Искусство — Страница 7 — ХитМедиа – Пространство молодой журналистики

Антон Долин об «Искусстве кино»
О том, как существует интеллектуальный журнал о кино в эпоху digital

Время чтения: 5 минуты

26 ноября в корпусе ВШЭ на Покровском бульваре состоялся public talk и небольшое интервью с Антоном Долиным — российским журналистом и кинокритиком, главным редактором «Искусства кино». Члены* студенческой организации Allbestmovies поговорили с ним о том, как печатный журнал существует во времена, когда всё больше контента концентрируется на просторах Интернета.

*автор этой статьи входит в число организаторов встречи

Антон Долин – журналист, кинокритик, теле- и радиоведущий, главный редактор журнала «Искусство кино». Программы с участием Долина идут на радиостанциях «Маяк», «Вести ФМ». В 2018 году на телеканале «ТВ-3» стартовало его авторское ток-шоу «Искусство кино».

Ваша статья про фильм «Джокер» вышла на сайте раньше, чем появилась в журнале. Понятно, что сегодня полным ходом идёт цифровизация и тиражи всех журналов сокращаются. Тем более непроста ситуация с выпуском таких толстых интеллектуальных журналов, как «Искусство кино». Какова, на ваш взгляд, миссия журнала в таких условиях и какие возможности для его продвижения вы видите?

— Ну, во-первых, наш тираж растёт (смеётся). Это факт. Когда я чуть больше двух лет назад пришёл в редакцию, тираж составлял 1400 экземпляров и из него продавалось экземпляров 200, потому что всё то, что было в журнале публиковалось в журнале. Никакого особенного смысла, кроме как дружеского, покупать журнал не было — только захламлять себе полки. В связи с этим я закрыл публикацию практически всего, что загружалось на сайт и прочитать материалы, публикующиеся в журнале, можно было только приобретя его — продажи выросли. Также я привлек новых, молодых авторов: у нас нет ни одного номера, в котором не нашлось бы трёх, пятерых, десятерых дебютантов. И читатели наши в основном тоже молодые. Тираж «Искусства кино» сегодня доходит до 3000 экземпляров. У последнего номера, посвящённого «Джокеру» тираж —4000-4500 экземпляров и все они уже практически распроданы. Вообще, наши тиражи сегодня почти полностью распродаются и мы оставляем себе только около 100 экземпляров для архива.

А что касается вашего сайта и его связи с печатным изданием?

— Сайт — это, конечно, отдельное СМИ. Но мы же не можем через сайт совсем не продавать журнал и поэтому несколько важных статей обязательно публикуем там. Мою статью про «Джокера» опубликовали там не потому, что она важнее других. Просто во время выхода фильма было важно напечатать материал, так как журнал всё-таки выходит всего раз в два месяца. Опять же, никогда 100 процентов статей из журнала на сайте вы не найдёте. Но, процентов 50 там оказаться может — так у людей появляется причина купить журнал. Он недорогой — стоит около 300 рублей. Мне кажется, это приемлемая цена за триста страниц отборного интеллектуального чтива.

В каждом номере публикуется около 50 больших текстов: обзоры крупнейших фестивалей, интервью с главными кинодеятелями мира, анализ кинематографических трендов прошлого, настоящего и будущего, сценарии, кинопроза и многое другое.

По-вашему мнению, каким образом цифровизация сказывается на популярности печатных журналов?

— Я думаю, что сегодня имеет место приостановка цифровизации: люди снова читают бумажные книги, многие тиражи, конечно, несопоставимы с теми, которые были раньше, но книжные магазины продолжают существовать и люди с удовольствием покупают там старые-добрые книги. Если посмотреть статистику это так. Поэтому мы не то что сопротивляемся всеобщей тенденции, мы эту тенденцию, напротив, поддерживаем. К тому же есть очень симпатичный парадокс: читать буквы про кино, про визуальное искусство. Наш журнал иллюстрирован только номинально, там больше текста. «Искусство кино» — это не про эстетичные картинки, как, например, «Сеанс» наших питерских друзей. У них просто другой подход — красивый альманах. Наши выпуски в сравнении с ними — утилитарные, они не столько ради красоты сделаны. Мы стараемся делать ставку на тексты, а не на визуальный ряд со всеми деталями.

«Искусство кино» — журнал о кино, который издается с января 1931 года и остается одним из старейших в мире периодических изданий о кино. Каждый номер освещает актуальные вопросы кинематографа и визуальной культуры. — «Искусство кино» издается с января 1931 года и остается одним из старейших в мире периодических изданий о кино. Каждый номер освещает актуальные вопросы кинематографа и визуальной культуры.

А что делается вами вокруг журнала? Как к нему привлекается внимание аудитории?

— Очень многое, на самом деле. Наши показы, ретроспективы, образовательные курсы, лекции, фестивали — разнообразные события, мероприятия, чтобы читатель не встречался с журналом изолированно, оставаясь с ним один на один, т. е. чтобы было много разного сопровождения. Чтобы словосочетание «Искусство кино» имело смысл для тех, кто изначально читать и вовсе не хочет, а хочет только смотреть.

Проникнуть в мир кинематографа можно не только глядя на экран, но и листая глянцевые страницы

Как бы вы на данный момент сформулировали концепцию вашего журнала?

— Концепция «Искусства кино» сегодня — это концепция известной русской сказки «Каша из топора». Журнал — это топор. Знаете, такой тяжелый, с металлическим привкусом. Но не было бы топора — не было бы и каши. Мы будем продолжать работать, чтобы журнал был востребованным и съедобным, хотя, в общем-то топоры не едят. Это довольно парадоксальное действие, но есть большое количество людей, которым оно нравится и они с нами с удовольствием играют в эту игру. Как долго они это будут делать, сколько лет она продлится — невозможно сказать и спрогнозировать, но пока что это работает.

Последний вопрос, касающийся молодых авторов и кинокритиков: нужен ли сейчас какой-то опыт или профессиональная зрелость, чтобы говорить о кино, писать в разные издания?

