Подростковый возраст – это период поиска себя, становления личности и открытия новых горизонтов. Именно в это время важно не только развлекаться, но и открывать для себя фильмы, которые могут стать источником вдохновения, научить важным жизненным урокам или дать возможность взглянуть на мир под новым углом. В этой статье собраны картины, которые стоит посмотреть каждому подростку, чтобы не только интересно провести время, но и задуматься о важных вопросах.
«Клуб “Завтрак”» (1985)
Кадр из фильма «Клуб «Завтрак»». Источник: Кинопоиск
В центре истории – ученики старших классов, которые отбывают наказание в школьной библиотеке. Пятеро совершенно разных людей собрались вместе: спортсмен, отличник, хулиган, принцесса и «странная девочка». Но постепенно ребята начинают раскрывать друг другу свои самые глубокие переживания. Каждому из них приходится сталкиваться с личными проблемами, будь то давление со стороны родителей, неизвестность или одиночество.
Фильм затрагивает важные темы подростковой идентичности, стереотипов и взаимоотношений с родителями. Кино остается актуальным и по сей день, ведь оно показывает, как важно быть честным с собой и окружающими.
«Время» (2011)
Кадр из фильма «Время». Источник: Кинопоиск
Фильм рассказывает о будущем, в котором люди перестают стареть, достигнув 25 лет. Однако живут они, пока есть время – единственная валюта, которую можно заработать, потратить или украсть. Главный герой Уилл Салас случайно получает 116 лет от богатого человека и решает изменить систему, где богатые бессмертны, а бедные обречены на смерть. Вместе с Сильвией, дочерью магната, он начинает грабить банки, перераспределяя время в пользу бедняков. Фильм поднимает важные вопросы о социальном неравенстве и ценности жизни, предлагая зрителю задуматься о возможных последствиях научно-технического прогресса.
«Джуно» (2007)
Кадр из фильма «Джуно». Источник: Кинопоиск
Это история о шестнадцатилетней девушке, которая сталкивается с неожиданной беременностью и решает отдать ребенка на усыновление. Встав перед выбором, она сталкивается с важными вопросами ответственности, взросления и любви. «Джуно» затрагивает темы, которые близки многим подросткам: отношения с друзьями и родителями, первый опыт любви и поиск своего пути в жизни. Это картина о принятии трудных решений, поиске себя и умении быть честным с окружающими, что делает фильм особенно актуальным для подрастающего поколения.
«Папе снова 17» (2009)
Кадр из фильма «Папе снова 17». Источник: Кинопоиск
Майк О’Доннелл – неудачник средних лет, чья жизнь пошла под откос. Но после невероятного инцидента он снова становится семнадцатилетним и получает шанс все изменить. Вернувшись в школьные годы, Майк решает не только наладить отношения с детьми, но и по-новому взглянуть на свою жизнь. Этот фильм – о том, как важно не упускать возможности, не бояться перемен и помнить о настоящих ценностях – семье и близких.
«Дневник памяти» (2004)
Кадр из фильма «Дневник Памяти». Источник: Кинопоиск
Ной и Элли, несмотря на социальные различия, влюбляются, но жизнь и обстоятельства заставляют их расстаться. Годы спустя они продолжают искать друг друга, и, несмотря на новые отношения и предложения, их любовь не угасает. Фильм ставит вопросы о судьбе, настоящих чувствах и о том, как сделать выбор, который принесет счастье.
Бывает, что работа вместо радости приносит разочарование. Важно помнить, что никогда не поздно остановиться, посмотреть внутрь себя и выбрать новый путь. В этой статье собрали тесты, которые помогут начинающим специалистам определиться с карьерным треком, а опытным работникам – пересмотреть свои приоритеты.
Темперамент – это врожденная склонность человека к определенному поведению. Выделяют четыре темперамента: холерик, сангвиник, флегматик и меланхолик. Каждому присущи разные характеристики и паттерны. Так, например, холерики более энергичные, не переносят монотонную работу. Флегматики, наоборот, отлично концентрируются на аналитических задачах и могут долго оставаться сфокусированными. Сангвиники будут успешны в динамичной среде, а меланхолики – в работе, где важны глубокий подход и внимание к деталям. Тест на темперамент поможет выявить предпочтения и сильные стороны, чтобы построить карьеру, соответствующую внутренним потребностям и желаниям.
