Автор: Рина

Коронавирус

или главный инфлюенсер 2020 года

Время чтения: 5 минуты

Заходишь в метро – сталкиваешься с гражданами в масках, залезаешь в социальные сети – натыкаешься на мемы про коронавирус и конец света. Мы следуем завету Джоан Роулинг: «Страх перед именем лишь усиливает страх перед тем, кто его носит». Люди в масках вышли на улицу, но они вас не спасут.

Коронавирус – серьезное заболевание, лекарство от которого, мы надеемся, найдут в ближайшее время. Пока же кроме воздействия на организм, он оказывает влияние и на различные сферы жизни. Например, коронавирус безжалостен по отношению к фэшн-индустрии. Неделя моды в Шанхае перенесена из-за беспокойства организаторов. Она должна была начаться 26 марта. Новые даты пока не объявлены, а сейчас середина февраля.  Напомним, неделя моды – это мероприятие огромных масштабов, к которому нужно готовиться: бронировать площадки, договариваться с координаторами и искать места для проведения after-party. За месяц до начала уже задействовано множество людей, о здоровье которых заботятся дизайнеры.

Marine Serre show 19/20

Экономическая составляющая для организаторов – не менее важный показатель. Как пишет «Ъ», на Лондонской неделе моды зафиксировано сравнительно небольшое количество баеров из Поднебесной, что сильно тревожит бренды. Ralph Lauren, Burberry, Nike, модный дом Capri, который владеет марками Michael Kors, Versace, Jimmy Choo и другими, закрыли многие из своих торговых точек в Китае, а также сократили часы работы оставшихся. Портал ProFashion утверждает, что продажи Ralph Lauren снизятся на 55-70 млн долларов из-за эпидемии по итогам четвертого квартала 2020 года. Переживая из-за возможных потерь, два крупных конгломерата LVMH и Kering, а также другие модные компании пожертвовали свыше 2,88 млрд долларов на поиск вакцины.

Marine Serre Ready To Wear Fall Winter 18/19

Кроме финансовых бед, коронавирус привнес в нашу жизнь еще одну проблему – популярность различных вещей, скрывающих лицо. Грабители никогда не были настолько в моде. Многие издания, к примеру, Fashion United, называют медицинские маски трендом сезона. Любопытный факт – новоявленные модники или искренне напуганные индивиды скупают маски пачками, в том числе и на Aliexpress, который поставляет товар из Китая. The Blueprint пишет, что вирус не может существовать вне биологических объектов. Значит, можно спокойно продолжать закупаться дешевым товарами с китайских сайтов. Не факт, что вам в итоге их быстро доставят, ибо рабочий процесс происходит с перебоями – трудящиеся на заводах  могут заболеть, так как находятся рядом с очагом распространения болезни.

Балаклава IknitHandmade 19/20

Многие бренды одежды, подчиняясь тренду на протесты, в прошлых сезонах выпустили на подиум моделей в масках, балаклавах и респираторах (Gucci, Rick Owens, Moncler и даже Calvin Klein). Они будто предвидели, что в начале 2020 года эти предметы одежды станут наиболее популярными. Модники покупают специфические медицинские аксессуары или вязаные балаклавы даже не столько из-за боязни заразиться, сколько из-за атмосферы всеобщей обеспокоенности. Пока другие остерегаются выходить на улицу, они своим видом показывают осведомленность, во-первых, в плане новостей, а во-вторых, в фэшн-трендах.

В России секс есть, а секспросвета все еще нет

«Подруги» и сериал «Половое воспитание» пытаются восполнить этот пробел

Время чтения: 4 минуты

11 января 2019 года на стриминговом-сервисе Netflix вышел сериал «Sex education». Рейтинг на Кинопоиске: 8/10. Это очень хороший показатель для российской аудитории, особенно, если учесть тот факт, что в шоу затрагивается щепетильную тему секса. Можно подрезюмировать, что беседы о половом воспитании не вгоняли зрителей в краску. В российском обществе выход проекта подтолкнул молодежь к разговорам об уроках сексуального просвещения, которые отсутствуют в нашей стране. Подобные курсы проводятся не только в европейский странах, но и в Азии, Африке и, конечно, США. 

Еще в 2014 году Госдума РФ утвердила конвенцию о правах ребенка ООН, которая предусматривала разработку программы полового образования. Приводились данные ООН, что эти уроки снижают количество нежелательных беременностей, абортов и ВИЧ-зараженных. Несмотря на доводы, Министерство образования РФ отказалось что-либо предпринимать. Павел Астахов, на тот момент омбудсмен по правам ребенка, заявил: «У меня спрашивают, когда у вас появится секспросвет. Я говорю: «Никогда». Таково было решение государственных властей. Активисты решили не ждать, пока концепция полового воспитания спустится «сверху», и начали сами процесс просвещения «снизу».