— Опыт нужен, но он не обязателен — это дело наживное. Мне очень нравится публиковать материалы молодых авторов, тем более что у нас всегда есть и зрелые авторы рядом. Это делается для разнообразия взглядов, какой-то мультивекторности издания. Единственное, мы публикуем только те тексты, которые подходят по теме — у нас тематическое планирование каждого номера, все они сложены вокруг определённых топиков. Поэтому даже если мы увидим гениальный текст, но на тему, которая нас сейчас не интересует, мы его не опубликуем. Ну а вообще — пишите в редакцию, только если уж вы хотите стать автором, пришлите что-нибудь из своих статей. Очень смешно и не менее странно, но огромное количество людей обращается к нам со словами «я хочу писать для вашего журнала», а когда я прошу показать, как и что они умеют писать, люди часто отвечают «я ещё ничего пока не написал, просто скажите про что и я вам напишу» (смеётся). То есть они верят, что можно взять и написать первый в жизни текст и его сразу же опубликуют. Такое тоже, наверное, в теории может случиться, но на моей памяти такого пока не было. Всё же, чтобы работать в специализированном издании, каким бы оно ни было демократичным, надо обладать определёнными навыками письма и мышления. А так, конечно, всё в ваших руках.

В Москве показывают жизнь после смерти
На ВДНХ открылась выставка Body Worlds

Время чтения: 2 минуты

Сейчас люди уже не удивляются экспонатам музеев: в них можно увидеть самые причудливые вещи. Но Body Worlds стала исключением. Она сразу завоевала внимание общественности и стала объектом горячих споров.

Анатомическая экспозиция открыла двери для посетителей в середине марта и пройдет до 2022 года. В выставочном павильоне находятся больше сотни экспонатов. Все они — реальные люди. После смерти они пожелали пожертвовать тело науке. Теперь эти мужчины, женщины и дети — часть «Мира тела».

Один из экспонатов на ВДНХ(источник: ТАСС) — Один из экспонатов на ВДНХ (источник: ТАСС)

В этом самом «Мире» можно найти необычные экспонаты: человек, играющий в шахматы или занимающийся спортом, беременная женщина и пара во время полового акта.

Тела сохраняются в почти прижизненном состоянии благодаря пластинации — в России ее называют полимерным бальзамированием. Этот метод обработки изобрел немецкий анатом Гюнтер фон Хагенс в 70—х годах прошлого века. В интервью газете «Известия» он рассказал, что придумал способ совершенно случайно. «Я спрашивал себя, рассматривая выставленные препараты, залитые полимером: почему не вводят полимер внутрь? Тогда—то мне и пришла в голову идея», — поделился доктор. Новым методом пользуются ученые и врачи в сорока странах мира, в том числе и в России.

Гюнтер фон Хагенс и его жена Ангелина Уэлли в 2018 году (источник: Getty Images)

Пластинация эффективна, потому что воду в организме заменяют на смолы или силикон. В зависимости от типа анатомического объекта бальзамирование делают разными способами: например, для среза головного мозга используется пластинация полиэфирными маслами, а для распила других органов — эпоксидная смола. Этот процесс сложный: работа над одним телом занимает больше тысячи часов.

В 80-х годах доктор Хагенс основал компанию по производству оборудования для бальзамирования, а затем — Институт пластинации. В 1995 он со своей женой впервые показали забальзамированные экспонаты в столице Японии — Токио. С тех пор «Мир тела» стал самой популярной передвижной выставкой, которую посетили более 50 миллионов людей в музеях Европы, Азии и Северной Америки.

Одна из выставок Body Worlds (источник: Getty Images)

Открытие экстраординарной выставки не обошлось без скандалов. Body Worlds называют «музеем расчлененных трупов», хотя создатель, по его словам, замышлял выставку только в научных целях. Некоторые юристы считают, что она противозаконна: согласно статье 244 Уголовного кодекса РФ, экспозицию можно считать надругательством над телами умерших. Следственный комитет обещал проверить, нарушает ли «Мир тел» законодательство России. Кроме того, православная церковь не одобрила подобное развлечение и назвала его «нравственно сомнительным», а недовольные москвичи создали петицию против выставки.

Искусство или надругательство?
На ВДНХ открылась анатомическая выставка «Body Worlds»

Время чтения: 3 минуты

Передвижную выставку «Мир тела» придумал и организовал немецкий анатом Гюнтер фон Хагенс. Он изобрел способ бальзамирования с использованием синтетического полимера, который заменяет всю жидкость в организме на твердый пластик. Первая такая экспозиция открылась 26 лет назад в Токио. После чего выставку стали возить по миру, и сейчас она впервые приехала в Москву.

Все экспонаты Хагенса — реальные человеческие тела и органы. Они обработаны таким образом, что кожа, мышцы и суставы сохранились почти в прижизненном состоянии. Одних зрителей такая реалистичность ужасает, а других восхищает и позволяет изучить человека в мельчайших подробностях.

Гунтер фон Хагенс со своей работой (источник: lenta.ru)

Общественное недовольство

Немецкий анатом уверяет, что люди завещают ему тела добровольно и подписывают согласие на бальзамирование еще при жизни. Тем не менее Хагенса часто подозревают в том, что он получает тела незаконно. Например, в 2004 году известный немецкий журнал Der Spiegel писал, что у экспонатов есть травмы от пулевых ранений. По одной из версий, анатом использовал трупы заключенных, которые ему поставляли из китайских тюрем. Однако никаких доказательств не нашли.

В Москве против «Body Worlds» выступили религиозные деятели, которые посчитали экспозицию неуважительным отношением к умершими. В РПЦ заявили, что «Мир тела» не выполняет образовательных функций и может даже унижать человеческое достоинство, которым обладают не только живые, но и мертвые люди. Партия «Коммунисты России» обратилась в генпрокуратуру с просьбой запретить выставку, потому что она негативно сказывается на психике людей.

Экспонат на выставке «Мир тела» (источник: bigpicture.ru)

Через несколько дней после открытия экспозиции на ВДНХ там упала в обморок девочка. Ей стало плохо во время школьной экскурсии, когда детей подвели к стенду с человеческими мышцами. После этого депутат Госдумы Николай Земцов заявил, что организаторов выставки нужно привлечь к уголовной ответственности за надругательство над телами умерших. Следственный комитет России пообещал провести проверку.

Зачем так шокировать зрителя?

Многие называют Гюнтер фон Хагенса «Доктор Смерть», а его творения — издевательством над покойниками. Однако организаторы утверждают, что главная их цель — популяризация науки и здорового образа жизни. Выставка наглядно показывает, что питание, образ жизни, экология и все окружающие нас явления моментально сказываются на человеческом организме.

