Статьи — Страница 28 — ХитМедиа – Пространство молодой журналистики

Netflix наносит тройной удар
Яркие новинки мировой стриминговой платформы

Время чтения: 4 минуты

Зрители, расстроенные «сериальным перерывом» из-за пандемии, грустили недолго! В конце апреля на Netflix состоялись громкие премьеры. Платформа выпустила три проекта, один из которых полностью снимался в Турции.

«Любовь 101»

Первым на платформе анонсировали сериал «Любовь 101» («Ask 101» в оригинале). Картина переносит зрителей в прошлое, в 1990-ые годы. Действие разворачивается в Стамбуле, в местной школе. Группе молодых людей грозят исключением за вызывающее, по мнению директора, поведение. Никто не хочет помочь школьникам, кроме новенькой учительницы Бурку, которая отстаивает их права.

Трудные школьники, кадр из сериала (источник: IMDb)

Молодые люди сильно отличаются от благополучных одноклассников. Главное общее качество «бунтарей» — одиночество. Бурку хорошо понимает своих подопечных, старается помочь подросткам обрести себя.

Учительница Бурку, кадр из сериала (источник: IMDb)

Однако вскоре школьники узнают, что Бурку переезжает. Переезд означает перевод на работу в местную школу. Всем ясно, что без её поддержки они обречены на исключение. Тогда подростки решают заставить молодую учительницу влюбиться в тренера по баскетболу. Согласно турецким законам, после вступления в брак, женщина сама может выбирать себе место работы. На помощь «бунтарям» приходит отличница Ишика, которая становится частью их круга и помогает новым друзьям справляться с трудностями.

Поиск избранника для любимой учительницы, кадр из сериала (источник: IMDb)

«Любовь 101» получил рейтинг 7,7 на сервисе IMDb. Одна из зрительниц оставила отзыв: «Мне невероятно понравились главные герои — группа бунтарей, казалось бы, безнадежных членов общества, разбавленная милой девочкой-отличницей. Всех героев понимаешь и кому надо — сопереживаешь. В глаза также бросилось, что сериал сильно отличается от остальных продуктов турецкого сериального производства…».

Постер к выходу сериала «Любовь 101» ( источник: Кинопоиск)

«Я никогда не…»

После запуска турецкой франшизы вышел сериал «Я никогда не…». Он рассказывает о превращении индийской девушки Деви Вишвакумар в американского тинейджера. Она учится в старшей школе города Шерман, Калифорния. Деви нелегко: героиня пытается одновременно стать «своей девчонкой» для популярных ребят из школы и не испортить отношения с религиозными родителями.

«Американка в первом поколении», кадр из сериала (источник: IMDb)

Зрители составили сериалу рейтинг 8,1 на сайте IMDb. Пока что Netflix не сообщал о продлении проекта. Однако в сети ходят слухи, что мы увидим второй сезон уже летом 2021 года.

Деви и первая любовь, кадр из сериала (источник: IMDb)

«Голливуд»

28 апреля Netflix выпустил мини-сериал «Голливуд». Слоганом проекта стала фраза: «Что, если бы ты мог переписать историю?». Режиссёрами выступили Джанет Мокк, Майкл Аппендаль и Даниэль Минахан, известные по съёмкам «Игры престолов», «Карточному домику» и «Бесстыжим».

Самара Уивинг в сериале (источник: IMDb)

«Голливуд» рассказывает о второй половине 1940-х годов. «Фабрику грёз» едут покорять новые таланты, которые сталкиваются с массой проблем на своём пути. Мини-сериал поднимает вопросы коррупции, расизма, насилия и сексизма в мире киноиндустрии.

Кинопробы, кадр из сериала (источник: IMDb)

Сервис IMDb присвоил «Голливуду» рейтинг 7,7. Станислав Зельвенский, обозреватель «Афиши», оставил свою рецензию на проект: «Это сериал про то, как в солнечном Лос-Анджелесе очень красивые люди немного страдают, а потом у них все получается — на что здесь жаловаться? Много смешного, у персонажей старшего возраста роли выписаны заметно получше, но и молодежь обаятельная. Регулярно кто нибудь начинает заламывать руки словно и вправду оказался в развесистой голливудской мелодраме тех лет…».

Василиса Арямова

«Зулейха открывает глаза» и громкие споры среди общественности
Критики не согласны с высокой оценкой экранизации телезрителями

Время чтения: 2 минуты

Фильм «Зулейха открывает глаза» – экранизация исторического романа Гузель Яхиной. Драма из восьми серий о кулацкой ссылке 1930-х годов возглавила рейтинг российских телевизионных сериалов за период с января 2019 года среди возрастных категорий «18+» и «4+». Доля зрителей в аудитории «18+» составила 20,9% при среднем значении 7,4%. В возрастной категории «4+» – 20% (прежний рекорд 6,4%). Однако некоторые раскритиковали картину: сторонников Сталина задело «осквернение» советской истории, татарских патриотов – интимный эпизод в мечети и мрачная картина традиционной семейной жизни.