Опросник «Большой пятерки» помогает выявить основные черты личности, которые влияют на поведение и отношение к работе. Этот тест оценивает пять факторов: открытость опыту, добросовестность, экстраверсию, дружелюбие и нейротизм1. Например, если у вас высокая добросовестность, то вы склонны к ответственному выполнению задач и хорошо справляетесь с организацией работы. Экстраверты предпочитают работать в команде и на виду, а интроверты могут быть более продуктивными в спокойной обстановке. Пройдя этот тест, вы увидите, какие черты у вас преобладают, а над чем стоит поработать, и поймете, какой тип работы подходит именно вам.
Рэймонд Белбин предполагал, что для эффективной командной работы нужны люди разных типов: Исполнитель, Председатель, Формирователь, Мыслитель, Разведчик, Оценивающий, Коллективист, Доводящий до конца. Каждой роли соответствуют разные профессиональные направления. Понимание своей роли поможет продуманно построить карьеру, а также избежать стресса и выгорания.
Тест на архетипы личности поможет определить, какой из 12 универсальных архетипов наиболее близок вашему внутреннему миру. Архетипы, такие как Герой, Исследователь, Славный Малый, Маг и другие, отражают основные мотивы, которые влияют на ваши действия и жизненные цели. Понимание своего архетипа помогает осознать, какие роли и профессии соответствуют вашей натуре. Например, архетип Героя может привести к карьере в лидерских позициях или сфере, где требуется преодоление трудностей, а Славный Малый отлично раскрывается в командной работе: он всегда поддержит и создаст комфортную атмосферу в коллективе.
Инструмент поможет выявить профессиональные предпочтения, анализируя, какие занятия и виды деятельности для вас наиболее привлекательны. Тест включает в себя вопросы о разных сферах жизни и работы, которые могут натолкнуть на новые мысли о карьере. Результаты теста позволят открыть неожиданные перспективы, увидеть скрытые таланты и понять, где вы сможете реализоваться наилучшим образом.
Понимание своих сильных сторон, склонностей и интересов помогает не только сделать правильный карьерный выбор, но и избежать неприятных последствий. Важно помнить, что знание себя – это ключ к гармонии в профессиональной жизни. И хотя путь самопознания может быть непростым, он стоит того, чтобы найти свое место и заниматься тем, что приносит радость.
Новый год – праздник, который отмечают во многих странах мира. Как же его встречают в разных уголках планеты? В этой статье предлагаем познакомиться с подборкой необычных традиций.
Испания: 12 виноградин удачи
Источник: Freepik
В Испании существует традиция, связанная с виноградом: в канун Нового года испанцы собираются на центральных площадях или у экранов телевизоров, чтобы под бой часов съесть двенадцать виноградин. Каждый удар сопровождается поеданием одного плода. Согласно поверью, каждая виноградина должна принести удачу в наступающем году. Те, кто успеет съесть все двенадцать ягод вовремя, могут рассчитывать на благополучие и счастье в будущем.
Дания: битье посуды
В Дании в новогоднюю ночь жители страны разбивают старую посуду об дверь своих друзей. Чем больше осколков, тем удачливее будет человек в наступающем году. Особенно везет тем, кто раздаст посуду друзьям и близким, так как считается, что этим способом можно очистить дом от старого и открыть путь для позитивных изменений. Это символизирует избавление от всего ненужного, наполняет дом гармонией и счастьем.
Япония: не елкой едины
Источник: Freepik
В Японии традиция украшать дом новогодними атрибутами отличается от западных стран. Вместо елки японцы предпочитают украшать свои дома несколькими растениями. На Новый год в доме часто можно увидеть ветку бамбука, олицетворяющую быстрое взросление детей, сосну, символ долголетия семьи, и сливу, которая считается знаком крепких союзов. Эти растения помогают создать атмосферу гармонии и благополучия в преддверии Нового года.
Куба: смывая грехи
Перед Новым годом кубинцы наливают в различные сосуды воду: в ход идут и тазы, и ведра, и даже кастрюли. Сколько налито воды, столько грехов, по их мнению, совершено за уходящий год. Чтобы очистить душу, воду выливают за порог дома в полночь, после наступления Нового года.
Шотландия: ложка дегтя или бочка меда?
Источник: Freepik
В Шотландии в новогоднюю ночь принято поджигать бочки, наполненные дегтем, и катить их по улицам города. Этот обряд символизирует сожжение старого года и очищение пути для наступающего. По традиции, отправляясь на новогодний ужин, гости обязаны взять с собой уголек, который они позже бросят в очаг хозяина. Такой жест сулит хозяину удачу в будущем.