«Все, что вы делаете со своим телом, имеет значение. Вся еда, которую вы потребляете, растворяется и становится частью вас. Если вы активны и занимаетесь спортом, это будет оказывать моментальный эффект. И мы сделали эту выставку, чтобы явно показать все это, чтобы вложить это в головы людей и дать им знание. Это изменит вашу жизнь», — рассказала Анджелина Вэйли, жена Хагенса.

Зрители на «Body Worlds» (источник: antennadaily)

Никогда не говори «никогда»
Bushido и Capital Bra забыли старые обиды

Время чтения: 3 минуты

«Ich kenn’ Menschen wie dich, die stets ein’n Grund für Streit finden» («Я знаю таких людей как ты, вы всегда находите причину для ссоры» – прим. пер.)

«Песня «Inshallah» получила золотой статус в Австрии»,– такой текст опубликовал B ushido в своем сторис в Instagram 14 марта, отметив Capital Bra.

Немного позже Capital Bra сделал репост в своем аккаунте с подписью «Glückwunsch» («Поздравления» – прим. пер. )

Сторис Capital Bra (источник: Instagram)

Поддерживать исполнителей, с которыми были выпущены треки, и хвалиться совместными наградами в социальных сетях – дело обыденное в рэп-индустрии. Однако данная новость вызвала недоумение даже у самых близких знакомых двух музыкантов.

Дело в том, что в январе 2019 года Capital Bra (а месяц спустя и Samra в компании нескольких музыкальных продюсеров) покинул лейбл Bushido «Ersguterjunge». Причиной для ухода послужило тесное сотрудничество последнего с полицией, вызвавшее недовольство у некоторых экс-участников лейбла. Capital Bra опубликовал у себя в Instagram видео, где высказался по поводу данной ситуации. Он поддержал Bushido, позаботившемуся о жене и детях посредством сотрудничества с правоохранительными органами. Однако музыкант раскритиковал экс-шефа за то, что он сдает полиции людей, которые помогали ему на протяжении долгого времени. А завершил свою речь Capital на эмоциональная ноте:

«Ich dachte wir sind ein Team. Aber wir sind kein Team. Die Polizei ist jetzt dein Team.» («Я думал, что мы команда. Но это не так. Сейчас его команда – полиция.» – прим. пер.)

Но на этом дело не закончилось. Несколько дней спустя Capital Bra под своим альтер-эго Joker Bra совместно с Samra опубликовали трек «fick 31er» («дави» 31-ого) в качестве прощального послания для Bushido. На рэп-сленге «стать 31-ым» означает стать предателем. Это отсылка к тридцать первому параграфу уголовного кодекса, согласно которому за содействие полиции в деле по распространению, сбыту и хранению наркотических веществ положено смягчение наказания . А для того, чтобы ни у кого уже точно не осталось сомнений по поводу адресата, трек был сделан на бит одного из главных хитов их экс-босса «Nie wieder». В описании была также сделана подпись «Gott sieht alles» («Бог все видит»– прим. пер.), которую, правда, со временем убрали.

Bushido в своем ответе обвинил Capital Bra во лжи и продажности.

Capital Bra и Bushido на съемках клипа к песне "Benzema" (источник:Vidimovie.com) — Capital Bra и Bushido на съемках клипа к песне «Benzema» (источник:Vidimovie.com)

Capital Bra – берлинский рэпер украинско-русского происхождения является самым титулованным исполнителем Германии по количеству наград «Nummer 1» (22) за лучшую песню. Ему понадобилось всего 3 года, чтобы обойти «Beatles» (11) и «Abba» (9), занимавших по этому показателю первые места на протяжении многих десятилетий.

Bushido – исполнитель из Берлина. Является одним из родоначальников гэнгста-рэпа в Германии, а также одним из символов «старой» школы на ряду с Fler и Sido. На протяжении более чем двадцатилетней карьеры рэп-исполнитель удостоился 13 золотых и 2 платиновых награды за свои альбомы и синглы, но всего одной награды «Nummer 1». И что интересно – она была получена именно за совместную композицию с Capital Bra и Samra «Für euch alle».

Capital Bra, Bushido и Samra с наградами «Nummer 1» за трек «Für euch alle» (источник: weheartit.com)

С момента распада легендарного тандема прошло всего несколько месяцев. Кто знает, возможно теперь, когда главного представителя «новой школы» больше никто и ничего не держит, он все же решится вновь объединиться с Bushido. Такой тандем наверняка получит еще по одному «золоту» и «Nummer 1» в свою коллекцию.

[show_avatar id=1052]

Автор
Герман Захарченко

Самые титулованные немецкие исполнители больше не вместе
Но если все было так прекрасно, то почему же пошло «наперекосяк»?

Время чтения: 4 минуты

«Ты изменился, и я скажу тебе почему» – именно с таких строк начинается песня Capital Bra «Die Augen lügen nie Chico» («Парень, глаза никогда не соврут» – прим. пер. ), неожиданно появившаяся в Инстаграме берлинского рэпера 21 января 2021 года. Данный трек адресован его уже бывшему лучшему другу и коллеге по «цеху» – Samra. Он был написан для того, чтобы открыть Samra глаза на происходящее.

Фанаты принялись писать экс-друзьям слова поддержки и гадать, какая реакция последует: дис (песня одного исполнителя адресованная другому с целью унизить, обвинить в чем-то или оскорбить) или все же мирное расставание. Журналисты начали выдвигать предположения и проводить расследования. А от Samra ответа так и не последовало…

Однако затянувшееся молчание все же было прервано спустя почти месяц – 15 февраля. Samra в своем ответном посте написал, что «братские отношения было неприемлемо делать достоянием общественности». Закончил же он свое сообщение пожеланием успехов Capi (прозвище Capital Bra) и его команде в будущем.

Пролог всей драмы

В Германии данная новость была чуть ли не главной повесткой дня на протяжении нескольких недель. Дело в том, что Capital Bra и Samra – это люди, которые навсегда изменили немецкую музыкальную индустрию. Всего за 6 лет уже бывшие коллеги из мелких торговцев наркотиками в берлинских подворотнях превратились в самых титулованных исполнителей в истории немецкой музыки.