Роль татарской крестьянки Зулейхи исполнила Чулпан Хаматова. Зулейха проживает в далекой деревушке вместе с пожилым мужем Муртазой и его суровой матерью. Красноармейцы расстреляли Муртазу за спрятанное в лесу зерно, которое он не отдал колхозу. Его вдову отправили в Сибирь под конвоем командира Игнатова. Удивительно, но ссылка помогла Зулейхе стать счастливой. Она испытала радость материнства, встретила возлюбленного (командир Игнатов, который убил ее мужа) и обрела независимость.

Лейтенант Игнатов выступает страстным борцом за идеи революции (Источник: film.ru)

По мнению критика Антона Хитрова, в сериале нет оригинальных персонажей, только наскучившие всем типажи. Большинство основных ролей досталось популярным актерам согласно их привычным образам. Посмотрев трейлер, можно точно определить характер героя. А раскрытие эпизодов и вовсе оставляет желать лучшего. В романе автор детально описывает жизнь Зулейхи до встречи с красноармейцами – это удивительный мир, полный духов и бытовой магии. Режиссеры сериала не стали изображать татарскую деревню – будто это что-то тривиальное, рассмотренное вдоль и поперек.

Экранизация игнорирует потенциал романа Гузель Яхиной. К сведению, книга изначально была задумана как сценарий фильма. Однако зрители не увидели превращения вагонзаков в тифозные камеры смерти, подготовку раскулаченными побега из поезда и даже то, как голодные переселенцы в тайге без инструментов изготавливают рыболовные снасти. Визуализация сериала «Зулейха открывает глаза» лишена творческого подхода и не уместна для кинематографии: цветокоррекция выстроена по нормам ретро-фотографии: она блекло и однообразно переносит нас в события прошлого.

Некоторые зрители возмущены недостаточным описанием жизни простой безграмотной крестьянки в собственной семье (Источник: kp.ru)

После просмотра фильма складывается впечатление, что создатели проекта не доверяют аудитории. Они считают, что растягивать сюжет не стоит и лучше сжать материал до восьми серий. В противном случае публика заскучает или не уловит смысл, запутавшись в избытке информации. Поэтому экранизация крайне типична и предсказуема: иллюстративная музыка, прямолинейные диалоги и однозначные герои.

Таким образом, сформировалась эстетическая самоцензура, что привело к закономерному результату – фальшивая и робкая мелодрама. К этому, по мнению критиков, мы уже давно привыкли. Больше расстраивает то, что по книге Яхиной действительно можно снять фильм с глубоким смыслом. Но теперь шансы ее повторной экранизации весьма сомнительные.

Вилена Каримова

Митингую, не выходя из дома
Из-за пандемии коронавируса Монстрация перешла в онлайн-режим

Время чтения: 3 минуты

Монстрация проходит каждый год первого мая и представляет собой альтернативу классическим праздничным шествиям. Художественная акция проходит в форме демонстрации с тематическими плакатами и лозунгами.

Монстрация-2011 в Перми (источник: Эхо Москвы)

Создателем традиции считается Артём Лоскутов, российский художник и кинематографист. Весной 2004 года он собрал первую организованную Монстрацию в Новосибирске. Активисты из других городов поддержали коллегу по цеху и подхватили идею. В прошлом году Монстрации прошли в 30 городах по всей России.

Артём Лоскутов, художник и кинематографист (источник: Фейсбук)

Сергей Самойленко, координатор Сибирского центра современного искусства, в своей статье описал Монстрацию как близкое к хэппенингу игровое действо без готового сценария. По мнению искусствоведа, движение Лоскутова высмеивает «серьёзные» политические демонстрации и выступает за популяризацию публичной политики в стране. Монстрация, по словам Сергея, — школа солидарности, творчества и активности граждан России.

Монстрация-2019 в Новосибирске (источник: ЕТВ)

В 2020 году Монстрацию запретили из-за пандемии коронавируса, но Артём Лоскутов перенёс её в интернет. Художник опубликовал пост, в котором призвал единомышленников не унывать:

«Пока лозунги придумываются — придумывайте. Пока есть на чём их писать — пишите. Если хотите куда-то вынести — выносите (но если можете — оставайтесь дома). Фотографируйте и выкладывайте в любую соцсеть, мы найдём друг друга по тегу #монстрация2020».

Согласно сложившейся традиции, организаторы движения сообщают о новом главном лозунге Монстрации, когда все участники уже собрались на шествие. В 2020 это правило решили не соблюдать. Лоскутов отметил, что вирус лишил «монстрантов» иерархий: теперь каждый лозунг — главный.