От миллиардов долларов к дискуссиям об авторском праве
По данным отчета Statista2, в 2023 году мировой рынок генеративного искусственного интеллекта (ИИ) добрался до отметки в 20,48 миллиардов долларов, а к 2030 году может достичь 356 млрд долларов. Обсуждения и споры вокруг авторских прав возникают в связи с контентом, созданным нейросетями. К этому контенту относятся тексты, изображения, видео, программный код и другие произведения, сгенерированные сложными компьютерными системами, обученными на больших данных.
Неоднозначность судебных практик по авторству ИИ
В ходе рассмотрения дела Nova Productions Ltd против Mazooma Games Ltd от 2007 года суд постановил, что кадры, формируемые компьютерной игрой в процессе ее работы, могут рассматриваться как созданные компьютером художественные произведения. Суд определил, что автором этих произведений является программист, который разработал правила и логику создания этих кадров. Пользователь же, не внесший в процесс создания кадров своего творческого видения, не может быть признан автором результата. Хотя это решение и стало прецедентом, его применимость ограничивается подобными ситуациями. Существует множество иных вариантов, где степень участия пользователя в создании контента, генерируемого программным обеспечением (ПО), может быть выше.
В 2022 году Бюро авторского права США отклонило заявку Стивена Талера на регистрацию авторских прав на изображение «Новый вход в рай» («А Recent Entrance to Paradise»), созданное его алгоритмом ИИ Creative Machine. Ведомство сослалось на отсутствие «человеческого авторства». Однако в 2023 году Бюро выпустило руководство, согласно которому контент, произведенный с помощью ИИ, может быть защищен, если в его создание внесен значительный человеческий вклад, такой как творческая переработка материалов ИИ.
Изображение «A Recent Entrance to Paradise»
Авторское право в законе
Законодательство, как на уровне Европейского союза, так и в России, подтверждает, что авторские права могут принадлежать только физическим лицам. Директива о правовой охране компьютерных программ и Директива о правовой охране баз данных указывают на то, что авторами или соавторами могут быть исключительно люди (физические лица). Аналогичное положение закреплено и в российском Гражданском кодексе, где прямо говорится, что автором произведения является человек, создавший его своим творческим трудом.
На данный момент произведения, созданные автономным искусственным интеллектом, не защищены авторским правом. Однако в Резолюции Европарламента о правах интеллектуальной собственности для разработки технологий ИИ № 2020/2015 уже проводится различие между материалами, созданными человеком с помощью ИИ, и материалами, произведенными искусственным интеллектом автономно, хотя на данный момент вторые все еще не подпадают под правовую охрану.
Так кто автор?
Знак принадлежности контента к общественному достоянию
Как пишет кандидат юридических наук Руслан Будник, существует несколько теоретических вариантов того, кому могут принадлежать авторские права на контент, созданный ИИ: разработчику ПО, пользователю ПО, пользователю и разработчику совместно, самой нейросети (при условии её правоспособности) или массиву общественного достояния (Public Domain3).
В связи с этим, как отмечает профессор юридических наук США Роберт Деникола, в правовом мире появилась концепция для материалов, сгенерированных компьютером или с его помощью – Computer-Generated Works. Эта концепция предполагает возможность для такого контента получить охрану авторским правом.
Существует три типа такого материала: полностью созданный компьютером; сгенерированный с помощью компьютера на основе авторского промпта4, пользовательских инструкций; полученный на основе инструкций человека, но с использованием алгоритмов автоматического производства (к такому типу относятся, например, музыкальные произведения).
В первом случае вклад пользователя ограничен запуском программы, а значит права на итоговый материал присваиваются программисту, создавшему алгоритм. Во втором – компьютер является инструментом, выполняет человеческие запросы и коррективы, поэтому конечный результат присваивается автору материала, то есть пользователю. Третий случай, по мнению Руслана Будника, наиболее сложный с правовой точки зрения, так как включает в себя и пользовательское авторство, и машинные алгоритмы, заданные разработчиком ПО. В этой ситуации следует рассматривать произведение как совместный результат труда: пользователя, разработчика ПО (первичного правообладателя), создателя базы данных для обучения ИИ.
25 октября в Москве стартовала ярмарка современного искусства Cosmoscow. Это крупнейшая выставка, которая объединяет работы художников со всего мира. Мероприятие представляет интерес не только для тех, кто разбирается в современном искусстве, но и для новичков, желающих ближе познакомиться со сферой.
История ярмарки берет свое начало в 2010 году. Впервые она была проведена на «Красном Октябре», спонсорами выступали сами создатели. Мероприятие было непродолжительным – всего три дня. Основателем и директором проекта стала коллекционер с образованием в области искусствоведения Маргарита Пушкина. До этого она издавала архитектурный журнал «Проект Классика» и курировала коллекцию современного искусства банка Kit Finance. Основная задача заключалась не только в проведении очередного арт-мероприятия, но и в создании ярмарки международного масштаба, вокруг которой могла бы развиваться мощная экосистема. Cosmoscow задумывалась как площадка для взаимодействия российских и зарубежных коллекционеров, галерей и художников. Концепция включала в себя разнообразные VIP-мероприятия, параллельные программы и образовательные инициативы.