Capital Bra (слева) и Samra (справа) (Источник:tag24.de) — Capital Bra слева и Samra справа (Источник:tag24.de)

Capital Bra за 3 года (в период с 2018 по 2020 гг.) смог завоевать 22, самых ценных в немецкой музыкальной индустрии, награды «Nummer 1» , вручаемых за лучшую композицию. Samra за аналогичный период удостоился 12 статуэток.

Capital Bra (источник:Instagram)) — Capital Bra (источник:Instagram)

Данный успех является беспрецедентным для Германии. Для сравнения, до 2018 года самыми титулованными коллективами были: «Beatles» (11 наград), «Abba» (9 наград) «Boney M.» и «The Sweet» (у обоих групп по 8 наград).

Для берлинских рэперов наиболее продуктивным выдался 2019 год, когда Capital Bra был удостоен 11 «Nummer 1», а Samra – 8, причем сразу 6 из них были за песни из их совместного альбома «Berlin lebt 2». Трек «Tilidin» из данного альбома и вовсе стал самой часто прослушиваемой композицией в течение недели в истории Германии – 14,5 млн. раз (21-28 июня 2019 года).

Обложка альбома Berlin lebt 2 (Источник:Mp3juices.site)

Но если все было так прекрасно, то почему все пошло «наперекосяк»?

С объявления в начале 2020 года карантина и введения ограничений на передвижение рэперы были вынуждены временно закрыть студию. Каждый принялся за сольное творчество: Capital Bra альбом «CB7», а Samra – «Jibrail & Iblis». Затем летом неразлучные друзья по отдельности провели отпуск, чем крайне удивили фанатов. Прекратились и совместные видео, ранее регулярно выкладываемые артистами в Инстаграм. Окончательно стало ясно, что между исполнителями что-то произошло в тот момент, когда в оба музыканта перестали поддерживать репостами в Инстаграме новые релизы друг друга.

В выпущенной месяц назад песне «Die Augen lügen nie Chico» Capital Bra говорит следующие:

Ты — изменился, и я скажу тебе из-за чего,
Наркотики и деньги здесь ни при чём.
Всему виной люди из твоего окружения:
Я пытался объяснить тебе, однако ты был то ли слишком глуп,
То ли излишне наивен, за всё время я и цента на тебе не заработал.
Я любил тебя, тут нет ничего общего с деньгами,
В глубине души ты был хорошим человеком,
Однако сейчас ты глубоко погряз в каком-то фильме.
Все держат рты на замке, однако я скажу это:
Где были твои друзья, когда у тебя ничего не было?
А сейчас они хотят оторвать от тебя кусок,
Однако ты для них не более, чем клочок бумаги.
Ты был частью меня
И я продолжу разжигать пламя, брат, чтобы мы никогда не замерзли.
Ты ищешь брата, такого, как я, только ты никого не найдешь.
На лестничной клетке я разделил бы с тобой последние затяжки сигареты

Capital Bra и Samra (источник: Instagram)

Кто же эти люди, ведущие Samra «ни туда», мы можем только догадываться. Так ли важна была для Capital Bra нажива и была ли она вообще – тоже вопрос. Ведь Samra добровольно находился и работал на лейбле Capi «Bra Musik», созданном после скандального совместного ухода из лейбла «Ersguterjunge» в начале 2019. Без контракта. Возможно, мы когда-нибудь получим ответы на эти вопросы. Будем надеяться, что еще услышим песни от этого легендарного дуэта.

А пока предлагаю насладиться одной из самых известных совместных работ исполнителей под названием «Tilidin».

[show_avatar id=1052]

Автор
Герман Захарченко

Великие художники – правда или миф?
Развеем мифы о 5 великих живописцах

Время чтения: 6 минуты

Искусство рубежа XIX-XX века – какое оно? Великое? Прорывное? Неожиданное? Безусловно. Но слово «разное» лучше всего опишет творчество этого периода.

Вторая половина 19-го и 20-й век подарили нам множество великих художников и жанров. А отдельные мастера стали плотно ассоциироваться со своими направлениями в искусстве. Ни у кого же не вызывает сомнения, что Казимир Малевич – супрематист, а Огюст Ренуар – пионер импрессионизма?

Но были художники, которые причисляли себя вовсе не к тем стилям, как это принято считать. Сегодня расскажем о пятёрке самых знаменитых из них.

Сальвадор Дали

Казалось бы, в чём вопрос? Ведь очевидный ответ – сюрреали… однако, стоп. На самом деле, самый знаменитый художник-сюрреалист в 1939-м году был исключён из группы сюрреалистов, и следующие 53 года своего творчества не являлся официальным представителем этого направления. Из их конфликта, кстати, родилась фраза Дали «Я не сюрреалист, я – сюрреализм!».

Дали открыл собственный уникальный метод – параноидально-критический, который отличается от метода сюрреалистов. И несмотря на то, что сейчас Дали считается величайшим представителем сюрреализма, большую часть своей карьеры он формально принадлежал к другому стилю.

Эдуард Мане

Во многих источниках Эдуард Мане стоит в одном ряду с Клодом Моне и компанией импрессионистов. На самом же деле Эдуард был их предшественником. Безусловно Мане общался с импрессионистами и интересовался их творчеством, однако сам всячески отрицал свою причастность к этому стилю. Напротив, всю свою карьеру Мане стремился к официальной профессиональной оценке – то есть признанию Салона, которому противостояли импрессионисты. И Мане даже ни разу не выставлялся с ними.

Эдвард Мунк

Следующий в нашем списке – автор знаменитого «Крика» и других шедевров. Направление художника, казалось бы, очевидно – экспрессионизм. Но нет! Экспрессионизм развился гораздо позже и независимо от Мунка. При этом норвежского мастера молодые экспрессионисты считали прародителем направления и вдохновлялись его работами.

Но сам Мунк творил под влиянием символизма – стиля, современником которого он был.

Фрида Кало

Мексиканскую художницу современники причисляли к сюрреализму (в частности, Андре Бретон). Но сама Кало категорически это отрицала (хоть и активно выставлялась с сюрреалистами). Она говорила, что «пишет только собственную реальность и не увлекается фантазиями». Плюс у Кало не было специального образования, и в совокупности с формальными особенностями её творчество относят к направлению наивного искусства.