Несмотря на непривычный формат, участники поддержали акцию. Монстрация собрала более тысячи участников в Инстаграм и в других социальных сетях. «Монстранты» фотографировались со своими плакатами в квартире, на балконе, в подъезде, использовали фоторедакторы, чтобы «перенестись» в необходимое место.

"Балконный монстрант" (источник: Твиттер) — «Балконный монстрант» (источник: Твиттер)

Лейтмотивом Монстрации 2020 года стала ситуация с коронавирусом. Многие участники выражали свою признательность врачам через лозунги.

Своеобразная благодарность врачам на Монстрации-2020 (источник: Инстаграм)

Некоторые «монстранты» старались как можно оригинальнее обыграть режим самоизоляции: подключали своих домашних животных и переделывали слоган «Будь дома».

Отчаявшийся, но не сломленный монстрант (источник: ВКонтакте) — Отчаявшийся, но не сломленный «монстрант» (источник: ВКонтакте)

Другими злободневными темами стали политика и ситуация с массовой закупкой продовольственных товаров в конце марта. Участники высмеивали поведение соотечественников и переиначивали фразы медийных персон.

Монстрация-2020 в самоизоляции (источник: Твиттер)

Никто не забыл и о главной черте Монстрации — абсурдности. Десятки публикаций содержали в себе бессмысленные или понятные лишь автору лозунги.

Дистанция и Монстрация (источник: Твиттер)

Были и те, кто сфотографировался на улице. Эти «монстранты» подчеркнули, что соблюдали дистанцию и не нарушали правил самоизоляции.

Василиса Арямова

Без паники: человек сгорит онлайн
Ежегодный фестиваль «Burning Man» из-за пандемии перенесён в виртуальный мир

Время чтения: 4 минуты

Самому нестандартному и масштабному фестивалю «Burning Man» в этом году исполняется 34 года. Ни разу за всю историю существования его не отменяли и не переносили. Ничто не могло встать на пути «бёрнеров», пока не случилась пандемия COVID-19.

Фестиваль «Burning Man» (источник: journal.burningman.org)

Горящий человек?

Всё началось в 1986 году на пляже американского города Сан-Франциско. Компания друзей решила провести время вместе и в шутку сжечь фигурку деревянного человека. Затея всем понравилась, и они превратили это в традицию. С каждым годом друзей становилось всё больше. В 1990-м году на пляже собралось уже около 800 человек, и полиция запретила сжигать чучело на пляже.

Истоки «Burning Man» (источник: journal.burningman.org)

Из-за проблем с правоохранительными органами «бёрнеры» организовали сообщество «Cacophony Society». Его руководителем стал Ларри Харви, который и считается создателем фестиваля. Сообщество решило перенести дату «Burning Man» на последнюю неделю августа так, чтобы последний день фестиваля выпадал на День Труда США. Пляж Сан-Франциско сменился на пустыню Блэк-Рок в Неваде.

Ларри на фестивале (источник: journal.burningman.org)

Сегодня «Burning Man» объединяет всех творческих людей в единое сообщество «Black-Rock City». Организаторы определяют событие как эксперимент по созданию общества радикального самовыражения. Каждый год в конце августа тысячи желающих отправляются в пустыню, чтобы построить самообеспечивающийся город ровно на неделю. Участники берут с собой всё необходимое: от провианта до электрогенераторов.

Сжигание фигуры Человека в 2019 году (источник: The Insider)

Главная цель фестиваля – самовыражение и получение удовольствия от происходящего. Все участники обязаны соблюдать 10 заповедей «Burning Man»:

1. Радикальное включение в происходящее;
2. Дарение (поддержка «горожан-соседей»);
3. Декоммодификация (отказ от денег, брендирования и рекламы);
4. Радикальная самодостаточность (Black-Rock Сity обеспечивает себя сам);
5. Радикальное самовыражение (цензуры не существует);
6. Общественные усилия (все «бёрнеры» обязаны вложить свой вклад в жизнь фестиваля);
7. Ответственность (в Black-Rock City существуют свои законы, которые не противоречат законам штата, нарушители караются);
8. Не оставляй следа («Burning Man» заключил соглашение со штатом Невада, по которому после фестиваля на территории пустыни не должно остаться ни единого следа мероприятия);
9. Участие (просто наблюдать со стороны не получится);
10. Здесь и сейчас (теория никогда не заменит личный опыт).

Участница фесиваля (источник: Jim Urquhart / Reuters) — Участница фестиваля (источник: Jim Urquhart / Reuters)

Тысячи людей привозят на фестиваль арт-объекты, которыми «бёрнеры» любуются неделю, а затем сжигают в последний день вместе с главным предметом искусства – фигурой Человека. Сожжение в ночь последнего дня олицетворяет сигнал к возвращению из фантазии в реальность. На утро «бёрнеры» разбирают Black-Rock City и разъезжаются по всему миру, чтобы через год вернуться в Неваду вновь.