Экспонаты выставки – это не просто предметы, а искусство, которое заставляет думать, чувствовать и спорить, а так же носит инновационный характер и отражает актуальные проблемы, которые откликаются в душе каждого. Художники используют разнообразные материалы и техники: от традиционных живописных методов до цифровых технологий и инсталляций. Это создает уникальные визуальные и сенсорные впечатления, которые могут захватить воображение зрителя. Также художники оставляют посетителям широкое поле для интерпретации и фантазии. В каждом произведении можно увидеть что-то свое. Так посещение выставки превращается в уникальный, личный, почти интимный опыт. Например, потомственный архитектор и художник Нестер Энгельс видел дерево как часть плоти, а не только как материал для столов и стульев. Художник считал, что, если разрубить дерево топором, оно проявит свою суть и нутро и произойдет некое освобождение от оков и свобода. На ярмарке можно увидеть работы художника, где дерево – основной материал. Работы разрублены топором на несколько частей, выглядит это достаточно необычно и притягивает взгляд.
Люди тянутся к искусству, которое отражает их собственные переживания и мысли. Это создает пространство для самовыражения и саморефлексии, позволяя каждому находить в искусстве частичку себя.
Каждая последующая ярмарка – больше и масштабнее предыдущей. В 2024 году около 90 галерей приняли участие в этом арт-проекте.
Ежегодно ярмарка выбирает «художника года». В этом году это звание присвоили петербургской художнице Александре Гард. Она представила публике произведение «Постоянство веселья и грязи» – это массивная конструкция, обшитая деревянными досками. Металлический каркас поддерживает фигуры лошадей, расположенные по периметру. Название работы заимствовано у Даниила Хармс . Его одноименное стихотворение представляет собой поэтическое размышление о том, как время ускользает и аннигилируется под влиянием двух противоположных сил: беззаботного веселья и глубокого отчаяния, возникающего при столкновении с самыми мрачными сторонами жизни и человеческой души .
«Постоянство веселья и грязи»
В этом году дискуссионная программа ярмарки была посвящена сюрреализму и его современному прочтению в искусстве и жизни. Курировала обсуждение Дарья Пыркина, кандидат искусствоведения и руководитель школы дизайна НИУ ВШЭ по программе «Практика кураторства в современном искусстве». Участники посетили лекции о корнях сюрреалистического движения, приняли участие в обсуждениях о современных иммерсивных выставках, а также пообщались с художниками и искусствоведами о значении сюрреализма в наше время .
Выставка современного искусства Cosmoscow — это не просто событие, а настоящая культурная платформа, где пересекаются миры художников, коллекционеров и любителей искусства. В этом пространстве каждый может не только насладиться великолепием выставленных работ, но и стать обладателем уникального произведения искусства.
По данным ярмарки, в 2018 году продажи составили €1,3 млн, в 2019-м – €1,7 млн, в 2020-м – €2,4 млн, в 2021-м – €2,7 млн . Приобретение арт-объекта здесь — это инвестиция не только в материальное, но и в духовное.
Бывает, что мотивация учиться пропадает и желание узнать новое отходит на второй план. В такие моменты важно не только найти вдохновение, но и отвлечься от рутины. В подборке мы собрали фильмы, которые не только развлекут вас, но и вдохновят на новые свершения, напомнив о том, как важно стремиться к знаниям и саморазвитию.
1. Стажёр (2015)
70-летний вдовец Бен, оставшись один после ухода жены, решает попробовать себя в роли стажера в интернет-магазине модной одежды. В мире молодых сотрудников, где царят соцсети и смартфоны, Бен становится своеобразным «динозавром», который с юмором и добротой осваивает новые технологии и вносит свой вклад в развитие компании. Фильм показывает, что учиться никогда не поздно, ведь опыт, мудрость и доброта всегда востребованы. Если вам кажется, что вы не способны на что-то новое, эта картина точно для вас.
Кадр из фильма «Стажер». Источник: Кинопоиск
2. Общество мертвых поэтов (1989)
В престижную частную школу переводится новый учитель литературы Джон Китинг, который посвящает учеников в тайну общества мертвых поэтов. Вдохновившись его рассказами, юноши воссоздают общество, в котором читают стихи, обсуждают искусство и делятся переживаниями о будущем. Но их стремление к свободе сталкивается с консервативными взглядами родителей и администрации школы. Если вы чувствуете, что потеряли интерес к учебе, фильм напомнит вам, что настоящее образование – это не только знания, но и поиск себя, своего пути и смысла жизни.