Бонус

Леонардо да Винчи - рисунки: Туринский автопортрет (слева) и Витрувианский человек (справа) — Леонардо да Винчи – рисунки: Туринский автопортрет (слева) и Витрувианский человек (справа)

Леонардо да Винчи – кто он?

Автора «Моны Лизы», «Витрувианского человека», «Тайной Вечере» и многих других шедевров точно знает каждый. Однако, мастер никогда не позиционировал себя как художник. В эпоху Возрождения наука и искусство были двумя сторонами одной медали, и выдающийся человек должен был проявлять себя в разных областях. И Леонардо да Винчи называл себя не художником, а инженером (например, в своём резюме, которое он в 1482 году отправил герцогу Милана). Ещё одно подтверждение того, что живопись не была его основным занятием – это то, насколько мало картин он написал.

Разумеется, границы стилей в искусстве очень условны – всё адаптивно и субъективно, каждое произведение искусства уникально и сочетает в себе множество элементов. Но мы постарались развеять 5 распространённых мифов о всем известных художниках, опираясь на общепринятые нормы.

[show_avatar id=1062]

Автор

Маржан Урманбаева

ТОП-5 необычных домов знаменитостей
Подборка резиденций, которые вас точно удивят

Время чтения: 5 минуты

Наблюдая за бурными событиями прошедшего и наступившего года, мы истосковались по путешествиям и простым радостям. А иногда так хочется отвлечься и помечтать! Сегодня предлагаем заняться именно этим. А с нашей подборкой самых необычных домов знаменитостей лёгкий шок и вдохновение обеспечены.

I. Дом-аэропорт Джона Траволта

дом-аэропорт Джона Траволты во Флориде — Дом-аэропорт Джона Траволты во Флориде

Звезда «Криминального Чтива» обладает одним из самых необычных домов среди голливудских звёзд. Джон – давний фанат летательных аппаратов, и именно авиация стала лейтмотивом всей резиденции.

Итак, в доме 6 спальных комнат… но это не главное. Расположение здания и усадьбы является уменьшенной моделью аэро-вокзала – со взлётно-посадочной полосой и двумя «припаркованными» самолётами.

Эти самолёты представляют собой отдельные дома – внутри есть спальни, обеденные залы, комнаты для экипажа. Кстати, Траволта управляет и реальными воздушными лайнерами – у актёра есть лицензия пилота.

Траволта - давний фанат авиации, что нашло отражение в планировке дома — Траволта – давний фанат авиации, что нашло отражение в планировке дома

Помимо жилых помещений в доме-аэропорте есть огромный бассейн и поле для гольфа.

По словам Траволты, он вынашивал идею дома целых 30 лет, и у него было совершенно определённое видение современного, но изящного дома, воплощающего его страсть к авиации. И, как можно заметить, эта цель полностью воплотилась. Кстати, дизайн для своего двухэтажного особняка в стиле модерн он разрабатывал сам.

II. Эко-дом «Глаз Гора» Наоми Кэмпбелл

Эко-дом "Глаз Гора" на острове Седир в Турции — Эко-дом «Глаз Гора» на острове Седир в Турции

Следующая в нашем топе – легендарная английская супермодель и актриса Наоми Кэмпбелл. Ей принадлежит концептуальное поместье Эко-дом «Глаз Гора» (Horus-Eye Eco House), расположенное на острове Седир в Турции (известном также как «Остров Клеопатры»). Усадьба спроектирована в форме глаза египетского бога Гора: сферический дом а-ля зрачок, бассейн вокруг него в качестве склеры и тёмные контуры «глаза», образованные из специальных фотоэлектрических панелей, которые в сочетании с геотермальной системой обеспечивают энергоснабжение дома.

Экологичность – один из главных принципов усадьбы. Архитектор Луис де Гарридо спроектировал эко-дом Кэмпбелл таким образом, что он полностью автономен с точки зрения электроэнергии и воды, питаясь за счёт собственных систем.

остров Седир, известный как "Остров Клеопатры" с "Глазом Гора" — Остров Седир, известный как «Остров Клеопатры» с «Глазом Гора»

И нельзя не отметить, что с высоты птичьего полёта остров с домом-глазом действительно напоминает профиль с египетских картин.

III. «Деревенский дом» Аарона Пола

В начале 2020-го звезда сериала «Во все тяжкие» похвастался своим новым домом в холодном штате Айдахо. По словам хозяина, поместье в «деревенском» стиле – это побег от Лос-Анджелеского шика. Аарон Пол рассказывает, что Айдахо – штат, где он вырос – это место умиротворения, связи с детством и приятными воспоминаниями, где он отключается от социальных сетей и внешнего шума, чтобы просто насладиться временем с близкими.

Дом в деревенском стиле в снежном Айдахо - побег от лос-анджелесского шика — Дом в деревенском стиле в снежном Айдахо – побег от Лос-Анджелесского шика

Аарон с женой провели экскурсию по своему новому пристанищу для издания Architectural Digest. Некоторые фанаты усмотрели аналогию между судьбой Джесси Пинкмана (персонажа сериала «Во все тяжкие» – наиболее известной роли Аарона Пола), который в конце саги сбежал от прошлого на Аляску, и самого актёра, построившего особняк в центре заснеженной глуши, а не в солнечном Майами или на Лазурном берегу.

В итоге получился горный дом в европейском стиле. В нём много света и природных материалов – дерева, камня, шкур животных, многие предметы интерьера изготавливались местными мастерами. Квинтэссенция всего колорита – 13-тонная цельная скала, привезённая из Монтаны, её превратили в камин и установили в гостиной.

Камин в гостиной, который изготовили из цельной 13-тонной скалы

При этом атмосфера лесной хижины отлично уживается с комфортом – бетонные полы в доме оснащены подогревом, есть светофильтрующие шторы, бар, бильярд, домашний кинотеарт и прочие удобства.

IV. «Травяной дом» Гэри Олдмена

Фасад дома Гэри Олдмэна в Лос-Анджелесе полностью покрыт травой

Оскароносный артист Гэри Олдмен тоже оказался любителем оригинальных решений. Снаружи дом выглядит как настоящий газон – он полностью покрыт травой и даже сливается с остальной озеленённой усадьбой. Кто-то сравнивает «травяное жилище» с домиком эльфа или гнома, но вот чего точно не ожидаешь увидеть внутри, так это утончённой обстановки в классическом стиле с элементами барокко. Но внешний вид дома точно обращает на себя внимание.

