Как запятая вызвала первую русскую революцию

Поводом всероссийской стачки стала экономия издателя на знаках препинания

Время чтения: 2 минуты

В 1905 году произошла Всероссийская политическая стачка, переросшая в декабре в вооруженное восстание. Оказывается, одним из поводов этой стачки была запятая.

На Валовой улице до 1905 года располагалась типография издателя Сытина. В один прекрасный день Сытин подсчитал, что знаки препинания составляют около 12% набора, и решил платить наборщикам только за набранные буквы. Когда хозяин ввёл это новшество, рабочие возмутились: теперь они выполняли ту же работу за меньшие деньги.

Иван Дмитриевич Сытин за работой

Помимо доплаты за знаки препинания рабочие потребовали сократить рабочий день до 9 часов и увеличить заработную плату. Сытин согласился уменьшить количество часов, но вот недоплата за запятые так и осталась. Запятая стала последней каплей, рабочие типографии приняли активное участие в стачке в октябре, а в декабре объявили начало вооруженного Декабрьского восстания, отпечатав номер «Известий Московского Совета», с призывом крупными литерами: «Объявить в Москве со среды 7 декабря с 12 часов дня всеобщую политическую стачку и стремиться перевести её в вооруженное восстание».

Через 5 дней здание типографии на Валовой улице сгорело: в этом районе происходили ожесточенные уличные бои. Но типографию реконструировали и возобновили производство уже через год после Декабрьского восстания.

Здание типографии в наши дни. Сейчас здесь расположен бизнес-центр «Сытинъ»

Текст подготовлен в рамках конкурса АО «Первой Образцовой типографии» «Сытинское дело» (печатается в сокращении).

Как наши футболисты стали призёрами чемпионата мира

Владимир Пономарёв рассказал про путь сборной СССР на мундиале 1966-го года

Время чтения: 3 минуты

В преддверии старта чемпионата мира по футболу в России издательство «АСТ» выпустило книгу спортивного журналиста Георгия Черданцева «Истории чемпионатов мира». В этой книге собраны не сухие статистические данные о результатах футбольных матчей, а рассказы свидетелей о закулисье мировых турниров.

Владимир Пономарёв на предсезонном турнире
Владимир Пономарёв на предсезонном турнире 1966 года

Вот как защитник советской сборной Владимир Пономарёв описывает выступление сборной Советского Союза на кубке мира 1966-го года в Англии.

«На Родине в команду никто не верил, в аэропорт нас приехал провожать только артист Леонид Утёсов. Но мы были уверены в себе. Перед чемпионатом мира мы целый месяц успешно играли в южноамериканском турне. При этом мы не соблюдали режим, выпивали и даже поддразнивали наших надзорщиков из КГБ. Перед чемпионатом мира наша команда была спаяна и споена».

Обычно советские спортсмены отличались строгой дисциплиной, однако на этот раз тренер Николай Морозов дал им поблажку, и это ощущение внутренней свободы принесло свои плоды.

«После Южной Америки мы уже ничего не боялись, — продолжает Пономарёв, — в Англии поселились под Сандерлендом, атмосферы праздника, конечно, не чувствовалось, мы жили в отчуждении. Это было правильное решение со стороны руководства, психологически для нас это был лучший вариант.

В первом матче встречались со сборной КНДР. Про эту команду никто ничего не знал, ранее они никогда не играли на таком высоком уровне. Но по ходу матча стало ясно, что особой опасности они не представляют, тот матч мы уверенно выиграли.

Матч СССР - КНДР
Матч СССР — КНДР (1966 год)

Во втором туре играли с итальянцами. На игру выходили уверенно и победили с минимальным счётом. Вот мы и обеспечили себе выход в четвертьфинал! Перед заключительным матчем с Чили к нам пришла делегация КНДР. Просили нас сыграть основным составом, чтобы помочь им выйти из группы со второго места. Морозов им заявил, что мы чилийцев в любом случае обыграем. Обещание сдержал, благодаря голу Поркуяна в концовке игры.

Лев Яшин выводит сборную СССР на матч против Чили
Лев Яшин выводит сборную СССР на матч против Чили

На нас обратило внимание руководство страны. За выход в полуфинал нам пообещали звание ЗМС, и это добавило нам ещё больше мотивации. О деньгах и речи не было, мы играли за Родину!