Кадр из фильма «Общество мёртвых поэтов». Источник: Кинопоиск
3. Билли Эллиот (2000)
11-летний мальчик из шахтерского поселка страстно мечтает о балете, несмотря на то, что его отец и брат считают танцы не мужским занятием. Билли тайком берет уроки хореографии, но сталкивается с непониманием семьи и ограниченными возможностями маленького городка. Вопреки всем трудностям, Билли не сдается, упорно тренируется и горит своим делом. Фильм показывает, что никогда не поздно следовать своим мечтам, даже если они кажутся нереальными. Упорство и вера в себя могут помочь преодолеть любые трудности и достичь заветной цели.
Кадр из фильма «Билли Эллиот». Источник: Кинопоиск
4. Блондинка в законе (2001)
Эль Вудс решает поступить в Гарвард на юридический факультет, чтобы доказать своему бывшему бойфренду, что она не очередная поверхностная красотка. Девушка сталкивается с непониманием и предубеждениями, но упорно учится и доказывает, что быть умной, красивой и успешной – возможно. Если вам кажется, что вы не способны на что-то, этот фильм может стать настоящим источником вдохновения. Он напоминает, что все границы – в нашей голове и мы способны на большее, чем думаем.
Кадр из фильма «Блондинка в законе». Источник: Кинопоиск
5. Социальная сеть (2010)
После ссоры с девушкой, Марк Цукерберг, студент Гарвардского университета, решает создать приложение для оценки внешности женщин. Разработка быстро привлекает внимание студентов и администрации, которая назначает слушание по поводу отчисления, ведь фотографии были украдены из закрытой базы данных.
На комиссии Марк не раскаивается и продолжает свой путь разработчика приложений. Вместе с друзьями он создает социальную сеть «Facebook» (принадлежит компании Meta, признанной экстремистской организацией на территории РФ). Уникальная драма, основанная на реальных событиях, вдохновит зрителей на новые свершения.
Кадр из фильма «Социальная сеть». Источник: Кинопоиск
А вы знаете, как работает наш мозг? Екатерина Барышева, специалист по цифровым технологиям регионального Минздрава и студентка 6 курса НГУ им. Ярослава Мудрого, делится своим опытом в сфере нейротехнологий.
– Какие современные нейротехнологии вы используете в своей практике? Как они помогают в диагностике и лечении пациентов?
Локомотивный тренажер для восстановления после травм
– Я работала с нейротехнологиями в сфере реабилитации. Там нейроинтерфейсы и роботизированные элементы помогали людям восстанавливаться. И помогали совершенно различным группам больных: от пациентов с повреждениями спинного мозга до работы с ДЦП и восстановлением двигательной активности после инсультов. Сейчас в наших центрах используются всевозможные локомоторные тренажеры с применением биологической обратной связи, а также внедряются технологии виртуальной реальности. В случаях, когда речь идет о восстановлении работы головного мозга, такие приборы помогают выстраивать новые нейронные связи на замену поврежденным старым. А специалист может контролировать процесс для максимальной эффективности и безопасности.
– Расскажите о наиболее интересных и неожиданных наблюдениях в ходе работы с пациентами.
– С первых лет обучения самым неожиданным было то, насколько важны для пациента эмоциональное состояние и доверительные отношения с врачом. Человек положительно настроен, его поддерживают близкие, он чувствует себя эмоционально комфортно – лечение с большей вероятностью будет эффективным. Если пациент доверяет врачу, то он стабильнее выполняет рекомендации, испытывает меньше беспокойства и стресса. Эта, казалось бы, простая истина удивила меня в первый же год работы с пациентами. Это знание пошло со времен Гиппократа, но сейчас-то уже понятно, что корни этого явления лежат глубоко в физиологии нашего организма, в работе гормонов и иммунитета. Врач и пациент – это совершенно особый вид отношений. Они должны быть дружественными и доверительными, это важная часть лечения.
– Какую роль могут играть физиогномика и нейротипология в медицине, психологии, криминалистике и других областях? Где вы видите наибольший потенциал их применения?