Арт-шествия на фестивале (источник: Marek Musil)

Год, когда всё изменится

В 2020 году мир столкнулся с пандемией коронавируса. Надежды на то, что летом всё разрешится, не оставалось. Организаторы пришли к сложнейшему решению – провести фестиваль в формате трансляции. Создатели записали обращение для «бёрнеров» на официальном сайте:

«После долгих дискуссий мы приняли трудное решение – не строить Black-Rock City в 2020 году. Учитывая болезненную реальность COVID-19, одного из величайших глобальных вызовов в нашей жизни, мы считаем, что эти меры необходимы. Наши сердца разбиты, но здоровье и благополучие наших участников и сотрудников являются для нас главным приоритетом. Скорее всего, это будет грязно, неловко и с ошибками, но это будет весело».

Традиционное сжигание арт-объектов в 2018 (источник:journal.burningman.org) — Традиционное сжигание арт-объектов в 2018 (источник: journal.burningman.org)

Организаторы признаются, что сами пока точно не представляют, как будет проходить фестиваль. Однако в «бёрн-сообществе» уже утверждена тема фестиваля 2020 года – Мультивселенная.

Василиса Арямова

Лох-несское чудовище оказалось обычным крупным угрем
Ученые не нашли в озере Лох-Несс следов неизученного чудовища, зато обнаружили ДНК крупных угрей

Время чтения: 3 минуты

Международная группа биологов под руководством профессора университета Отаго Нила Джемелла провела исследование озера Лох-Несс, в результате которого удалось установить, что никакие гигантские существа в этом водоеме не живут и никогда не жили – ДНК плезиозавра или какого-либо еще доисторического ящера там обнаружено не было. Несостоятельной оказалась и версия о гренландской полярной акуле, будто бы приплывшей из океана – в ходе экспедиции исследователи выяснили, что крупные рыбы в озере тоже не обитали.

Эти результаты биолог Нил Джемелл передал изданию BBC. Он рассказал, что официальная цель исследования заключалась вовсе не в поисках лох-несского чудовища, а в изучении флоры и фауны озера, однако ученые решили попутно подтвердить или опровергнуть эту легенду.

Само исследование продолжалось более года, за это время ученые собрали пробы воды из разных частей водоема и изучили состав обнаруженной там ДНК, которую неизбежно оставляют все живые существа. Проанализировав полученный генетический материал, исследователи выявили все биологические виды, когда-либо населявшие Лох-Несс. Ни одного неизвестного современной науке животного при этом обнаружено не было.

Нил Джемелл и его коллеги собрали около 250 проб воды

Тем не менее, ученые не отрицают, что в словах людей, якобы лично встретившихся с гигантским существом, все же есть доля истины – очевидцы могли принять за мистическое чудовище большого пресноводного угря.

«В водах Лох-Несса мы обнаружили большое количество ДНК угря, эти фрагменты встречаются в образцах, взятых из любой части озера. Собранный материал также позволяет нам сделать вывод, что угри в этом водоеме способны дорастать до огромных размеров. Поэтому мы не можем исключать, что так называемое лох-несское чудовище, которое замечали в этих местах, является именно угрем», – рассказал Нил Джемелл.

Существование лох-несского чудовища оспаривалось и до исследования Нила Джемелла и его коллег. Например, в 2016 году группа ученых, представляющих проект «Лох-Несс», решили подробно изучить дно озера и выяснить, существует ли там гигантская расщелина, где могло бы скрываться чудовище. Исследователи погрузили в водоем робота, который с помощью методов гидролокации установил, что максимальная глубина Лох-Несса составляет 230 метров, и никаких неизученных тоннелей или расщелин там нет. По словам исследователей, отсутствие места, где могло бы укрываться и обитать лох-несское чудовище, свидетельствует, что, по крайней мере, в наши дни этого животного не существует.

В 1934 году лондонский врач Кеннет Уилсон заявил, что ему удалось сфоотографировать лох-несское чудовище, однако в 90-е годы выяснилось, что снимок фальшивый. Тем не менее, это фото является самым известным изображением монстра — В 1934 году лондонский врач Кеннет Уилсон заявил, что ему удалось сфоотографировать лох-несское чудовище, однако в 90-е годы снимок признали фальшивым. Тем не менее, это фото является самым известным изображением легендарного монстра

Впервые о гигантском существе, обитающем в озере Лох-Несс, упоминается в дохристианскую эпоху, когда римские легионеры, осваивавшие территории современной Шотландии, обнаружили на камне изображения местных животных. Среди нарисованных зверей и птиц было запечатлено одно неизвестное римлянам существо, напоминающее огромного тюленя с длинной шеей. В новейшее время местные жители неоднократно утверждали, что замечали в водоеме некое животное, выглядевшее как ящер-великан. Кроме того, в прессе то и дело появлялись фотографии неизвестных пятен на поверхности озера, напоминающих очертания гигантского зверя. В 1933 году в одной из статей издания Inverness Courier загадочное животное окрестили лох-несским чудовищем. Тем не менее, по сей день нет ни одного весомого доказательства, подтверждающего существование этого животного.