В четвертьфинале попали на венгров. С этой командой встречались много раз, так что знали, чего от них ожидать. Матч шёл по нашему сценарию, но в конце, когда пришло понимание того, что мы рядом с полуфиналом чемпионата мира, немного подсели. Нам повезло, что венгры не сравняли счёт, и мы победили со счётом 2:1. Морозов в раздевалке сказал, что в ближайшие 50 лет наш результат никто не повторит.

Сборная СССР атакует ворота сборной Венгрии
Сборная СССР атакует ворота сборной Венгрии

В полуфинале с ФРГ судья был явно нацелен на то, чтобы не позволить нам выйти в финал. Немцы провоцировали нас весь матч, а свистели только в нашу сторону. У нас был шанс зацепиться, несмотря на игру в меньшинстве, но не хватило времени.

Матч за третье место проходил в Лондоне на стадионе «Уэмбли». На игру с Португалией выходили уже не с тем настроем, понимали, что это всего лишь утешительный матч. На последней минуте соперник забивает гол, и борьба за третье место для нас была завершена».

Матч СССР - Португалия на знаменитом стадионе "Уэмбли"
Матч СССР — Португалия на знаменитом стадионе «Уэмбли»

Однако организаторы подготовили бронзовые медали и для команды, занявшей четвертое место. В Москве спокойно отреагировали на самое успешное выступление сборной СССР на чемпионате мира. Обещанное звание ЗМС за этот турнир получил только Пономарёв три года спустя. А слова Николая Морозова оказались пророческими: за 52 года в полуфинал мирового первенства наша сборная больше ни разу не пробивалась. Быть может, удастся на этот раз?

От Магдалины до Гоголя

Три кинопремьеры апреля, которые стоит посмотреть

Время чтения: 2 минуты

Самая интригующая картина апреля 2018 –  «Мария Магдалина» австралийского режиссёра Гарта Дэвиса. Фильм рассказывает о жизненном пути одной из самых загадочных личностей в истории – христианской святой Марии Магдалины. Она оставила близких и присоединилась к группе единомышленников, следовавших в Иерусалим. Согласно евангельскому тексту, была последовательницей Иисуса Христа, присутствовала при его распятии и явлении его Воскрешения. Главные роли сыграли Руни Мара и Хоакин Феникс, между которыми во время съёмок картины возник роман.

«Мария Магдалина» является не первым голивудским фильмом на библейскую тему. В 2014 году Даррэн Аронофски представил свой фильм «Ной» с Расселом Кроу в главной роли. Картина вызвала немалый общественный резонанс и была тепло воспринята критиками, что и ожидается и от «Марии Магдалины».

Кадр из фильма «Жажда смерти»

Второй не менее замечательный фильм апреля 2018 – «Жажда смерти», снятый Элаем Ротом. Режиссёр известен участием в производстве «Бесславных ублюдков», «Грайндхауса» и «Доказательства смерти» – лучших картин криминального жанра. Изначально на главную роль в «Жажде смерти» был выбран Сильвестер Сталоне, но в итоге утвердили Брюса Уиллиса, который снялся уже более чем в 20 голливудских боевиках. Фильм рассказывает о хирурге, который стал народным мстителем после того, как уличная банда убила его жену и дочь. Он мстит красиво, убивает со вкусом, а ролики его убийств преступников покоряют интернет. Помимо сцен кровавых расправ в картине присутствуют юмор и ирония, что делает просмотр более приятным.

Кадр из фильма «Гоголь. Вий»

Фильм Егора Баранова «Гоголь. Вий» замыкает тройку главных премьер апреля 2018. Картина является второй частью трилогии, продолжая мистическую историю о великом российском писателе Николае Васильевиче Гоголе. «Гоголь. Вий» не основан на реальных событиях, а снят по мотивам произведений писателя. На этот раз герои собирают небольшой отряд с целью поймать демона, беспощадно убивающего жителей Диканьки. Однако на их пути встаёт Вий – наводящее ужас чудовище. Главные роли исполнили Александр Петров, Олег Меньшиков и Евгений Стычкин. «Гоголь. Вий» получил множество как положительных, так и отрицательных отзывов критиков. Тем не менее, фильм стоит посмотреть, чтобы составить о нем своё мнение.