– Физиогномика и нейротипология в этих сферах могут определять наклонности и предпочтения индивида, позволяют предположить паттерны поведения. Это инструмент, который, в первую очередь, позволяет установить контакт с человеком, что важно для всех профессий, где речь идет о взаимодействии с людьми. Сейчас нейротипология активно используется в профориентации. Она помогает подобрать максимально подходящие варианты деятельности для конкретного человека. На мой взгляд, у этого метода есть потенциал для широкого применения. Найти дело по душе и понимать, чем тебе нравится заниматься, как комфортно работать и зарабатывать – важная составляющая счастья для нас.
Екатерина Барышева на обучении в Москве
– Насколько точными и надежными, по вашему мнению, могут быть выводы, сделанные на основе физиогномического анализа?
– Физиогномика берет свое начало со времен Пифагора. Однако до сих пор она так и не получила достаточной доказательной базы. Нейротипология, как еще очень «молодая» ветвь этого направления, активно изучается, опираясь на объективные исследования с использованием данных МРТ и генетики. На данный момент это всего лишь вспомогательный инструмент, который дополняет картину того, что мы можем знать о человеке. Стоит понимать, что любые выводы в этом отношении – результат целого комплекса данных.
– Что бы вы посоветовали изучить тем, кто хочет больше узнать о нейротехнологиях?
– Для глубокого понимания важно изучить анатомию и физиологию. Нейротехнологии – это очень обширная область, включающая в себя различные технологические направления. Однако важно знать, что конкретно мы изучаем и на что пытаемся повлиять. А ответ – организм человека. Причем для фундамента понимания не нужно зарываться в университетские учебники. Существует огромное количество образовательного контента по анатомии и основам физиологии на любой вкус. А если вы хотите расширить свои знания о нейротехнологиях, то рекомендую прочитать книгу «Нейроинженерия и нейротехнологии» Брюховецкого и Шурдова.
Екатерина Кочеткова — основатель и художественный руководитель оркестра Nella Musica Orchestra в рамках проекта «СимфоМультимедия». Мы обсудили с ней программы концертов, источники вдохновения, сложности профессии дирижера, а также будущее симфонической музыки.
— Начало вашего творчества пришлось на ковидный период: идея создания первой программы появилась именно тогда, во время депрессии на карантине. Можете рассказать о том, как вы нашли вдохновение в условиях изоляции? Что помогло вам преодолеть трудности?
— Во время изоляции я повторно поступила в консерваторию: сначала я окончила ее как хоровой дирижер, а потом решила пройти обучение на симфоническом отделении. После поступления нас закрыли на карантин, и я оказалась в изоляции вместе со своим котом и не очень приятной соседкой. В это одинокое и действительно непростое время я погрузилась в мир кино и музыки — искусство помогало мне отвлечься от проблем. Тогда же я получила домашнее задание по инструментоведению: нужно было сделать инструментовку любого произведения, и я взяла музыку из мультфильмов Хаяо Миядзаки, ведь она вдохновляла и успокаивала меня. В процессе работы над инструментовкой у меня возникла мысль о создании мультимедийного концерта, посвященного творчеству японского режиссера.
Программа «Миры Миядзаки». Фото из соцсетей
— Есть ли в вашей жизни профессиональная деформация? Быть может, вы воспринимаете ту же популярную музыку несколько по-иному, с технической точки зрения? Как у вас обстоят дела с прослушиванием музыки в обычной жизни?
— Разумеется, в моей жизни есть место профдеформации, хоть я и стараюсь контролировать этот процесс. Я слушаю совершенно разную музыку: как классическую, так и современную… Мне, например, нравятся The Hatters, Shortparis, Sirotkin — то есть инди-рок. А вообще, вся популярная музыка в основном очень простая, ее легко разложить на аккорды. Когда я слышу попсовые треки, я автоматически «разбираю» их на слух, это совершенно несложно и происходит как бы само по себе.
— Чаще всего слушатель видит дирижера-мужчину в оркестре. Почему, как вам кажется, женщин меньше в этой профессии?
— Мне кажется, проблема неравенства в нашем деле — явление временное. Это сейчас женщин меньше, но ведь так сложилось исторически: просто женщины вообще стали заниматься чем-то на профессиональном и, главное, официальном уровне не так давно. Ну и, разумеется, сама профессия довольно непростая, нужно быть стрессоустойчивым, физически выносливым, уметь выстраивать коммуникации в оркестре, противостоять давлению. А если учитывать еще и патриархальные установки в нашем обществе, то становится ясно, почему многие выбирают семью. Однако я верю, что в скором времени в нашей профессии будет больше женщин: на это указывают амбиции окружающих меня людей. Конкуренция только закаляет нас и в целом как-то обогащает профессию — в сфере высокого искусства особенно важна мотивация. Если честно, на данном этапе «неравенство» только играет нам на руку: от нас не ждут чего-то гениального, и можно спокойно работать и совершенствоваться.