Юлия Комарова

Новая «Дюна» подверглась линчеванию
Очередная экранизация популярного научно-фантастического романа выйдет на экраны уже в декабре этого года

Время чтения: 3 минуты

Роману американского писателя Герберта Фрэнка в этом году исполняется 57 лет. Рукопись на первых парах выходила в виде серии глав в журнале «Analog Science Fiction and Fact». В 1965 году, ввиду вирусной популярности, «Дюну» издали отдельной книгой. Герберт Фрэнк получил премии Хьюга и Небьюла за создание «песчаной вселенной» и стал одной из самых выдающихся фигур в научной фантастике XX века.

Герберт Фрэнк за работой (источник: https://worldofaphorism.ru/kratkie-biografii/frehnk-patrik-gerbert) — Герберт Фрэнк за работой (источник: worldofaphorism.ru)

Предыстория

«Дюну» пытались экранизировать уже 3 раза: Ходоровски в 1975 году, Дэвид Линч в 1984 и Джон Харрисон в 2000. Эксцентричный Алехандро Ходоровски пять лет работал над проектом. Он желал видеть в главных ролях Орсона Уэллса и Сальвадора Дали, а в качестве саундтрека рассматривал творчество группы «Pink Floyd». К сожалению, только режиссёр верил в реальность эпопеи, а продюсеры отказались финансировать кинокартину. Автор романа позже сказал: «Мы с Алехандро неплохо ладили, однако я видел, что он просто не собирается ничего снимать. Он написал сценарий, из которого должен был получиться 12-часовой фильм».

Плакат невышедшей "Дюны" (источник: https://vertigo.com.ua/about-jodorowsky-dune/) — Невышедшая «Дюна» (источник: vertigo.com.ua)

Экранизация Дэвида Линча стала провалом его творческой карьеры. В своём недавнем интервью режиссёр сказал: «Для меня это были сплошные страдания. Это был провал, и у меня не было права финального монтажа. Я об этом уже миллиард раз говорил. Это не тот фильм, который я хотел сделать. Мне очень нравятся отдельные части, но для меня это был полный провал». В том же интервью Линч дважды резко подчеркнул, что его «совершенно не интересует судьба „Дюны“». В 80-е критики назвали картину Линча настоящий бардаком: непостижимым, безобразным, неструктурированным, бессмысленным путешествием в пучины одного из самых запутанных сценариев всех времен.

"Дюна" Дэвида Линча (источник: Кинопоиск) — «Дюна» Дэвида Линча (источник: КиноПоиск)

Третья «Дюна» оказалась ненамного успешнее предыдущих версий. Харрисон создал мини-сериал из трёх серий. Работа не была подвергнута резкой критике, однако получила не самый высокий рейтинг на сервисе IMDb.

"Дюна" Харрисона (источник: Кинопоиск) — «Дюна» Харрисона (источник: КиноПоиск)

Новая попытка

В четвёртый раз за песчаную галактику будущего взялся режиссёр Дени Вильнёв. «Дюна», которую мы увидим зимой 2020 года, будет рассказывать о событиях половины первой части романа Фрэнка. Вильнёв, отвечая на едкие вопросы критиков, уже сообщил, что его картина не будет иметь ничего общего с адаптацией Дэвида Линча.

Вильнев на съёмках (источник: Кинопоиск) — Вильнев на съёмках (источник: КиноПоиск)

Сюжет фильма разворачивается в далёком будущем. Человечество уже освоило другие галактики, и теперь влиятельные семьи борются за господство в новых мирах. Эпицентром противостояния оказывается пустынная планета Арракис. Она населена песчаными червями. В пещерах прячутся скитальцы-фремены.

"Дюна" (кадр из фильма) — «Дюна» (кадр из фильма)

Главное богатство планеты— спайс, самое важное вещество во Вселенной. Поэтому человек, правящий Арраксисом, имеет власть и над всем миром. По воле императора Шаддама IV правящий клан на планете сменятся. Так на Дюну прибывает молодой аристократ Пол. Он еще не догадывается, что вместе с могуществом приходит опасность, ведь старая семья не готова отказываться от трона. Вскоре Пол отправляется в дикие земли пустыни. Там он сталкивается с вольными фременами. Пустынные люди видят в юноше своё спасение и возможность освободить родной Арраксис.

В картине снялись такие знаменитости, как Тимоти Шаламе, Зендея и Ребекка Фергюсон. После выхода фильма, Вильнёв сразу же возьмётся за продолжения в виде второй части и спин-оффа под названием «Дюна: Сестричество».

Василиса Арямова

Слепота или COVID-19
Как не отправиться на срочный приём к офтальмологу после окончания самоизоляции?