«И снится нам не рокот…»

Фильмы о космосе - ретроспектива за 60 лет

Время чтения: 3 минуты

В пятницу, 26 января, в Москве прошла церемония вручения национальной кинопремии «Золотой орел». В главной номинации, «лучший игровой фильм», неожиданно для многих победила лента «Салют-7». Она рассказывает о самом сложном полете в истории отечественной космонавтики. Наибольшее количество статуэток собрало и схожее по тематике «Время первых». Мы вспомнили несколько других отечественных картин, действие которых развернулось в открытом космосе.

«Дорога к звездам» (режиссёр Павел Клушанцев, 1957)

Кадр из фильма «Дорога к звездам»
Кадр из фильма «Дорога к звездам»

Принято считать, что первым в космосе побывал Юрий Гагарин, а полет на Луну совершил Нил Армстронг. Позвольте картине Клушанцева не согласиться. Она произвела настоящий фурор в мире научной фантастики: впервые ошеломленный зритель увидел на экране запуск спутника, полет человека в космос и на Луну. Что примечательно, коллег по цеху режиссер Клушанцев тоже обошел на десятки лет. Технологии, применённые постановщиком на площадке, пытались воспроизвести Стэнли Кубрик в «Космической одиссее» (например, орбитальная станция и эпизод с невесомостью) и создатель «Звездных войн» Джордж Лукас. Их Клушанцев опередил на 10 и 20 лет соответственно. Чем не повод для гордости?

«Солярис» (режиссёр Андрей Тарковский, 1972)

Кадр из фильма «Солярис»
Кадр из фильма «Солярис»

Задавший высокую планку для последующих фильмов со схожей тематикой «Солярис» Андрея Тарковского был основан на одноименном романе польского фантаста Станислава Лема. На Земле будущего ученые разрабатывают идеи науки «соляристики», посвященной изучению планеты Солярис. Однако после очередного путешествия их поиски заходят в тупик. Профессор Кельвин отправляется на Солярис, чтобы разобраться: действительно ли океан этой планеты обладает силой, заставляющей людей сходить с ума? Гипнотическое музыкальное сопровождение и визуальные эфффекты погружают в атмосферу таинственной среды, подогревая интерес аудитории и оставляя в напряжении до самого конца.

Картина по праву входит в список величайших фантастических фильмов за всю историю кинематографа (Гран-при Каннского фестиваля это подтверждает). Несмотря на всемирное признание  автор романа «Солярис» Станислав Лем был разочарован фильмом: «В моей книге необычайно важной была сфера рассуждений и вопросов познавательных и эпистемологических, которая тесно связана с соляристической литературой и самой сущностью соляристики, но, к сожалению, фильм был основательно очищен от этого… эмоциональный соус, в который Тарковский погрузил моих героев … и ввел массу странностей, для меня совершенно невыносим».

«Через тернии к звездам» (режиссёр Ричард Викторов, 1980)

Постер фильма «Через тернии к звездам»
Постер фильма «Через тернии к звездам»

Постановщик Викторов – не новичок в деле фильмов о космосе. Его предыдущие работы включали «Москву-Кассиопею» и «Отроков во Вселенной». Настоящим же хитом, по признанию и Викторова, и советской публики, стала приключенческая фантастика «Через тернии к звездам» – в СССР ее посмотрели более 20 с половиной миллионов человек. Сюжет развивается в 23 веке. Инопланетный корабль терпит крушение. Звездолет «Пушкин» с исследователем Лебедевым обнаруживает на борту корабля живую девушку-клона…

Избежим описания сюжетных ходов, а вместо этого упомянем Кира Булычева, автора «Тайны третьей планеты» и приключений девочки Алисы – именно он написал сценарий к ленте (цензура не пропустила изначальный вариант, поэтому Булычеву пришлось переделывать его несколько раз). Также в образе клона Нийи критики нашли параллели с героиней Миллы Йовович из фильма Люка Бессона «Пятый элемент».

Насколько похожи девушки, предлагаем судить вам.

[os-widget path=»/george2106/%D0%9F%D0%BE%D1%85%D0%BE%D0%B6%D0%B8-%D0%BB%D0%B8-%D0%B3%D0%B5%D1%80%D0%BE%D0%B8%D0%BD%D0%B8-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%BE%D0%B2-%D0%9D%D0%B8%D0%B9%D1%8F-%D0%B8-%D0%9B%D0%B8%D0%BB%D1%83″ of=»george2106″ comments=»false»]

Весна пришла, пошли гулять!