Екатерина Кочеткова и Nella Musica в парке Зарядье. Фото из соцсетей
— Как вы видите будущее симфонической музыки? Будут ли востребованы традиционные концерты классической музыки, или необходима трансформация, слияние с другими формами искусства, например, визуальными?
Екатерина Кочеткова. Фото из соцсетей
— Сейчас в этой консервативной, академической сфере наблюдается период застоя, если можно так выразиться, потому что классическая музыка привлекает людей образованных. Конечно, таких ценителей меньшинство, и массовое сознание обращено к поп-культуре. Потому нельзя сказать, что традиционные симфонические концерты сейчас у всех на слуху и пользуются невероятной популярностью. Но мы работаем немного по-другому: наша аудитория — современная молодежь примерно от шестнадцати до тридцати пяти лет, и мы создаем для них актуальные программы, которые реально имеют успех. Весь секрет в чувстве ностальгии, которое вызывает выбранная нами музыка: мы исполняем саундтреки из знаковых фильмов и мультфильмов. Все это сопровождается красочным визуальным рядом, дополняется особенной атмосферой киновселенной, которой посвящен концерт. У нас есть программы по мультфильмам Disney, мирам Миядзаки, «Гарри Поттеру», фильмам Marvel, по аниме, компьютерным играм и так далее. Обращение к горячо любимым и культовым проектам привлекает молодых слушателей. И да, синтез искусств, музыкального и визуального, действительно позволяет симфоническим концертам не терять своей актуальности, добавляет им жизненности. Это нечто вроде шага в будущее, где музыка лечит души, успокаивает, «возвращает домой». Признаться, у нас даже есть кое-какие масштабные планы: мы хотим наладить международное сотрудничество. Собираемся выступить в ОАЭ — пока в списке Дубай и Абу-Даби. Люди заинтересованы в таком искусстве, высоком и понятном одновременно. Будущее у симфонической музыки точно есть. Возможно, не в прежнем ее виде, а в какой-то формации, но людям просто необходимо находить успокоение в звучании. Мы получаем обратную связь, когда выступаем с программой, так вот некоторые пишут, что после концерта к ним вернулось желание жить. Музыка исцеляет. И, конечно, с помощью искусства можно и нужно воспитывать подрастающее поколение: концерты дарят гармонию, наставляют на верный путь.
В современности стереотипы о «мужских» профессиях рушатся: женщины с успехом осваивают новые, ранее недоступные им специальности. Светлана Слегтина, бывший пилот одного из самых крупных пассажирских лайнеров в мире Boeing 777, поделилась своим опытом и рассказала о том, как ей удалось пробиться в эту профессию и какие трудности она преодолевала во время учёбы и работы.
— Как в вашей жизни появилась мечта стать пилотом?
—Мечта о покорении неба появилась совершенно случайно. В восьмом классе окончила художественную школу в Мичуринске, стала лауреатом международного конкурса и получила приглашение в московский вуз на архитектурное отделение. Я уже видела себя архитектором, но всё изменилось в один миг. Одноклассник рассказал, как прыгнул с парашютом, и я, заразившись его энтузиазмом, уговорила отвести меня в секцию. В итоге совершила 25 прыжков. Пилоты АН-2 заметили мой интерес к самолётам и предложили попробовать поступить в лётное училище в городе Сасове Рязанской области. Так судьба сделала крутой поворот, и я оказалась на пути к совершенно новой профессии.
Светлана Слегтина за штурвалом самолёта
—В 2010 году вы поступили в Сасовское лётное училище гражданской авиации. Что показалось наиболее сложным в процессе получения профильного образования?
— Конечно, после поступления в лётное училище моя привычная жизнь, полная семейного уюта, резко изменилась. Я попала в среду, напоминающую армейские будни: форма, строгий распорядок, ежедневные построения в 7:45 утра в любую погоду – от дождя до сорокаградусного мороза. Дни были расписаны по минутам: утренняя зарядка, лекции, самоподготовка, вечерняя уборка территории. Такой ритм сопровождал нас все три года обучения.
Кроме того, переход от гуманитарных школьных предметов к сложным техническим дисциплинам дался мне непросто. В училище с первого курса началась аэродинамика, аэронавигация, авиационная метеорология. Первый семестр был настоящим испытанием, я училась на «тройки». Однажды, увидев в кабинете огромный двигатель АШ-61, вдвое больше меня, осознала, что не понимаю, как работают все эти цилиндры, поршни, свечи. Я стала оставаться после занятий в библиотеке, изучать специальную литературу, чтобы наконец-то стать «технарём».