 

27 мая 2019 года на Youtube-платформе Татьяна Мингалимова (а-ка «Нежный редактор») запустила проект «Подруги». Каждое видео посвящено теме полового воспитания. Девушки (Ксения Дукалис, Карина Истомина и Татьяна Мингалимова) совместно с экспертами или звездами интернета простыми словами и с юмором объясняют аудитории, зачем и чем надо предохраняться. К ней на передачу приходят не только представители женского пола, но и мужского, например, комик Даня Поперечный. Это расширяет список тем, которые они поднимают в течение выпусков.

Неоднократно ведущие упоминали, что их цель – просвещать, потому как на государственном уровне обучение не проводится, что приводит к проблемам в масштабах страны. В школах России не принято говорить о сексе. Ученикам не рассказывают о базовых вещах, например, о методе контрацепции. Это приводит к увеличению процента беременных девочек 12-17 лет.

Результат неосведомленности молодого поколения – появление эпидемий ВИЧ, СПИД, других половых заболеваний, бесплодия, беременностей в раннем возрасте и выкидышей. В 2018  году, как сообщает РБК, у более, чем 1 млн человек, диагностировали СПИД в России. Эта цифра официальная, но в реальности она намного больше. Далеко не каждый человек готов проходить тест на наличие заболеваний, поэтому многие граждане находятся в неведении, и являются латентными распространителями инфекции.

В российских школах разговоры о сексе – табу. Репродуктивную функцию организмов рассматривают лишь на уроках биологии. Обыкновенно преподаватель ограничивается общими словами и советами о том, что почитать, чтобы избежать смешков и неловкости в классе.

В 2017 году Медуза проводила исследование, почему в российских школах нет полового воспитания, и приводила данные ООН: на тысячу девушек от 15 до 19 лет приходится 30 беременностей, и более 60% женщин начинают жить половой жизнью до 19. С тех пор цифры не сильно изменились.

В 2018 году было выдвинуто предположение добавлять молодым мамам 3 балла к ЕГЭ. Напомним, что ученицы 11 классов чаще всего младше 18. Оптимальный и релевантный возраст для того, чтобы родить здорового ребенка и не подвергать свой организм опасности, как сообщают «News.am» – 22-24 года.

По данным Всемирной Организации Здравоохранения вторая по популярности причина смерти девушек в возрасте от 15 до 19 лет – осложнения во время беременности. Более 3 миллионов девушек каждый год решаются на небезопасный аборт.

На телеканале «Ю» в 2019 году стартовала российская версия реалити-шоу «Беременна в 16». В каждой серии рассказывают историю молодой мамы, которая СЛУЧАЙНО забеременела. Героини программ выросли в Пензе, Чебоксарах, Пскове, Москве и других городах России. В описании на официальной странице сериала приведена статистика Минздрава (которую автор статьи не смог найти на официальном сайте Минздрава), что на 100 тысяч беременных женщин приходится 800 несовершеннолетних. Сериал не просвещает или не пытается донести до зрителей мысль, что рожать в юном возрасте нежелательно. Каждый эпизод – это маленькая новелла, где все заканчивается хорошо. Шоураннеры проекта не акцентировали внимание на том, что все девушки переставали ходить в школу. Героини в нескольких программах упоминали, что не знали о последствиях незащищенного секса. В сериале не говорят о методах предотвращения беременности, только предлагают подать заявку на участие в проекте. Программа носит развлекательный характер и имеет большой успех.

«Политик» или настольное пособие, как стать президентом

«Карточный домик» закончился, ниша политического сериала освободилась. И ее сразу занял новый проект Райна Мёрфи

Время чтения: 3 минуты

В феврале 2018 года стало известно, что американский сериал «Карточный домик» снимет последний сезон без ключевого героя – Кевина Спейси, потому что актер оказался в центре скандала сексуального характера. Без главного героя политический триллер продержался всего лишь один сезон. С Кевина Спейси в 2019 году сняли все обвинения, но как лежачего не бьют, так и официально закончившийся сериал не трогают. Стриминговая платформа Netflix не перестала продюсировать сериалы на политические темы: 27 сентября 2019 года вышел совершенно новый проект с громким названием «Политик».