5 неочевидных мест для прогулок по Москве

Время чтения: 3 минуты

Предлагаем несколько маршрутов для весенних прогулок по Москве и её окрестностям.

Высоко-Петровский монастырь

Несмотря на то что Высоко-Петровский монастырь находится в самом центре города, к классическим московским достопримечательностям он не относится, и его часто обходят стороной. А зря, ведь стоит только свернуть с оживленной Петровки во двор монастыря, оказываешься будто бы в другом мире, отгороженном от суеты, здесь всегда умиротворенно и тихо. Высоко-Петровскому монастырю более 700 лет, на его территории расположены Нарышкинские палаты, звонница и несколько церквей, построенных в стиле нарышкинского и голицынского барокко. Кстати, в одной из них можно увидеть необычный керамический иконостас, а еще при монастыре работает трапезная — актуально для тех, кто сейчас постится.

Фото: mos-holidays.ru

Поселок Художников

В черте города недалеко от станции метро Сокол расположен поселок Сокол (или, как его еще называют, поселок Художников — улицы здесь носят имена Врубеля, Шишкина, Верещагина). Он был возведен в 20-е годы как экспериментальный жилой квартал, в котором стремились воплотить концепцию города-сада, занимавшую в то время умы урбанистов и градостроителей. Сегодня это напоминает дачный кооператив: домики, похожие на деревенские, садовые участки, решетки для гриля на террасах. За последние десятилетия поселок неоднократно пытались застроить многоэтажками, но  жителям каждый раз удавалось отстоять и сохранить облик этого уникального места.

Фото: Александр Уткин

Крутицкое подворье

Крутицкое Патриаршее подворье находится недалеко от метро Пролетарская: это островок сохранившейся в нетронутом виде старой Москвы. В XIII веке здесь был основан монастырь, названный в честь ближайшего села Крутицы, а в XVII появились Успенский собор, Митрополичьи палаты и Крутицкий теремок. Теремок — самое узнаваемое и запоминающееся сооружение подворья: его фасад облицован разноцветной майоликой, украшен изразцами и резьбой и напоминает сказочный терем.

Фото: Максим Коломыченко/Фотобанк Лори

Усадьба Архангельское

Не всегда есть возможность поехать в Париж или Берлин, чтобы прогуляться по Версалю и Сан-Суси, зато до усадьбы Архангельское можно добраться за сорок минут, сев на автобус от метро Щукинская. Усадьба в разное время принадлежала Голицыным и Юсуповым, здесь бывали императоры из дома Романовых, художники и писатели: Пушкин, Карамзин, Вяземский, Серов, Бенуа. Сегодня на территории усадьбы музей. Можно посетить дворцы, храмы, усыпальницу Юсуповых, можно просто гулять, наслаждаясь простором и видами— спуститься к воде, посчитать каменных львов, выпить кофе на террасе в местном ресторанчике.

Фото: портал Turisticum

Усадьба Быково

На территории менее известной усадьбы Быково располагается Владимирская церковь XVIII века, которая впечатляет необычной для Подмосковья архитектурой: изящными замысловатыми линиями напоминает готический замок. Недалеко от церкви находится дворец с непростой историей: в советское время там размещался сначала туберкулезный санаторий, а затем — колония для несовершеннолетних. Добираться до усадьбы быстрее всего на автобусе от станции метро Выхино.

Фото: Architectural Digest

«Союзмультфильм» выпускает продолжение «Простоквашино»

Но удастся ли студии уладить конфликт с автором Эдуардом Успенским?

Время чтения: 2 минуты

Показ новых серий стартует уже этой весной и продлится до 2020 года, сообщает ТАСС. Всего за это время зрители увидят 30 новых серий, длительностью каждой не больше 7 минут. Креативный продюсер Алена Оятьева считает основной задачей нового «Простоквашино» улучшить современный мир, привнеся в него больше примеров добра и дружелюбия. Руководители проекта отмечают, что техника производства максимально приближена к оригиналу мультфильма для создания привычной и всеми любимой атмосферы.

Кадр из мультфильма «Каникулы в Простоквашино»
«Каникулы в Простоквашино» — второй по счёту мультфильм из серии «Трое из Простоквашино», выпущенный в 1980 году по мотивам повести Э. Успенского «Дядя Фёдор, пёс и кот»

Однако главред Filmz.ru Александр Голубчиков сомневается в идее сохранения эстетики советского мультфильма, приводя в пример, по его мнению, неудачный перезапуск «Ну, погоди!» и «Котенок на улице Лизюкова».

