -ы, ж. 1) Женщина легкого поведения, реже содержанка. 2) Пренебрежительное обозначение женщин в целом, аналог bitch в текстах западных рэп-исполнителей. 3) Необразованная, высокомерная женщина.

Этимология: В молодежную речь слово пришло два года назад из воровского жаргона, сохранив первоначальное значение. Так, например, оно присутствует в текстах М. Круга (Даже среди шкур центровых  – «Девочка пай»). Пользователи на форумах отмечают, что использование слова аналогично «подстилке» в значении легкодоступной женщины — то есть предмета, который можно положить под себя. Некоторые источники приписывают популяризацию слова «шкура» среди подростков традиционно маскулинным развлекательным пабликам вроде «МДК». Однако там оно впервые было использовано только в 11 января 2017 года.

Пример: И тут мне моя шкура говорит: «Дима, мне нужен новый телефон»!

 

Эба, -ы., ж. Танцевальное движение из одноименного клипа группы «Хлеб», которое заключается в поочередном поднятии слегка согнутой в колене ноги. Отдаленно напоминает одно из движений украинского танца «Гопак».

Этимология: Слово «эба» впервые услышал участник группы «Хлеб» Александр Шулико, в Мурманске, где он вырос.  Его каждый раз говорил пенсионера, страдающего алкогольной зависимостью перед тем, как пнуть мяч или сделать другое резкое движение.

Пример: ЭБА ЭБА ЭБА, САНЯ ДАВАЙ!

Крипота — ы., ж. от англ. creepy — странный. 1) Нечто странное, вызывающее чувство страха и отторжения.

Этимология: «Крипота» происходит от английского слова creepy — жуткий. Используется в интернет культуре с начала нулевых годов, возможно и раньше, однако сейчас переживает вторую волну популярности среди молодых людей от 14 до 20 лет.

Пример: Послушал новый трек «Хаски», это — крипота!

 

Кекнуться, — аю, — ешь — соверш. 1) Изнемогать, находиться на грани смерти.

Этимология: Глагол кекнуться происходит от междометия «кек», которое активно используется молодыми пользователями социальной сети «ВКонтакте». «Кек» — это неловкий и абсурдный смех, однако часто употребляется как синоним междометия «лол», означающее удивление.

Пример: Я три дня готовлюсь к контрольной и совсем уже кекнулась.

 

Зашквар, -ы, м. 1) Позор. 2) Немодная, плохо выглядящая вещь, которую стыдно носить или использовать.

Этимология: Слово пришло из уголовного жаргона, в котором означает контакт с чем-то грязным или совершение недопустимых, постыдных поступков, например, общение с «опущенным», мужскими гениталиями или оральный секс с женщиной. В молодежной речи «зашквар» аналогично отмечает постыдность и недопустимость поступка.

Пример: 1) Любить Рубчинского в 2017 году — зашквар. 2) Видела ее платье? Оно вообще зашкварное.

ВКонтакте
ВКонтакте

Флексить, -шу, -ишь, несоверш. 1) Хвастаться, выставлять напоказ свое финансовое благополучие. 2) Танцевать, «качать» под музыку с сильными басами. 3) низко ф-ть — не понимать ничего в моде.

Этимология: от англ. to flex — ухлестывать или соблазнять.

Пример: 1) Сегодня в школе буду флексить новыми AirMax-ми. 2) Вчера на вписке флексили под «Фараона».

 

Сорян, междометие, неизменяемое. 1) Выражение сожаления о совершенном поступке, извинение.

Этимология: от. англ sorry — сожалеющий. Англоязычное извинение «сори» быстро вошло в молодежный сленг еще в конце 90-х годов. Затем оно многократно изменялась путем добавления суффиксов. Помимо «сорян», регулярно используются слова «сорики» и «сорямба».

Пример: Кать, сорян, я проспал. Опоздаю на 15 минут.

 

Го, гл., повел. накл. 1) Используется в значении «пойдем».

Этимология: от англ. to go — идти. Массовое распространение англицизм получил благодаря геймерскому сообществу, в котором он используется с еще с 90-х годов. Популярность глагола «го» связана с быстротой его написания — чем быстрее пишешь, тем на меньшее время ты отвлекаешься от игрового процесса.