Комедийный сериал – первая работа Райна Мёрфи для Netflix. Как пишет The Hollywood Reporter, в феврале 2019 года стриминговый сервис заключил с продюсером контракт на 300 млн долларов. Благодаря этой сделке Мёрфи стал самым дорогостоящим шоураннером в истории кино. Интернет-портал журнала Time даже наградил Мёрфи титулом «Короля стиримингового бума». Ранее он работал на Fox, снимая «Американскую историю ужасов» и «Американскую историю преступлений».

Если кратко, то первый сезон «Политика» посвящен президентским выборам, но не государственным, а школьным. Если в России к президентам школы ребята относятся скорее скептически, то в США – это настоящее противостояние кандидатов с политическими дебатами, программами, заговорами и покушениями на жизнь. На протяжении всего сериала зрителя не покидает ощущение, что сценаристы проекта взяли за основу сюжет «Карточного домика» и переписали под школьников, добавив немного красок, эмоций и шуток на актуальные темы. Подобно Фрэнку Андервуду, Пэйтон Хобарт имеет четкий план, как стать президентом сперва в школе, а потом в США. Отправная точка сериала – первый тур школьных выборов и письмо из Гарварда, что Пэйтон попал в лист ожидания. Расклад в предвыборной гонке и ситуация с университетом Лиги плюща не соответствовали ожиданиям Пэйтона. Ведь победа в выборах и поступление в Гарвард – обязательные пункты в списке Хобарта на пути к президентсву США.

Сериал, прежде всего, притягивает своей красочной картинкой. Он снимался в Санта-Барбаре. В каждой серии чувствуется колорит местности. Райан Мёрфи уделил большое внимание не только характерам героев, но и их внешнему виду. Если вспомнить «Карточный домик», то там в каждом кадре преобладали серые оттенки, в «Политике» все совсем по-другому. Мёрфи поставил перед стилистами задачу – показать «роскошь Санта-Барбары». Он привлек к проекту двух стилистов: Лу Айрик и Клэр Паркинсон, а также самостоятельно помогал подбирать аксессуары, например, именно Мёрфи выбрал для подружки Пэйтона очки Gucci.

Главные герои сериала в основном подростки (иногда все внимание перетягивает на себя Гвинет Пэлтроу). Шоураннеру удалось очень точно передать подростковый максимализм персонажей, каждый из которых хочет изменить мир и довольно категоричен в своих суждениях. В диалоги героев часто вторгается нарочито «утрированный драматизм», который провоцирует на лице у зрителей лёгкую усмешку. 

Анна Филиппова для «Истории кино» отметила, что «Мёрфи камня на камне не оставляет от политики инклюзивности».  В сериале открыто показывается, как дети, играя в настоящих политиков, используют людей с особенностями, манипулируют аудиторией, упоминая важность меньшинств. Младшее поколение не уступает взрослым в скандальности. Все герои сериала – дети богатых родителей, что позволяет им носить роскошную одежду и ездить на ретро-автомобилях, а также разбрасываться деньгами с целью усиления своей кампании.

Если семь из восьми серий первого сезона больше комедийные по манере повествования, то последняя кардинально отличается. Она трагична и очень мелодична: талант Хобарта петь раскрывается в полной мере. Почти все мечты юного политика рушатся, он впадает в депрессию, но на самых последних минутах воскресает, подарив надежду зрителям, что главой государства можно стать, не имея за плечами успешного опыта школьного президентства и престижного университетского образования. Окажется ли эта попытка удачной, нам покажут (надеемся) во втором сезоне, который уже заявлен, и во всю снимается.

Куда катится подиум: недели мод могут исчезнуть

JW Anderson создал виртуальный журнал с фотографиями коллекции бренда вместо проведения модного показа

Время чтения: 3 минуты

1 ноября бренд JW Anderson выпустил арт-кампейн, посвященный новой коллекции. Вместо привычных моделей и подиума Джонатан Андерсон создал виртуальный журнал  с фотографиями, которые передают атмосферу и эстетику бренда.

В 2019 году модные дома (Chanel, Gucci, Christian Dior и др.) представляют четыре коллекции в год. Изначально недели мод проходили только весной и осенью, но с течением времени их оказалось недостаточно, поэтому бренды первой величины создают также круизные и pre-fall линейки. В эпоху интернета люди за считанные секунды могут ознакомиться с коллекцией и перенять главные тренды. Для этого необязательно сидеть в первом ряду на показе, можно просто следить за прямыми трансляциями и публикациями в социальных сетях. Такое стремительное развитие технологий приводит к тому, что бренды, упомянутые выше, отказываются от проведения стереотипных показов, ведь они, во-первых, утрачивают свою полезность, а, во-вторых, приобретают негативные последствия для окружающей среды.