«Если смотреть на опыт последних лет, то из реанимации старых сюжетов пока ничего хорошего, по крайней мере в России, добиться не удалось», — считает Голубчиков.

С чем столкнутся герои в новых сериях, и кто их будет озвучивать —  пока не известно. По словам Успенского, Олег Табаков, ранее озвучивший кота Матроскина, уже отказался от участия в проекте.

Ещё одной проблемой для продолжения мультсериала стал конфликт между автором  «Простоквашино» Эдуардом Успенским и «Союзмультфильмом». Ранее писатель обратился к президенту России с жалобой на киностудию и лично на её главу Юлиану Слащеву. Писатель упрекал «Союзмультфильм» в нарушении авторских прав.

Автор серии книг «Дядя Федор, пёс и кот»
«Они (юристы кинокомпании) предложили поделить права на героев на две части, одна будет принадлежать мне, другая «Союзмультфильму». А я свои права подарю «Союзмультфильму», и «Союзмультфильм» будет один снимать картины», — жалуется писатель

Успенского также оскорбило, что сюжет для новых эпизодов будут писать только сценаристы  «Союзмультфильма» без какого-либо его права вмешиваться в творческий процесс. Юридическая служба кинокомпании не увидела в проекте грубых нарушений авторских прав, поскольку в производстве не используются старые тексты писателя.

Позже руководство «Союзмультфильма» утверждало, что конфликт исчерпан. Но писатель опроверг эту информацию, сообщая, что собирается судиться с киностудией.

«Сейчас они выдали на свет бумагу, в которой я якобы разрешаю им использовать моих героев<…>. Они прячут эту бумагу, где написано, что я дал им согласие. Они не могут понять, что надо хотя бы делиться с автором. Нет, надо дать автору 5 млн и спокойно забрать у него все. Дело до суда дойдет», — говорит Успенский.

Ранее сообщалось, что «Союзмультфильм» также намерен начать работать над новыми сериями таких мультфильмов, как «Котёнок по имени Гав» и «Возвращение блудного попугая».

«Лепешинскую» вернут на крышу через 60 лет

Группа волонтеров предложила восстановить скульптуру балерины на Тверской

Время чтения: 2 минуты

Автор телеграм-канала «Архитектурные излишества» Павел Гнилорыбов стал инициатором идеи возвращения статуи балерины на прежнее место, на крыше дома на Тверской. Он поделился результатом опроса, который показал, что 90% респондентов проголосовали за его идею. Общественная кампания началась 15 января и набирает сторонников.

Автор проекта данного дома архитектор А.Г. Мордвин, который занимался преобразованием облика Тверской. Г.И. Молотилов был создателем фигуры балерины, она держала в руке символы страны — серп и молот. Вокруг сооружения всегда ходило много слухов. Например, москвичи считали, что авторы изобразили приму Большого театра Ольгу Лепешинскую. Существует  версия, что она не нравилась министру культуры Фурцевой, поэтому её убрали. Фигура балерины украшала ротонду дома №17 на Тверской улице до 1958 года. О дальнейшей  судьбе скульптуры ничего неизвестно. Москвичи до сих пор называют этот дом «домом под юбкой».

«Возвращение балерины неизбежно, а если будет иначе, мы хотя бы пытались», — заявила редакция канала в Telegram.

Главный архитектор Москвы поддержал идею вернуть статую. Выразили также свое согласие и другие чиновники. Например, депутат муниципального округа Якиманка Дмитрий Петров решил поддерживать инициативу, несмотря на то что вопрос относится к компетенции депутатов Тверского района.
«Архитектурный облик нашей столицы сильно изменяется. Поэтому возможность поучаствовать в возвращении ее некого исторического вида мне кажется очень важной. Я в этом лично заинтересован», — сказал Дмитрий Петров.
Активисты объединения «Архитектурные излишества» отправили письма с предложением в учреждения Москвы, которые могут способствовать решению этого вопроса. Первое рассмотрение предложения пройдет на заседании Совета депутатов Тверского района в ближайшее время. Вернуть балерину планируют на День города в 2018 году, ровно через 60 лет с момента ее демонтажа.
Так может выглядеть восстановленная скульптура балерины на Тверской
Так может выглядеть восстановленная скульптура балерины на Тверской

 

 

Великий режиссер насиловал дочь

Приемная дочь обвинила Вуди Аллена

Время чтения: 2 минуты

Дилан Фэрроу дала американскому телеканалу CBS откровенное интервью. Дочь голливудского кинорежиссера Вуди Аллена и известной актрисы Мии Фэрроу раскрыла подробности особого отношения с отцом. По ее словам, впервые она подверглась сексуальному насилию со стороны отца, когда ей было семь лет.