Время чтения: 3 минуты

В сложившемся режиме самоизоляции наш мир резко сузился до компьютерного монитора и экрана смартфона. Школьники и студенты посещают онлайн-занятия, а затем сдают кипы домашних заданий в электронном формате. Компании переводят своих сотрудников на удалённую работу – офис переносится на рабочий стол. Некоторые провайдеры признали, что нагрузка на интернет-ресурсы многократно возросла. Однако перегружены не только виртуальные сети – наши глаза страдают не меньше.

Удалённая работа(источник: фотосток) — Удалённая работа (источник: istock)

Американский портал «Mashable» опубликовал материал о людях, которых нервируют iphone-отчёты об экранном времени. Пользователи чувствуют себя некомфортно из-за того, что на самоизоляции они стали проводить больше времени в компании гаджетов . «Screen time» показатель, который присылается владельцу каждый понедельник, начал неумолимо расти. Одна девушка, расстроенная положением дел, написала в своём Твиттере: «Ох, мое „экранное время“ увеличилось вдвое по сравнению с прошлыми двумя неделями — до того, как коронавирус перевернул жизнь вверх тормашками. Неудивительно, что мои большие пальцы болят. Буду стараться исправиться на этой неделе».

"Экранное время" (источник: screenshot Rachel Kraus) — Экранное время (источник: screenshot Rachel Kraus)

Никто не спорит, что большая часть времени, проведённого за монитором, вынужденная. Как же защитить свои глаза и минимизировать урон, нанесённый за время самоизоляции? Врач-офтальмолог Владимир Аркадьевич Шептулин пояснил, что если «экранное время» человека превышает три часа в день, то он, вероятно, уже подвергается компьютерному зрительному синдрому. Симптомами зрительного расстройства могут быть головная боль, сухость, покраснение глаз, потеря чёткости изображения.

Ощущение сухости в глазах (источник: фотосток) — Ощущение сухости в глазах (источник: istock)

Когда мы подолгу смотрим на экран, то начинаем реже моргать. Из-за этого защитная плёнка роговицы рушится, глаза быстрее сохнут. Ситуация усугубляется синим светом, который излучают экраны гаджетов. Систематическое «пересиживание» за ноутбуком развивает компьютерный зрительный синдром в хроническое расстройство, при котором может проявится близорукость.

Мир глазами близоруких людей (источник: https://eyeclinic.ru/treatment/myopia/) — Мир глазами близоруких людей (источник: eyeclinic.ru)

Чтобы «взбодрить» свои глаза и помочь им справиться с непомерной нагрузкой, врач советует выполнять следующие рекомендации:

следить за освещением на рабочем месте: выбрать комфортный именно для вас источник света, при котором глаза меньше всего устают;
держать дистанцию в 60-80 сантиметров от экрана;
использовать увлажняющие капли по надобности;
включать «жёлтый режим» на мониторе, при котором влияние синего света минимально;
делать регулярные перерывы во время рабочего процесса.

Пример гимнастики для глаз (источник: https://glazka.ru/stati/gimnastika-glaz-dlya-vosstanovleniya-zreniya/) — Пример гимнастики для глаз (источник: glazka.ru)

Офтальмолог минздрава Ростовской области Александр Ушников уверяет, что самым опасным гаджетом на самоизоляции является телефон. Время, проведённое за ним, пролетает незаметно. Человек даже не подозревает, что может нанести необратимый вред своим глазам. Также врачи призывают воздержаться от ношения контактных линз на период самоизоляции.

Василиса Арямова

Надежды критиков снова не оправдались
«Колл-центр» – достойный российский триллер или очередной ремейк культового ужастика?

Время чтения: 3 минуты

Сериал «Колл-центр» – проект ТНТ и онлайн-сервиса PREMIER. Дебютная серия состоялась 23 марта. Первый сезон из 8 серий завершился 2 апреля, однако сериал до сих пор остается популярной темой для обсуждений. Примечательно, что на телеканале ТНТ триллер выходил с возрастным ограничением 16+, а на платформе серии размещали без цензуры, в версии 18+.

«Колл-центр» напоминает молодежный квест, страшный, но безопасный аттракцион в парке развлечений

Авторами сценария «Колл-центра» стали супруги Алексей Чупов и Наташа Меркулова. По словам пары, от идеи до реализации проекта прошло 7 лет. Для превращения задумок в полноценный телевизионный продукт, они пересмотрели все сезоны фильма «Остаться в живых». Американский драматический телесериал о героях, оказавшихся на необитаемом острове, стал прототипом триллера. «Колл-центр» – первый опыт работы режиссеров с проектом для ТВ.