Chanel осень-зима 2019/2020

Первоначальная цель показов – ознакомить байеров и журналистов с коллекцией – трансформировалась. Теперь неделя моды, как пишет интернет-портал журнала L’officiel, используется дизайнерами в качестве рекламы и пиара. Чем сильнее резонанс от коллекции или дефиле моделей, тем больше упоминаний бренда будет в СМИ и социальных сетях. Именно поэтому показ Vetements весна-лето проходил в Макдональдс, а на подиум во время шоу Chanel ворвалась комедиантка Мари Бенолиэль. Все ходы тщательно и заранее планируются. Команда бренда хочет удивить гостей и сделать показ незабываемым, однако зачастую качество вещей отходит на второй план. Никто не может пощупать одежду на моделях во время представления, но все могут насладиться перфомансом и снять сторис, отметив аккаунт марки.

В августе этого года 150 брендов заключили «модный» пакт в рамках саммита G7. Мировые бренды подписали документ, обязывающий их считаться с экологическими проблемами 21 века. Причем тут модные показы? В индустрии моды существует противоречие: нарастающая тенденция экологичного потребления и участие брендов в неделях мод. Сезон показов, как пишет американский Vogue, оставляет неизгладимый углеродный след. Тысячи и тысячи пластиковых бутылок, упаковок от быстрого питания и целлофановых пакетов остаются после того, как все именитые гости покинули шоу. Неделя моды создает вокруг себя такой сильный ажиотаж, что люди, вне зависимости от наличия приглашения, приезжают в Милан, Нью-Йорк или Париж, чтобы прикоснуться к прекрасному. Они добираются на самолетах, машинах, поездах, а известно, что все вышеперечисленные виды транспорта наносят вред экологии.

Производство одежды занимает второе место по уровню загрязнения окружающей среды отходами. Этот факт провоцирует протесты по всему миру, в особенности, в США.

Показы – дорогое удовольствие. Рэй А. Смит в своей статье для The Wall Street Journal предположил, что многие бренды будут вынуждены отказаться от проведения шоу из-за высокой стоимости проведения. Для примера, показ круизной коллекции Chanel в Дубае в 2014 году обошелся в 1,4 млн долларов. Сумма складывается из аренды площадки, работы стилистов, моделей, визажистов и даже приглашения мировых знаменитостей, которым платят за то, чтобы те присутствовали. В скором времени бренды не смогут разбрасываться такими деньгами. Всему виной обширный рынок неоригинальной продукции, которая зачастую лучше по качеству, чем настоящие модели, что неоднократно доказывали стилист Гоша Карцев и блогер Чума Вечеринка на YouTube-каналах. Реплика лишает дизайнеров их потенциальных клиентов, потому что цены на неоригинальные модели объективно ниже.

В этом году бренд Vivienne Westwood предпочел выпуск лукбука и ролика проведению показа. Креативный директор марки Вивьен Вествуд снялась в промовидео, в котором, по словам Fashion Week Daily, рассуждала об остросоциальных темах: экономике и климатических изменениях. Видео распространилось по сети, пиар удался даже без организации масштабного шоу. Другие бренды, например Ralph Lauren и Burberry, пока не решились уйти от привычного формата, но уже перешли на тактику see now – buy now, то есть одежда из новой коллекции появляется на полках магазина на следующий день после показа. Раньше обыкновенным покупателям нужно было ждать полгода, чтобы приобрести желанную вещь из новой коллекции.

Индустрия моды меняется и адаптируется к современному миру. Нельзя точно сказать, исчезнут ли показы вовсе и заменят ли их онлайн-трансляции. Однако Раф Симонс, креативный директор одноименного бренда, в интервью для Buro 24/7 сказал, что «этот процесс необратим, и постепенно недели моды как таковые исчезнут».

Тасуем Джокеров

Как менялись Джокеры от Адама Уэста до Хоакина Феникса

Время чтения: 4 минуты

3 октября в широкий прокат вышел фильм «Джокер». За первую неделю проката, по оценкам Forbes, «Джокер» собрал 96 млн долларов, что делает его рекордсменом по сборам среди октябрьских релизов. Пока вы думаете идти на фильм или нет, мы вспомним всех Джокеров, которые когда-либо появлялись на экране, и отследим путь становления героя от комичного психопата до депрессивного и отталкивающего стенд-ап комика.