При этом внутри дом выполнен в классическом стиле с элементами барокко

V. Мельница Роберта Дауни-младшего

Этого актёра многие знают как миллиардера-филантропа-плейбоя Тони Старка. Но оказывается, Железный Человек живёт в милом уютном доме (даже домике) в виде деревенской мельницы, недалеко от Хэмптонской церкви.

Роберта-младшего и Сьюзен Дауни перед своим домом в Нью-Йорке — Роберт Дауни-младший и Сьюзен Дауни перед своим домом в Нью-Йорке

По словам Роберта и его жены Сьюзен Дауни, изначально «мельница» была построена как домик для игр. Но потом было решено превратить её в полноценный жилой дом.

Тем не менее, атмосфера несерьёзности и даже сказочности вполне осталась: внешне дом всё также напоминает деревенскую ветряную мельницу, вокруг зелёные лужайки и забавные скульптуры. Роберт Дауни-младший комментирует, что они «не собирались строить что-то явно дурацкое, просто хотели немного веселья». После новоселья чета Дауни пригласила издание Architectural Digest, чтобы показать дом.

Ну вот и всё на сегодня. Конечно, в больших городах архитектура часто сводится к проектированию типовых зданий. Но всегда остаётся место для креатива. Создание и дизайн домов – это крайне интересная сфера деятельность, где есть место фантазии. А мы надеемся, что эта подборка вдохновила вас на новые цели или хотя бы подняла настроение!

Самые ожидаемые фильмы первой половины 2021-го
16 премьер, которые не стоит пропустить в начале наступившего года

Время чтения: 7 минуты

Киноиндустрия пострадала от 2020-го, возможно, больше остальных сфер. Множество долгожданных премьер переносили из раза в раз в надежде, что пандемия отступит.

Ситуация в мире по-прежнему напряжённая, но мы надеемся, что 2021-й всё-таки порадует нас крутыми фильмами.

И мы подготовили подборку кинокартин, которые должны выйти в первой половине нового года. Разумеется, если всё пойдёт по плану.

Приготовьтесь отключить мобильные телефоны и приятного просмотра!

I. Чудо-Женщина: 1984

Супергеройский боевик с Галь Гадот в главной роли.

Действие фильма происходит в 1984-м году. В руки главной героини Дианы попадает древний загадочный артефакт – кристалл, исполняющий желания. С его помощью Диана возвращает погибшего возлюбленного, а её коллега – неуклюжая и застенчивая Барбара – обретает силу и привлекательность.
Но оказывается, что за кристаллом охотится бизнесмен Максвелл Лорд, мечтающий добиться с его помощью мирового господства.

Премьера «Чудо-женщины» в мире прошла в декабре 2020-го. Российскую премьеру переносили несколько раз, и в итоге фильм появится на экранах 14 января 2021-го года.

Галь Гадот в роли Чудо-женщины. Российская премьера ожидается 14 января 2021-го

II. Дьявол в Деталях

Детектив со звёздным актёрским составом: Дензел Вашингтон, Джаред Лето, Рами Малек и другие.

По сюжету главный герой Джо Дикон – провинциальный полицейский – отправляется в командировку в Лос-Анджелес. Там он оказывается втянут в расследование серии убийств. Ему помогает сержант Джим Бэкстер. Однако дело оказывается куда загадочнее, чем кажется на первый взгляд.

Рейтинг ожиданий картины – 99%, и премьера ждёт нас на экранах с 28 января 2021-го года.

Джаред Лето в фильме "Дьявол в Деталях", премьера назначена на 28-е января 2021-го — Джаред Лето в фильме «Дьявол в Деталях», премьера назначена на 28-е января 2021-го

III. Воздушный бой

Это военный боевик совместного производства США и Новой Зеландии.

Действие происходит во время Второй Мировой Войны. Капитан Мод Гарднер – молодая женщина – возглавляет перевозку секретного груза. Опытные бойцы ставят под сомнение авторитет женщины-капитана. Ей предстоит завоевать уважение команды, чтобы отразить нападение японских истребителей и неизвестного монстра. При этом Гарднер не должна раскрыть тайны секретного груза.

В главной роли – неповторимая Хлоя Грейс Морец, только ради неё фильм стоит посмотреть. И сделать это можно с 18 февраля на большом экране.

Хлоя Грейс Морец в фильме "Воздушный бой". В российских кинотеатрах появится 18 февраля. — Хлоя Грейс Морец. В российских кинотеатрах появится 18 февраля.

IV. Том и Джерри

Долгожданная премьера полнометражного фильма с участием любимых мульт-героев. Это уже вторая картина с участием Хлои Морец в этом году. На этот раз она играет Кайлу – сотрудницу дорогого отеля, в котором живёт мышонок Джерри. Наглый грызун угрожает расстроить роскошную свадьбу, и Кайла нанимает уличного кота Тома, чтобы разобраться с угрозой…

Встретиться с любимыми персонажами можно будет в кинотеатрах с 25 февраля.

Фильм "Том и Джерри" - на экранах с 25-го февраля — Фильм «Том и Джерри» на экранах с 25-го февраля

V. King’s Man: Начало

Третья часть приключенческого боевика Kingsman от режиссёра Мэттью Вона.

На этот раз мы не увидим знакомых персонажей, но перенесёмся в прошлое – к истокам тайной королевской службы. В центре сюжета сын герцога Оксфордского молодой и наглый Конрад, которого втягивают в секретный мир убийств и шпионов.

Один из самых ожидаемых боевиков российский зритель должен увидеть 11 марта 2021-го года.

Рэйф Файнс в третьей части Кингсмэн. Премьера в России ожидается 11-го марта 2021-го

VI. Босс-молокосос 2

Продолжение семейной мульт-комедии «Босс-молокосос» обещает стать самым кассовым мультфильмом 2021-го года. Российский зритель вернётся к любимым героям 18 марта.

Семейный мультфильм "Босс-молокосос 2". На экранах с 18-го марта — Семейный мультфильм «Босс-молокосос 2». На экранах с 18-го марта

VII. Земля кочевников

Эта картина с Фрэнсис МакДорманд в главной роли уже удостоилась премий «Золотой лев» и «Приза всемирной католической ассоциации по коммуникациями – особое упоминание» на Венецианском кинофестивале.