Пример: 1)  Я устал играть в футбол, го по домам?

[os-widget path=»/aalexsasha/%D0%9A%D0%B0%D0%BA-%D1%85%D0%BE%D1%80%D0%BE%D1%88%D0%BE-%D0%B2%D1%8B-%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D0%B5%D1%82%D0%B5-%D1%81%D0%BB%D1%8D%D0%BD%D0%B3″ of=»aalexsasha» comments=»false»]

Фотографы, покорившие мир

Истории и работы величайших фотографов современности

Время чтения: 4 минуты

В 21 веке фотографом может быть каждый, ведь все для этого есть: качественная аппаратура, курсы по фотографии, доступные всем и яркие локации, которые можно найти на каждом шагу. Но почему же в мир профессионалов пробиваются только избранные? Необычайный талант, свежий взгляд на привычные вещи и провокационные фотосеты — вот что отличает мастера своего дела от обычного человека, любящего фотографировать. И мы расскажем о некоторых фотографах современности, удостоившихся всеобщего признания.

  1. Марио Тестино

Пословица «человек не стодолларовая купюра — всем нравиться не может» сразу же теряет своё значение при упоминании имени этого перуанского фотографа.

Марио Тестино
Марио Тестино
Мадонна для рекламной кампании Versace
Мадонна для рекламной кампании Versace

Попробовав себя во многих университетах Перу, Англии и США в областях экономики, юриспруденции и международных отношений, Марио окончательно убеждается в нудности этих предметов и переезжает в Лондон, где устраивается к ассистенту театрального фотографа. Для съёмок моделей и составления портфолио, ему приходится брать кредит, но все его вложения в начало своего дела позже окупаются сполна. В 1990-ых годах Марио начинает своё сотрудничество с будущим редактором французского Vogue и создательницей CR Fashion book Карин Ройтфельд, которая помогает  фотографу найти свой уникальный стиль. Позже Тестино снимает больше для модных журналов, открывая миру Жизель Бюндхен. Именно с помощью его фотосессии бренд Gucci заработал на 380 миллионов долларов больше, чем обычно за рекламную кампанию. Мадонна лично попросила Марио Тестино снимать ее для рекламы Versace и охарактеризовала его как «парня с редким талантом снимать вещи в лучшем виде».

2.Инез ван Ламсвеерде и Винуд Матадин 

Инез и Винуд
Инез и Винуд

Знаменитый Нидерландский дуэт работает вместе вот уже больше четверти века. Познакомилась пара в Амстердаме, обучаясь в Vogue Academy of fashion design и сразу же приступила к съемке кампании Lavina. Оба фотографа планировали работать в модной индустрии, но даже не предполагали, насколько быстро они оккупируют обложки лучших выпусков Harper’s Bazaar, Vanity Fair, Interview и многих других изданий. Не останавливаясь на фотографии, Инез и Винуд в разные годы работали над арт-проектами, снимали клипы для самых востребованных артистов нашего поколения. Клип Applause и фотосессия к альбому Artpop Леди Гаги, обложка альбома Бьорк Vulnicura и множество образов Ланы дел Рей запечатлены именно на их объективы!

Леди Гага для модного фильма U and I
Леди Гага для модного фильма U and I
Лана дел Рей для H&M
Лана дел Рей для H&M
Бьорк
Бьорк

3.Дэвид Лашапель

Работа Дэвида Лашапеля
Работа Дэвида Лашапеля

Мир современной фотографии невозможно представить без мастера ироничного «сюрреалистического гламура». В 18 лет, работая в клубе Нью-Йорка, Studio 54, Дэвид знакомится с Энди Уорхоллом, что в корне меняет его жизнь. С крайне маленьким портфолио Лашапель походит к легенде поп-арта, и тот предлагает Дэвиду работу в своём журнале Interview. Широкую популярность фотографу принесли портретные снимки Мадонны, Элтона Джона, Дэвида Боуи и многих других звёзд.

Если попросить показать одно видео, снятое Лашапелем, которое полностью отражает его стиль в искусстве, то это несомненно будет клип Evening in space Дафны Гинесс.