Адам Уэст в роли Джокера в сериале «Бэтмен» в 1960
  • Впервые Джокер появился на экране в 1960 году в сериале «Бэтмен» с  Адамом Уэстом. Хотя сейчас грим актера больше напоминает Гринча, для всех представителей старшего поколения именно этот образ – канон Джокера. Сериал был комедийным, поэтому Джокер вызывал лишь улыбку, но никак не внушал страх и ужас, чем могут похвастаться его следующие воплощения.

    Джек Николсон в роли Джокера в фильме «Бэтмен» в 1989 году
  •  Джек НиколсонДжек НиколсонДжон Джо́зеф «Джек» Ни́колсон — американский актёр, кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Николсон считается одним из величайших актёров в истории кино. Он был номинирован на премию «Оскар» рекордные 12 раз, став победителем трижды.  появился в качестве второго Джокера в более мрачной вариации «Бэтмена» в фильме Тима Бёртона 1989 года. Невозможно не согласиться, что актер создал полноценный харизматичный образ убийцы. Мнения об игре Николсона сильно разнятся как в СМИ, так и в социальных сетях. Однако в 2003 AFIAFIThe American Film Institute (AFI) is an American film organization that educates filmmakers and honors the heritage of the motion picture arts in the United States. включил Николсоновского Джокера в список 50 худших злодеев. Этот фильм показал зрителям, что Джокер – не только сатирический герой, каким он ранее представлялся, но и хладнокровный палач.

    Кадр из мультипликационного сериала «Бэтмен» 1992 — 1995 гг
  • За полнометражным фильмом последовал одноименный мультипликационный сериал, который является священным Граалем для поклонников DC вселенной. Нарисованный Джокер очаровывает своей харизмой и непредсказуемостью. Хотя эта интерпретация тоже не смогла одолеть Бэтмена, Джокер Брюса Тимма и Пола Дини был ближе всех к успеху. Этот сериал ценен еще и тем, что голос Джокеру подарил Марк Хэмилл – Люк Скайуокер из «Звездных войн». Его будоражащий кровь смех до сих пор пугает впечатлительных детей до глубины души.

    Кадр из мультипликационного сериала «Бэтмен» 2004 г
  • В 2004 году вышел мультсериал под уже заезженным названием «Бэтмен». Мультипликаторы решили видоизменить привычный внешний вид героя. Вместо стройного и стильного злодея Бэтмену в этот раз предстояло победить Горбуна из Нотр-Дама. Джокера сделали сгорбленным чудовищем с зелеными волосами и красными глазами. Интернет-портал Stone Forest проделал большую работу, изучив все киноадаптации комиксов про Бэтмена. Редакция не смогла пройти мимо этого сериала. Дима Кулинар, автор статьи, довольно точно заметил, что Джокер предстают перед зрителем «с поехавшей крышей, в откровенным образе дикаря и психопата. Вот теперь он точно клиент Аркхэма, самый что ни на есть».

    Хит Леджер в роли «Джокера» в фильме «Темный рыцарь»
  • «Темный рыцарь» вышел в 2008 году.  Хит Леджер сыграл в нем Джокера и получил за свою работу «Оскар» посмертно. Хит Леджер большую часть импровизировал, как утверждают создатели youtube канала Geek movies со ссылкой на многочисленные интервью с знакомыми актера, он чувствовал сумасшествие своего героя и то, как это можно передать с помощью слов, поступков и даже взгляда. Своими неожиданными и громкими хлопками он наводил ужас даже на съемочную площадку, поэтому нечего говорить о том, какой эффект его действия имели на простых зрителей в кинотеатрах.

    Джаред Лето в роли «Джокера» в фильме «Отряд Самоубийц»
  • Пару слов необходимо сказать о человечном Джокере в «Отряде самоубийц», которого сыграл Джаред Лето. От всего хронометража он забрал лишь 8 минут, поэтому персонаж совсем не был раскрыт. Джокер в «Отряде…» эгоцентричен и ярок, а также однозначно самый стильный из всех его предшественников. Также он пока единственный, кроме мультипликационного двойника, кто проявлял заботу о Харли Квинн. Джек Николсон даже записал   видео-реакцию  на Джареда Лето в образе Джокера.

Это далеко не все появления Джокера на экране телевизора, но точно самые известные из них. Хоакин Феникс в образе психопата-стенд-ап комика дополняет этот перечень. Он разительно отличается от всех вышеперечисленных, потому что эта интерпретация более продумана, ибо это первый фильм только о Джокере без (почти) Бэтмена.