В центре сюжета 60-летняя героиня Ферн, которую экономический кризис оставляет без жилья и работы. Ей остаётся только собрать свои пожитки и отправится кочевать по стране в поисках временного заработка. На российских экранах драма появится 25-го марта.

Фрэнсис МакДорманд в фильме "Земля Кочевников". На российски экранах с 25 марта — Фрэнсис МакДорманд в фильме «Земля Кочевников». На российски экранах с 25 марта

VIII. Супернова

Ещё одна драма производства Великобритании. Главные герои – Таскер и Сэм, которые путешествуют вместе по стране. Таскер в тайне хочет покончить с собой из-за развивающейся деменции.

В главных ролях – Колин Фёрт и Стэнли Туччи. В России премьера состоится 25 марта 2021 года.

Колин Фёрт и Стэнли Туччи в картине "Супернова". Ожидается на больших экранах с 25 марта — Колин Фёрт и Стэнли Туччи в картине «Супернова». Ожидается на больших экранах с 25 марта

IX. Не время умирать

Это заключительный фильм бондианы с Дэниэлом Крэйгом в главной роли. И уже второй в этом году, где мы увидим Рами Малека.

На этот раз Джеймс Бонд решил отойти от дел и осесть на Ямайке, наслаждаясь спокойной жизнью. Но вскоре на острове объявляется его старый друг из ЦРУ. Агент 007 вынужден помочь в спасении похищенного учёного. Однако это оказывается сложнее, чем казалась вначале.

Попрощаться с Дэниэлом Крейгом в роли Джеймса Бонда мы сможем с 1 апреля 2021-го года.

Дэниэл Крейг последний раз сыграет Джеймса Бонда. "Не время умирать" на экранах с 1 апреля — Дэниэл Крейг последний раз сыграет Джеймса Бонда. «Не время умирать» на экранах с 1 апреля

X. Мортал Комбат

Очередная экранизация легендарной видео-игры. Создатели не обещают ничего неожиданного – действия развернётся вокруг турнира, где встретятся лучшие бойцы фэнтези-мира.

В России посмотреть Смертельную Битву можно с 15 апреля 2021-го.

новый фильм о Смертельной Битве должен появиться в российском прокате 15 апреля — Новый фильм о Смертельной Битве должен появиться в российском прокате 15 апреля

XI. Мавританец

Триллер с интригующим актёрским составом: Джоди Фостер, Тахар Рахим, Бенедикт Камбербэтч и другие.

Главный герой 14 лет томится за решёткой в ожидании суда, следствия или хотя бы предъявления обвинений. Он сидит в одной из самых строгих тюрем США, подвергаясь пыткам и издевательствам. Всё это время его адвокат пытается распутать дело, чтобы добиться справедливости. А заговор тянется к самой верхушке правительства Америки.

Фильм основан на истории мавританца Мохаммеда ульд Слахи, которого обвинили в причастности к теракту 11 сентября.
Российская премьера запланирована на 15 апреля.

Бенедикт Камбербэтч в фильме "Мавританец". На экранах с 15 апреля — Бенедикт Камбербэтч в фильме «Мавританец». На экранах с 15 апреля

XII. Тихое место 2

Продолжение супер-успешной хоррор-драмы 2018-го года. В главной роли по-прежнему прекрасная Эмили Блант.

Во второй части семья Эбботт всё ещё вынуждена жить в тишине. Им пришлось покинуть свой дом и выйти во внешний мир, где оказалось больше врагов, чем они думали.

Вернуться в Тихое Место можно с 22-го апреля в российских кинотеатрах.

вторая часть "Тихого Места" выйдет в России 22 апреля — Вторая часть «Тихого Места» выйдет в России 22 апреля

XIII. Чёрная Вдова

История Наташи Романофф, которую сыграла прекрасная Скарлетт Йоханссон. Героиня возвращается в прошлое, и зритель узнаёт историю Чёрной Вдовы задолго до того, как она присоединилась к Мстителям.

Рейтинг ожиданий фильма на Кинопоиске составляет 90%, а на российских экранах картина должна появиться 6 мая.

Скарлетт Йоханссон в роли Чёрной Вдовы - в российском прокате с 6 мая — Скарлетт Йоханссон в роли Чёрной Вдовы – в российском прокате с 6 мая

XIV. Годзилла против Конга

Человечество вновь погружается в мир монстров. На этот раз на экране встретятся Конг и Годзилла. «Монарх» – организация, которая отслеживает деятельность чудовищ, отправляется на остров Черепа, где хочет понять тайну их появления. Но всё оказывается сложнее и опаснее.

20 мая российский зритель сможет погрузиться в тайну древних монстров.

"Годзилла против Конга" на экранах с 20 мая — «Годзилла против Конга» на экранах с 20 мая

XV. Заклятие 3: По Воле Дьявола

Очередная история для тех, кто готов трепетать от ужаса.

На этот раз «Заклятие» не пощадит даже опытных исследователей сверхъестественного Лоррейн и Эда Уорренов. Им приходится столкнуться с юношей, который признался в убийстве, но заявил, что был одержим дьяволом.

Дрожать от страха можно начинать с 3 июня 2021-го.

третья часть "Заклятия" должна появиться в кинотеатрах 3 июня — Третья часть «Заклятия» должна появиться в кинотеатрах 3 июня

XVI. Веном: Да Будет Карнаж

Вторая часть истории о Веноме. В главной роли снова Том Харди.
По последним данным картина находится на постпродакшене. Надеемся, что премьера, запланированная на 24-е июня, состоится вовремя.

"Веном" с Томом Харди в главной роли вернётся на экраны 24 июня — «Веном» с Томом Харди в главной роли вернётся на экраны 24 июня

Это были 16 самых громких премьер, которые сулит нам 2021-й. Мы предлагаем вам разделить наш оптимизм и надеятся, что картины появятся на больших экранах вовремя.

А каких премьер ждёте вы?