Наташа Меркулова и Алексей Чупов придумали и сняли сериал «Колл-центр»

История разворачивается вокруг офиса службы телефонной поддержки онлайн-магазина секс-игрушек и 12 его незаурядных работников. Внезапно героев запирают в офисе: роботизированные голоса из неоткуда заявляют, что это их «родители». Они называют себя Папой и Мамой. Новоиспеченные игроки понимают, что сбежать не получится и ближайшие 8 часов скучать не придется. В шкафу установлена бомба, украшенная заводными балеринами и другими игрушками. А дальше Мама и Папа сталкивают героев и с удовольствием наблюдают за происходящим. В потолок встроена система подачи усыпляющего газа и подъемник для распятия человека на цепях. Голоса следят за каждым шагом заложников: камеры установлены даже в туалетах. Чтобы выжить, работникам приходится подчиняться самым абсурдным требованиям.

Из потолка работникам обещают нескучные 8 часов. Выбраться из помещения просто невозможно — Из потолка героям обещают незабываемые 8 часов. Выбраться из помещения просто невозможно

От маскулинного начальника до молчаливой уборщицы – каждый из них скрывает чудовищную тайну. По мнению рецензента Национального кинопортала «Фильм.ру» Егора Беликова, выбор колл-центра секс-шопа как объекта действий кажется не совсем обоснованным. Но если рассмотреть это в качестве авторского допущения, то ситуация проясняется. Допустим, служба поддержки магазина для взрослых становится художественным символом для раскрытия героев. Тем более, что режиссеры уже говорили в комедийном ключе о зажатости и повальных сексуальных фобиях современных жителей большого города в дебютном фильме «Интимные места». Тогда получается, что в офисном заточении оказались не совсем люди, а их аллегорические образы, которых мучают с поучительно-сатирической целью.

У каждого работника офиса своя непростая история, тайны которой разворачиваются флешбеками на протяжении всего сериала. Внешне ничем не примечательные герои оказываются глубоко травмированными личностями. Через их воспоминания поднимаются актуальные темы: секс-работница поневоле, исламское государство, смертельные болезни и другие. Авторы держат зрителя в постоянном напряжении: каждую минуту садистские сцены сменяются новыми угрозами от Мамы и Папы.

За несколько серий у заложников даже не появилось желания подумать, кто бы мог такой ужас им устроить — За несколько серий у заложников даже не появилось желания подумать, кто бы мог устроить им такой ужас

Беликов отмечает, что по задумке «Колл-центр» можно поставить в один ряд с такими культовыми фильмами-триллерами, как «Комната страха», «Пила», «Эксперимент “Офис”». Дебютная телевизионная работа режиссеров строится на сочетании приятных артистов в их привычных амплуа с характерными для жанра хоррора деталями. Дополняется все это ноткой садизма, на выходе – линейный набор историй со слабо выраженным общим сюжетом.

Совокупность этих элементов поначалу заставляет сердце бешено биться от испуга, но вскоре перезагруженность устрашающими эпизодами утомляет. Картине определенно не хватает недосказанности и психологизма. Критики не берутся говорить о провальности проекта, но успешным сериал «Колл-центр» называть тоже не спешат. Сериал получился интересным, но не сенсационным. В общем, триллер от ТНТ – неплохой вариант для разового просмотра в карантин, но многого ожидать от этого «Колл-центра» не стоит.

Вилена Каримова

Платья из подушек и домашний Врубель
Как самоизолянты развлекаются на карантине?

Время чтения: 3 минуты

Пандемия коронавируса повлияла на жизнь всей планеты. Кто-то не поехал в долгожданный отдых на море, кто-то не смог отправиться на концерт мечты, кто-то перестал заниматься спортом… Однако интернет-пользователи не унывают и продолжают развлекать себя в домашних условиях.

"Влюблённые" в новой версии (источник: Twitter) — «Влюблённые» в новой версии (источник: Twitter)

В конце марта калифорнийский музей Гетти запустил флешмоб в Твиттере. Его суть состоит в том, что все желающие могут повторить свою любимую картину, используя подручные материалы. Затем пользователь должен выложить это на собственной странице, отметив музей. Одни участники флешмоба старались как можно более детально повторить произведение искусства, другие «осовременивали» шедевры.

Косплей на «Портрет четы Арнольфини» (источник: Twitter)

Эрмитаж решил не отставать от американского коллеги и запустил такой же челлендж под хештэгом #эрмитаждома. В отечественном флешмобе уже поучаствовало более двух тысяч пользователей. Их работы можно посмотреть в Инстаграме и Твиттере. Некоторые полотна, на первый взгляд, сложно повторить, но ко всему можно найти креативный подход. Например, девушка заменила горностая с картины Леонардо да Винчи на любимого кота.

Альтернативный взгляд на творчество Моне (источник: Twitter)

Другая пользовательница вложила в свой косплей глубинный смысл. Женщина из Йошкар-Олы сделала фото в образе княжны Таракановой с полотна Константина Флавицкого. Так она изобразила свои боль и отчаяние из-за самоизоляции.