Дэвид Лашапель
Дэвид Лашапель

4. Энни Лейбовиц 

Самая востребованная женщина-фотограф в очередной раз доказывает то, что женский взгляд на вещи удивителен и ничуть не уступает мужскому. Энни много переезжала в детстве из-за профессии отца и поэтому утверждает, что нетрудно быть художником, когда с раннего детства видишь все в рамке от автомобильного окна. Бросив курсы фотографии, которые по ее мнению ничему не учат студентов, Лейбовиц переезжает в Израиль. В 1970 году Энни удается встретиться с создателем популярного журнала Rolling Stones Яном Веннером — тот дал ей шанс на работу. В отличие от многих фотографов, снимающих только гламурных див в шикарных обстановках, в коллекции у Лейбовиц есть ужасающие снимки с боснийской войны, включая известный кадр детского велосипеда в размазанной крови.

Мерил Стрип в объективе Лейбовиц
Мерил Стрип в объективе Лейбовиц

12825-bks-072c-al-f4-nlw30_med

[socialpoll id=»2466228″]

Одноэтажная Москва

Малоэтажные застройки разных эпох

Время чтения: 3 минуты

На окраинах Москвы до сих пор есть районы, целиком состоящие из малоэтажных домов. А в границах старой Москвы до сих пор сохранились даже деревни. Все эти районы были построены в разное время, и судьба их сложилась по-разному. Мы побывали в трёх самых интересных районах малоэтажных застроек разных эпох: Курьяново, посёлок «Сокол», Куркино.

Курьяново

Курьяново

Микрорайон Курьяново находится на юго-востоке Москвы и относится к району Печатники. Вероятно, именно расположение помогло дойти ему до наших дней практически в первозданном виде: Курьяново расположено между одноимёнными станциями аэрации (считающимися одними из самых грязных предприятий Москвы) с одной стороны и железнодорожными путями Курского направления – с другой. В 2014 году Курьяново даже назвали самым непривлекательным местом для жизни в Москве.

Курьяново. Дом культуры

Почти весь район состоит из одинаковых двухэтажных домов середины 1950-х годов. Посёлок Курьяново на тот момент не входил в состав Москвы, а дома эти были построены для работников станций аэрации.

Район напоминает глухую провинцию. Смотришь на старые вывески, помпезный дом культуры и возникает ощущение, что тебя перенесло на 50 лет назад. Здесь тихие улицы, по которым можно ходить, не боясь попасть под машину; ухоженные участки рядом с каждым домом, открытые подъезды, и люди здороваются друг с другом на улицах. Всё это можно увидеть в получасе езды от центра города.

Как добраться: электричка по Курскому направлению до станции «Депо», далее 10 минут пешком или автобусы 703 и 161 от станций метро «Текстильщики» или «Печатники» до остановки «Курьяново».

Поселок Художников

Поселок художников

Посёлок «Сокол» находится недалеко от одноимённой станции метро. Сам район считается достаточно престижным, но посёлок не похож на всю остальную застройку. Он был основан в 1923 году и стал первым советским жилищно-строительным кооперативом. В этом посёлке была реализована популярная в то время концепция города-сада, в котором должны были сочетаться лучшие черты города и деревни.

Первое на что обращаешь внимание – это названия улиц. Суриков, Поленов, Верещагин, Врубель, – улицы здесь названы в честь художников. Дома тоже необычные: есть и коттеджи на одну семью, и несколько небольших многоквартирных домов. Почти все здания здесь – памятники архитектуры, «новодела» почти нет. При этом застройка неплотная, у каждого дома есть свой довольно большой участок. И что интересно, поселок до сих пор находится на самоуправлении.

Как добраться: станция метро «Сокол» или станция МЦК «Панфиловская», далее в пределах 10 минут пешком.

Куркино

Куркино

Этот район – полная противоположность и провинциальному Курьянову, и городу-саду «Сокол». Куркино было спроектировано ещё в советское время, но активная застройка пришлась на конец 90-х и в большей степени на нулевые. В отличие от других современных районов Москвы, Куркино частично застроено малоэтажными многоквартирными домами, таунхаусами и даже частными коттеджами. Это определило и стоимость недвижимости в районе: Куркино считается самым дорогим районом-«замкадышем». В 2007 году Владимир Путин сказал об этом районе: «Это не только не хуже, чем в крупных европейских мегаполисах, а по многим показателям, безусловно, лучше».