Публично она заговорила об этом в 2014 году. Тогда Дилан написала открытое письмо, где подробно описала развратные действия Аллена. В письме Фэрроу обвинила Голливуд в лицемерии и бездействии. Ее волновал вопрос: почему это никак не отразилось на карьере известного режиссера?

В ответ на признание девушки режиссер обвинил ее во лжи. Он считает, что Дилан в сговоре со своей матерью Мией. В 1992 году Мия Фэрроу пыталась посадить в тюрьму бывшего мужа, она обвиняла его в педофилии. Аллен же утверждал, что бывшая жена использовала ребенка, чтобы отомстить ему. Однако родители дело до суда не довели. Они посчитали, что процесс может травмировать психику ребенка.

Дилан Фэрроу с приемной матерью Мией Фэрроу на приеме журнала Time в 2016 году
Дилан Фэрроу с приемной матерью Мией Фэрроу на приеме журнала Time в 2016 году

В конце 2017 года брат Дилан – Ронан провел журналистское расследование по делу Вайнштейна. Режиссер был обвинен в сексуальных домогательствах. Многие считают, что именно это придало уверенности жертве раскрыть свое лицо и публично обвинить знаменитого отца.

После выхода телеинтервью многие знаменитости публично отказываются сниматься в фильмах Аллена. К примеру, Селена Гомес отреклась от денег за участия в фильме «Дождливый день в Нью-Йорке». Она собирается пожертвовать вырученные средства благотворительным организациям.

Селена Гомес и Вуди Аллен на съемках
Селена Гомес и Вуди Аллен на съемках

Напомним, что причиной развода после 13 лет брака Фэрроу и Аллена стала подобная история. Мия обнаружила у мужа фотографии своей другой приемной дочери Сун-и в обнажённом виде. Но так как на тот момент дочь уже достигла совершеннолетия, полиция не стала возбуждать дело. Позже Сун-и стала законной супругой своего приемного отца. Сейчас пара воспитывает двух детей.

Вуди Аллен с женой Сун-И Превен и детьми
Вуди Аллен с женой Сун-И Превен и детьми

Юрий Флигельман: «Красть слова нельзя!»

О принципах и подводных камнях работы синхронного переводчика

Время чтения: 3 минуты

Кто-то проводит жизнь среди бумаг, кто-то путешествует по миру, а кто-то совмещает эти занятия. О специфике своей работы рассказал синхронист Юрий Флигельман.

— Синхронистами рождаются или становятся?

— Рождаются. Сначала я думал, что знания языка достаточно. Это не так. Переводчику необходим особый склад ума, быстрота реакций. Можно сказать, мне повезло, ведь я, будучи новичком, действовал вслепую. Когда впервые попал на конференцию в роли переводчика, я пытался запоминать и воспроизводить речь кусками, было страшно тяжело. Во время перерыва ко мне подошел коллега (он должен был заменить меня в случае провала) и посоветовал говорить вместе со спикером. Я попробовал, и всё получилось.

— Что, по вашему мнению, отличает профессионала-переводчика?

— Я считаю, что главный принцип хорошего синхрониста — быть универсальным и надежным инструментом. Когда говоришь, нужно перестать существовать как личность: спикер несет чушь — неси чушь вместе с ним, спикер матерится — переводи его выражения дословно. Тебя не должно волновать, какими будут последствия — красть слова нельзя. Не каждому, правда, хватает смелости это признать.

— Всегда ли вы следовали этому принципу?

— Я часто оказывался в неоднозначных ситуациях, но всегда старался делать именно то, что от меня требовалось. Однажды я переводил разговор иностранной делегации с Андреем Ждановым. На его некорректное заявление один из американцев ответил справедливым замечанием. Переводчик Жданова молчал. Тогда я обратился к нему сам и пересказал речь иностранца полностью. Жданов покраснел и вышел из помещения, но я знал, что поступил правильно, и не боялся проблем.