Образ княжны Таракановой на самоизоляции (источник: Instagram)

Участники челленджа не забывают и о злободневном юморе. Одна из пользовательниц обыграла ситуацию с внезапной популярностью туалетной бумаги.

Современная версия "Мирабель" (источник: Twitter) — Современная версия «Мирабель» (источник: Twitter)

Некоторые пользователи не ограничились картинами. Одна девушка решилась на косплей декоративно-прикладного творчества и повторила «Костромского оленя» из Эрмитажа.

"Костромской олень" (источник: Instagram) — «Костромской олень» (источник: Instagram)

Если своё лицо фотографировать не хочется, то можно смастерить другое! Креативный директор парижского бренда Jacquemu призвал подписчиков к творчеству. Симон Порт Жакмюс запустил челлендж #jacquemusathome, участники которого должны выложить в сеть натюрмортную композицию в виде человеческого лица. В качестве атрибутов для создания шедевра можно использовать любые домашние вещи, будь то кухонная утварь или шторы. Главное условие – присутствие на публикации аксессуаров бренда.

Натюрморт в духе Jacquemu (источник: Instagram)

Любители искусства нашли свою отдушину. А что же делать модницам? Они могут принять участие в #подушкачеллендж. Самый трендовый образ самоизоляции – это платье из подушки, подвязанное ремнём на талии.

Ксения Бородина с дочкой в платьях подушках (источник: Instagram) — Ксения Бородина с дочкой в платьях-подушках (источник: Instagram)

Пользовательницы дополняют свой образ различными аксессуарами: туфлями, сумками, браслетами, массивными ожерельями, серьгами. В флешмобе приняли участие такие медийные личности, как Аделина Сотникова, Юлия Годунова, пара блогеров-комиков HALBER и многие другие.

Василиса Арямова

Избитый карантин
Почему в своей новостной ленте я всё чаще вижу синяки и ссадины?

Время чтения: 3 минуты

Что это? Итоги двухнедельной изоляции? Кампания в поддержку домашнего насилия? Вид бодипозитива? Нет, это новый интернет-тренд #mugshot!

Обложики магшот-видео, источник: TicToc — Обложки магшот-видео (источник: TicTok)

Не так давно ленты всех социальных сетей наполнились снимками молодых людей с ссадинами и синяками на лицах. Тренд зародился на платформе TicTok, где уже набрал более 425 миллионов просмотров. Mugshot Challenge — это имитация фотографии, которую полицейские из США делают при задержании правонарушителя.

Публикация популярной американской блоггерши, источник: Twitter — Публикация популярной американской блогерши (источник: Twitter)

Тренд быстро перекочевал в другие социальные сети и распространился по всему миру. Молодые люди с охотой рисуют на своём лице кровоподтёки, гематомы и царапины, чтобы больше походить на нарушителей закона. В добавок к «боевой раскраске» участники Mugshot Challenge одеваются в рваную одежду, делают небрежную причёску и фотографируются в фас со вспышкой на фоне голой стены. На YouTube уже вышло несколько гайдов о том, как правильно сделать «магшот».

Публикация российского блогера-миллионника, источник: Instagram — Публикация российского блогера-миллионника (источник: Instagram)

Однако не всё так безобидно. Вместе с волной популярности Mugshot Challenge получил немалое количество негативных комментариев. Пользователи обвинили приверженцев #mugshot в том, что своими действиями они оскорбляют заключённых и игнорируют массовое лишение свободы в США. Дело в том, что в челлендже в основном принимают участие люди европейской внешности, а в США больший процент заключённых составляют азиаты и афроамериканцы.

Удалённая публикация Джеймса Чарльза, источник: Twitter

Другим обвинением Mugshot Challenge стала романтизация домашнего насилия. Пользовательница твиттера Кэри Дэй ответила на публикацию блогера Джеймса Чарльза: «Вы знаете, что мне пришлось сделать две операции на нос из-за домашнего насилия. Мой нос все еще искривлен. Я вспоминаю это каждый день. Это не то, к чему можно относиться легкомысленно. Вы должны быть умнее. Вы должны извиниться перед всеми. Это вызывающе и оскорбительно». Другая пользовательница выложила отдельный твит с отсылкой к популярному блогеру: «Вы романтизируете одну из самых пагубных индустрий в мире. Тюремная система является расистской и вредной. Магшоты выступают страшной частью чьей-то жизни, это не оригинальный вид макияжа. Что вы делаете, чтобы поддержать аболиционистов?» Позже Джеймс удалил публикацию.

Участники тренда считают его безобидным и говорят, что не хотели никого оскорблять. Однако дискуссия в интернете под хэштегом #mugshot продолжается, а тренд только набирает свои обороты в России. Некоторые молодые люди идут дальше и спрашивают у аудитории, красивый ли из них вышел преступник, или предполагают за какую статью их могут арестовать.

Василиса Арямова