Куркино сверху

И действительно: в Куркино много зелени, парков и общественных пространств, а между домами проложены пешеходные тропинки. У владельцев таунхаусов есть небольшие придомовые участки, и это, конечно, бесспорное преимущество для всех жителей района.

Как добраться: автобус 958 от станции метро «Речной вокзал» или автобус 268 от станции метро «Планерная» до остановки «Соколово-Мещерская улица».

Выставка Шиле и Климта

Схожий стиль и разные судьбы

Время чтения: 2 минуты

С 10 октября по 14 январе в Пушкинском музее пройдёт выставка графики Эгона Шиле и Густава Климта.

Климт у многих ассоциируется со сложными узорами и завораживающими женскими образами. Однако до того, как прийти к подобной эстетике, художник писал иначе. Нельзя сказать, что между графикой Климта и его более зрелыми полотнами нет ничего общего. Однако заметна разница и в настроении, и в идеях, которые Климт вкладывал в свои работы. По мнению исследователей, Климт и Шиле в своей графике очень близки к идеям психоанализа. Художники выражали подавленные инстинкты и тем самым их освобождали. Портреты современников, написанные ломаной линией Шиле и неестественно плавной – Климта, как будто созданы для того, чтобы глубже понять природу этого страдания.

Однако исследование подавленных инстинктов не было единственной темой картин Климта и Шиле. Также творчество художников выявило и другую проблему: непонимание между деятелями искусства и государством. Выражение идей психоанализа в работах Климта и Шиле мало кому приходилось по вкусу. Такой рисунок не понимали: он отталкивал зрителей и не устраивал государство. Однако в это время Климт параллельно писал в стиле модерна, и ему поступил государственный заказ. В 1900 году он начал работу над тремя картинами: «Юриспруденция», «Философия» и «Медицина». Все три были отвергнуты правительством, что стало причиной конфликта. Борьба со «Сверх-Я» (государством во фрейдистской терминологии) всегда будет сопровождать художников по жизни, хотя не станет непосредственно темой их графики.

Эгон Шиле был последователем Климта. Когда юный Шиле решился показать Климту свои работы, тот сказал:

«В них есть талант и… даже слишком много таланта».

Но ни схожие идеи, ни восхищение Шиле Климтом не сделало их стили сильно похожими. Порой между работами художников чувствуется связь. Например, выражение лица и худое тело с автопортрета Шиле 1910 года как будто взяты у персонажа климтовской «Юриспруденции». Но, несмотря на очевидные параллели, Шиле – самобытный и талантливый художник.

Конфликт Шиле с государством был очевиден: некоторые его работы были названы «порнографией» и сожжены, а самого художника обвиняли в отношениях с юными девушками. Современного зрителя сложно удивить чрезмерной откровенностью или провокационными темами. Но для Вены того времени и работы Шиле, и его стиль жизни были поводом для сплетен и осуждения. Обвинения не были беспочвенными: художник действительно не раз изображал девушек в двусмысленных позах.

Шиле нередко ставят в вину его самовлюбленность. Объясняют это тем, что художник очень любил фотографироваться и часто писал автопортреты. Однако его картины далеки от самолюбования. На них Шиле может предстать в разных образах, но он никогда не пытался приукрасить себя: создавая один автопортрет за другим, Шиле как будто пытался понять свою натуру.

Карл Э. Шорске писал о Климте:

«Сама его дерзость была пронизана духом бессилия».

То же можно сказать и о Шиле. Художники создавали картины не для того, чтобы эпатировать публику – они анализировали человеческую сущность. Персонажи Климта и Шиле освобождены от исторического контекста и социальных ролей и, хотя отражают дух бессилия того времени, они скорее являются вневременными образами.

Посетители выставки смогут увидеть «скандальные» работы Шиле, которые возмущали его современников, а также открыть для себя новые стороны творчества Климта.