— Как получилось, что вы оказались за пределами СССР?

— Я еврей, и, естественно, в советское время меня никуда не выпускали. Заводил важные связи, меня приглашали работать в другие страны, но выезжать я не мог, мне попросту отказывались  оформлять документы. Сжимал кулаки, но ничего не мог поделать. Позже я подружился с Валдасом Адамкусом  — благодаря ему я впервые оказался за границей. Он прислал мне все необходимые бумаги и подписал: «Собирайся». Вскоре я уже был в США, после — в Канаде и Египте.

— Как вы попали в Африку?

— Стечение обстоятельств. В 92-ом году я оказался в России, но заработать в ней тогда было невозможно. Ко мне обратился сосед с предложением отправиться в Египет, потому что его компании понадобился переводчик. Мне предложили крупную сумму — я согласился.

— Вам удалось найти общий язык с местным населением?

— С трудом. Дело было не только в языковом барьере. Впоследствии меня назначили еще и на должность менеджера, поэтому пришлось руководить местными. Сказать, что меня возненавидели — не сказать ничего. Арабы сливали из наших вертолетов керосин и разбавляли остатки водой. Из-за их воровства чуть не погиб мой приятель. Его вертолет упал после десяти минут полета и убил двух человек. Я сам едва не стал жертвой этого идиотизма: как минимум трижды находил в баке топливо с водой.

— Что больше всего запомнилось вам из путешествий?

— Когда я вырвался из Советского Союза в Штаты, первое, что меня шокировало, — магазины с тоннами еды, дружелюбие американцев и чистейшие уборные. После этого я оказался в Египте… Однажды увидел, как местная женщина мыла в реке посуду. Поблизости купались ее дети, а в паре метров от них проплывал полусгнивший осел. Вот ответ на ваш вопрос в одной картинке.

— Чему вас научила работа синхронным переводчиком?

— В первую очередь — арабскому (смеется). Пожалуй, я понял, что переводческая работа похожа на бесконечную полосу препятствий, которые либо ломают тебя, либо делают лучше. Мне удалось выдержать это испытание, и я счастлив, что не побоялся проверить себя на стойкость.

Тоталитарная комедия

Фильм Армандо Ианнуччи «Смерть Сталина» со Стивом Бушеми в роли Хрущева выходит в прокат в январе

Время чтения: 2 минуты

Комедия шотландского режиссера с итальянским именем Армандо Ианнуччи «Смерть Сталина» выйдет в российский прокат 25 января, однако дискуссии по поводу картины не умолкают уже несколько месяцев.

Эдриан Маклафлин в роли И. В. Сталина
Эдриан Маклафлин в роли И. В. Сталина

Фильм снят по мотивам одноименного графического романа французов Фабьена Нури и Тьерри Робина. Премьерный показ картины прошел в рамках кинофестиваля TTIF в Торонто в сентябре прошлого года, а в декабре ее смогли оценить московские журналисты.

Кадр из фильма "Смерть Сталина"
Кадр из фильма «Смерть Сталина»

Сюжет кинокартины разворачивается, как можно догадаться, в 1953 году, когда умирает вождь и начинается борьба за власть. Главным образом той эпохи – Сталина, Маленкова, Хрущева, Молотова, Берии, Жукова – режиссер придал сатирические черты. Герои много ругаются и порой ведут себя как дети.

Исторические события в фильме воспроизведены не доподлинно – в интервью изданию «Медуза» режиссер признался, что задачи все воспроизвести в точности не было – жанр комедии этого не предполагает. Поэтому события нескольких месяцев в фильме были сжаты до нескольких дней. Хрущёва сыграл знаменитый голливудский актёр Стив Бушеми, а Молотова Майкл Пэйлин, звезда комедийного сериала «Монти Пайтон».

Фрагмент графического романа Ф. Нурри и Т. Робина
Фрагмент графического романа Ф. Нурри и Т. Робина

Глава общественного совета при Минкульте Павел Пожигайло посчитал комедию Ианнуччи «спланированной провокацией» против коммунистов. Он добавил, что фильм в России нельзя выпускать, если он «так же провокативен, как „Матильда“».

Режиссер-сатирик Армандо Ианнуччи известен по сериалам «Вице-президент» и «Гуща событий».