[show_avatar id=1062]

Автор

Маржан Урманбаева

Самые яркие фотографии 2020-го года
Подводим фото-итоги

Время чтения: 3 минуты

I. Прыжок большой белой акулы, Южная Африка, Август 2020

Прыжок кита или акулы над поверхностью воды – зрелище редкое и величественное. Для фотографа большая удача запечатлеть это гигантское существо, левитирующим над водой. Иногда такой прыжок называют «прорывом». И не зря, ведь «прыжок» звучит естественно и легко. А «прорыв» отражает мощь явления, когда существо весом до нескольких тонн преодолевает гравитацию и границы собственной среды обитания, чтобы вырваться в воздух.
На фотографии, сделанной Крисом Фаллоу, большая белая акула взлетает на высоту 4,5 метра над водами близ острова Сил, Южная Африка. Эта высота стала рекордом, и снимок быстро завирусился в Сети, став одним из самых ярких изображений 2020-го года.

"Прорыв" Большой Белой Акулы, фотограф Крис Фаллоу — «Прорыв» Большой Белой Акулы, Крис Фаллоу

II. Извержение вулкана Таал, Филиппины, Январь 2020

Извергающийся вулкан выбрасывает в воздух шлейф из пепла (который состоит из частиц стекла, камней и льда), его осколки сталкиваются друг с другом, образуя электрическое напряжение, рождающее вулканические молнии.

Это завораживающее явление наблюдали и описывали ещё античные деятели. И вот в начале 2020-го года мир восхитился изображениями вулкана Таал, представленными на выставке на Филиппинах.

Столкновение тьмы и света, красоты и разрушения – фотографии передают практически осязаемое напряжение, напоминающее о катастрофическом величии природы.

III. Объятия на фоне аплодисментов в поддержку французских медицинских работников, март 2020

Во французской Ницце в самом начале мировой самоизоляции фотограф запечатлел обнимающуюся пару. В их позе нет ничего необычного… за исключением громоздких противогазов, соединённых в подобии поцелуя.

Противогазы, как атрибуты войны и опасности, напоминают о ситуации в мире – пандемии, кризисе, разрушенных планах. Но ярко освещённая комната и беззаботная поза изображённой пары заставляют вспомнить, что жизнь продолжается, и люди всегда будут находить повод для радости.

Поцелуй в противогазах под аплодисменты медицинским работникам во Франции

IV. Девушка-демонстрант на митинге у посольства Беларуси в Варшаве, Польша, август 2020

В этом году внимание всего мира обратилось к маленькой стране, соседке России – Беларуси, где многие граждане требовали честных выборов и ухода президента Александра Лукашенко. И в Сети распространилась фотография молодой женщины с накинутым на плечи флагом белорусской оппозиции на демонстрации в Польше. Этот снимок вызывает сразу несколько ассоциаций. С одной стороны, свет фонарика в её руке на фоне окружающей тьмы наталкивают на мысли о надежде, которую испытывают протестанты. В то же время поза девушки удивительно похожа на образ Статуи Свободы скульптора Фредерика Огюста Бартольди, которую французское правительство подарило Соединённым Штатам Америки в 1886-м году. И это, с другой стороны, отсылает к требованию свободы, которое выражают сторонники белорусской оппозиции.

Девушка-протестант с флагом белорусской оппозиции на демонстрации в Варшаве

V. Акция протеста после смерти Джорджа Флойда в Миннеаполисе, штат Миннесота, США, май 2020

Ещё одна серия протестов, потрясшая 2020-й год, породила движение “Black Lives Metter”. На изображении, сделанном нью-йоркским фотографом, запечатлён эпизод демонстраций в Миннеаполисе.

Композиция кадра по-настоящему архаична – в её центре выделяющийся персонаж (единственный с обнажённым торсом) с вытянутой в призывном жесте рукой.

Этот кадр отсылает ко многим шедеврам живописи, иллюстрирующих протест и нежелание мириться с существующими проблемами (например, «Свобода, ведущая народ» французского художника Эжена Делакруа).

Фотография из Миннеаполиса за счёт поз участников, цветовойгаммы, композиции передаёт атмосферу драмы и напряжения, которые царили в городах Америки в период протестов. И она заслуженно стала одной из ярчайшех иллюстраций 2020-го года с его обилием событий и потрясений.

протесты в Миннеаполисе, США — Протесты в Миннеаполисе, США

Возвращение Чебурашки
«Союзмультфильм» выпустит праздничную серию с участием любимых героев

Время чтения: 2 минуты

В преддверии Нового года выйдет короткометражный фильм «Чебурашка. Секрет праздника», который расскажет о приключениях Чебурашки и Крокодила Гены в канун торжества. Эпизод будет длиться шесть минут, выполнят его в технике трехмерной компьютерной анимации. Музыкальное сопровождение напишет Леонид Агутин. Мультяшки заговорят голосами певицы Анжелики Варум и актера Леонида Ярмольника.

«Зрителей ждет душевная и теплая сказка о настоящей дружбе. Персонажи покажут, как легко можно сотворить подлинное новогоднее чудо. Милая, легкая и очень простая – эта история подарит детям и их родителям атмосферу праздника», – поделилась глава студии «Союзмультфильм» Юлиана Слащева.

Кадр из мультфильма «Крокодил Гена» (1969)

Герои книг Эдуарда Успенского стали популярны в 1969 году, когда на экраны вышел анимационный фильм «Крокодил Гена». Прошлым летом «Союзмультфильм» договорился с семьей писателя о передаче прав на персонажа «Чебурашка». Наследники Успенского будут получать пожизненные отчисления.

Как только у «Союзмультфильма» появилось разрешение, начали создаваться новые проекты с Чебурашкой. Так в августе 2019 года вышел мультфильм «Переезд!», который посвятили памяти Эдуарда Успенского. В этой серии знакомые с детства мультяшки впервые появились в 3D. Эпизод «Переезд!» получил первую в истории «Союзмультфильма» премию «ТЭФИ-kids».

Фрагмент короткометражного фильма «Переезд!» (2020) — Фрагмент короткометражного фильма «Переезд! (2020)»

В 2020 году киностудия также начала работать над обновлением другого легендарного мультфильма — «Ну, погоди!». Однако проект не будет продолжением советской версии, а покажет героев в современных реалиях. «Ну, погоди!» тоже оформят в трехмерной графике. В обновленном сериале Заяц сменит стиль, а Волк больше не будет курить. Студия запланировала выпустить 52 эпизода, первая серия выйдет уже этой зимой.