Особенности северокорейской кухни

Не только удовольствие, но и польза здоровью

Время чтения: 3 минуты

Для многих европейцев национальная корейская кухня ассоциируется с мифами, не имеющими ничего общего с реальностью. Корейцы ответственно подходят к приготовлению пищи: выбирают очень тщательно ингредиенты, чтобы еда приносила не только удовольствие, но и пользу здоровью. Основа северокорейской кухни — простые растительные продукты в разных сочетаниях. Акцент делается на способе приготовления и многочисленных специях, которые долго настаивают и кладут как в основные блюда, так и в десерты. Самый излюбленный компонент — рис. 

Рис - главный ингредиент северокорейской кухни
Рис — главный ингредиент северокорейской кухни

Из риса в КНДР готовят сэндвичи, каши, биточки и даже хлеб. Каждое блюдо — сочетание овощей, злаков и приправ, формирующих уникальную вкусовую гамму. Популярностью пользуется простой пресный рис без масла и соли — к нему иногда добавляют яйца и пасту из красного перца.

Одно из самых распространённых рисовых блюд — каша «якпаб» В кашу добавляют мёд, каштаны, кедровые орехи и жужуб (китайский финик). Ингредиенты смешивают с кунжутным маслом и клейким варёным рисом, после чего вновь варят получившуюся смесь. Такую кашу ещё называют «хянпаб» и «мичхан», что в переводе означает «ароматная» и «вкусная».

Якпаб - высокопитательная рисовая каша
Якпаб — высокопитательная рисовая каша

Ещё одно традиционное корейское блюдо, без которого не обходится ни одна трапеза, — богатые витаминами кимчи. Их готовят путём молочнокислого брожения солёной капусты и редьки, с добавлением приправы и рыбы. По оригинальному рецепту необходимо, прежде всего, засолить капусту и оставить её на день в 10% рассоле. Пока настаивается капуста, готовят приправу из лука, перца, чеснока и имбиря, а также достают солёных моллюсков. Всё это заворачивают в листья капусты и отправляют в чан. Через 2-3 дня туда заливают суп для кимчи, приготовленный из отвара коровьей или куриной кости.

Кимчи содержит большое количество клетчатки
Кимчи содержит большое количество клетчатки

К слову о супах — без них невозможно представить национальную северокорейскую кухню. Супы, как и рис — неотъемлемая часть рациона, и вариаций их великое множество. На жидкой основе готовят, к примеру, куксу — одно из самых популярных блюд в КНДР. Его особый вкус и специфический аромат притягивают не только местных жителей, но и немногочисленных туристов. Куксу подают по праздникам и угощают им дорогих гостей — особое признание заслужило Пхеньянское холодное куксу. Оно напоминает спагетти; правда, куксу подают исключительно с супом. Два главных ингредиента — лапша из гречихи, которую называют «зерном долголетия» и мясной отвар из говядины, свинины или фазанины. Подают куксу на латунном подносе. Латунь, по преданию, укрепляет здоровье человека.

В зависимости от температуры отвара различают холодное и горячее куксу
В зависимости от температуры отвара различают холодное и горячее куксу

Корейцы очень любят морепродукты. Предпочтение, как правило, отдают нежирной рыбе, кальмарам, водорослям и крабам. Не менее популярны блюда из картофеля — из него готовят лепёшки, лапшу или же подают в качестве гарнира с куриным рагу. Во многих кулинарных книгах есть рецепты с использованием соевого творога «тубу», а на соевом масле корейцы жарят пельмени.

Ещё одна интересная особенность северокорейской кухни — практически полное отсутствие в рационе кофе и чая. В этой стране пьют воду, рисовые и ячменные отвары и травяные настои, укрепляющие иммунитет. Среди алкогольных напитков лидируют фруктовые ликёры, женьшеневая водка «инсам-ю» и рисовое вино «маккори». На десерт корейцы едят засахаренные фрукты.

Ни один европеец, оказавшись в КНДР, не сможет остаться равнодушным к местной кухне. И дело не только в кулинарных изысках вроде варёных куколок тутового шелкопряда. Человеку, далёкому от азиатской культуры, довольно трудно привыкнуть к некоторым обычаям: ритуал поглощения пищи в неудобных позах, без салфеток и привычных столовых приборов, становится настоящим испытанием для туристов. И всё же именно культура питания, внимание к традиции и собственному здоровью — национальные черты, выгодно отличающие КНДР.

Reddit рулит

Почему стоит полюбить главную страницу Интернета

Время чтения: 3 минуты

Reddit позиционирует себя как «главную страницу интернета». Благодаря приблизительно 36 миллионам пользователей на этом социальном форуме собирается все самое важное и интересное. Лягушонок Pepe, Grumpy Cat или Not Bad – это все Reddit. Разбираемся в особенностях этого сайта и отвечаем на вопрос, почему стоит стать его активным пользователем.

Что это такое?

Все началось в 2005 году, когда Стив Хаффман и Алексис Оганян решили создать современный новостной портал. Reddit должен был стать социальным СМИ, где любой пользователь мог бы делиться последними новостями с миром.

По словам Оганян, сайт был написан всего за три недели: «Это были всего лишь ссылки и текстовые описания, которые добавляли сами пользователи с двумя кнопками «интересно» и «неинтересно». Чуть позже появилась возможность комментирования – и это был самый важный шаг для развития Reddit. На этом этапе деятельность разработчиков почти закончилась – контент начали создавать сами пользователи, а форум превратился в имидж-борд.

Изначально Reddit был создан при поддержке венчурного фонда «Y Combination». Однако уже в октябре 2006 стартап был куплен издательским домом «Condé Nast», которому принадлежит множество глянцевых изданий: Vogue, Tatler, GQ.

За 12 лет существования сайта его дизайн практически не поменялся: на этапе создания разработчики не думали про юзабилити. До сих пор главная страница Reddit представляет собой список самых популярных пользовательских постов, которые объединены по сабреддитам – тематическим разделам.

Reddit превратился в социальную сеть, которая формирует новостную повестку дня. Любая публикация будет видна не только подписчикам конкретного пользователя, но и всем остальным посетителям сайта. Несмотря на старый дизайн и не самый удобный интерфейс, Reddit занимает 8-е место в рейтинге самых посещаемых сайтов мира.

А чем конкретно можно заниматься на Reddit?

За годы развития Reddit cтал платформой, где рождается интернет-культура. На сайте даже появилась биржа мемов – MemeEconomy, где почти 250 тысяч мем-трейдеров оценивают ситуацию на рынке мемов и вкладывают инвестиции в онлайн-творчество.

График MemeEconomy
График MemeEconomy

На Reddit появились Grumpy Cat, который позднее превратился во франшизу, лягушонок Pepe – символ американских антисемитов, националистов и по совместительству образ предвыборной кампании Дональда Трампа.

На сайте проводятся социальные эксперименты. Например, #TheButton. В апреле 2015 года пользователям Reddit предложили обнулить минутный таймер нажатием на кнопку. В зависимости от момента нажатия кнопки участники получали разноцветные стикеры: красный – если таймер был остановлен в последние секунды, фиолетовый – если почти сразу. После эксперимента пользователи начали объединяться в зависимости от цвета стикеров, создавать кланы и культы с разработанной философией и мифологией.

Ещё на Reddit даже проводят свои расследования и раскрывают по-настоящему сумасшедшие истории. Так, недавно пользователи раскрыли Билла Мюррея, который воровал картошку у случайных людей со словами «Тебе все равно никто не поверит». В архивах имидж-борда можно найти множество историй о том, как обычные американцы находили шпионское оборудование ФБР в своих домах, машинах и офисах или как пытались расшифровать письмо серийного убийцы Зодиака.

Логотипы Reddit
Логотипы Reddit

С чего можно начать?

На Reddit говорят обо всем, начиная погодой и заканчивая политикой. Для начала – посмотрите нашу подборку сабреддитов.

REDDITTHROUGHHISTORY

Ролевая игра, участники которой пытаются представить прошлые века, если бы в них был Интернет.

FIFTHWORLDPICS

Одна из лучший коллекций самых странных и абсурдных картинок.

ILLUSIONPORN

Изображения и видео с оптическими иллюзиями – расслабляет и теряется чувство времени.

CHEMICALREACTIONGIFS

Гифки с химическими реакциями. Что-то понимать необязательно – можно просто наслаждаться красивыми химическими экспериментами.

RANDOM ACTS OF PIZZA

Люди со всего мира просто дарят друг другу пиццу.