— В авиационной отрасли сложились исторические традиции относительно гендерного состава в различных профессиях. Так, среди бортпроводников обычно больше женщин, а среди пилотов — мужчин. Как подобные предрассудки отразились на вашей карьере?
Фото из личного архива Светланы Слегтиной
— Действительно, когда я поступила в лётное училище, женщин-пилотов было очень мало. На курсе учились всего три девушки и сто сорок семь парней. С самого начала всё было под вопросом: директор лётного училища отговаривал меня от поступления, а преподаватели относились, мягко говоря, несерьёзно. Даже на медкомиссии говорили: «Куда ты идёшь? На тебя государство потратит три миллиона, а ты их не отработаешь и отправишься в декрет». В общем, считалось, что я занимаю чужое место.
Конечно, раньше существовал стереотип, что женщинам не место в авиации. Сейчас же все предрассудки практически исчезли. От коллег я не замечаю никакого предвзятого отношения. Мы с другими девушками выполняем работу наравне с мужчинами – в кабине экипажа нет разделения на «женщину» и «мужчину». В целом, мастерство пилотирования не зависит от пола. Все проходят одинаковое психологическое тестирование и другую специальную подготовку, сдают одни и те же экзамены. Сейчас стереотипов всё меньше, а женщин в авиации – всё больше.
— Известно, что пилотам часто приходится заниматься смежной с авиацией деятельностью: выполнять функции бортпроводника, быть техником и заправщиком. Был ли подобный опыт у вас? Как он отразился на профессиональном росте?
— В большой авиации такого распределения нет. Основную часть работы выполняет целая команда помощников: заправщиков, грузчиков, бортпроводников. Однако я успела примерить практически все эти роли на первом этапе профессионального пути. Я начинала карьеру на L-410 UPV-E20 — региональном самолёте на девятнадцать пассажирских кресел. Полёты выполнялись в суровых условиях Крайнего Севера без вспомогательной помощи. Мне приходилось самостоятельно грузить багаж, оформлять заправку самолета, заполнять центровочные графики и вести бортовой журнал.
Давайте вернёмся в один такой день из моей жизни: приземление в отдаленном населённом пункте, на территории аэропорта — высокие сугробы, а стоянка длится всего сорок минут. За столь короткое время мне нужно было почистить самолёт от снега, посчитать центровку на вылет, загрузить багаж, встретить пассажиров, заполнить все документы. Признаюсь, задачи не из легких, особенно для начинающего пилота. Однако я искренне благодарна подобному опыту: всегда говорю, что именно там меня научили работать, помогли пройти путь через тернии к небу.
Светлана Слегтина — бывший пилот Boeing 777
— Вы стали одной из первых женщин-пилотов в России, освоивших самолёт Boeing 777. Каким был ваш первый международный рейс? С какими трудностями сталкивались во время длительных полётов?
— Сейчас я продолжаю работать в авиационной деятельности, но уже на земле – в Росавиации. Однако до сих пор в деталях помню первый международный рейс. Это был второй раз, когда я попала за границу, и первый, когда оказалась там в качестве пилота. Помню, что перед взлётом зашла в магазин в аэропорту, купила много разного «барахла», сувениров для семьи. Безусловно, яркие впечатления и эмоции от этого путешествия остались со мной навсегда.
Однако международные рейсы запомнились не только радостными моментами, но и многочисленными сложностями. Так, мы изучали правила пролетов над каждой страной. Эти требования для разных государств отличаются из-за особенностей рельефа и ландшафта. Например, правила пролёта над гористым Таджикистаном и над Тихим океаном совершенно противоположны. За один полёт мы могли пересечь несколько стран, поэтому важно было знать все детали наизусть.
—Вы финалист первого потока международной программы «Женщина-лидер» и конкурса «Лидеры России. Политика». Поделитесь, помогают ли вам профессиональные качества добиваться успеха в проектах?
— Конечно, мои качества пилота здесь пригодились. В первую очередь, это серьёзное отношение к делу, ответственность и исполнительность. Например, у меня был почти самый высокий результат в тесте на лидерские способности: я набрала 760-780 баллов из 800 возможных. Все очень удивились, ведь не ожидали подобного показателя от молодой девушки. Во-вторых, во многом помогли и такие вещи, как грамотное распределение времени и дисциплина. Я заранее продумала, сколько минут смогу потратить на каждый вопрос теста, чтобы достичь максимального результата.
Светлана Слегтина в кабине экипажа
—Что вы бы хотели сказать себе в начале профессионального пути?
— В начале карьерного пути я бы сказала себе: «Всё у тебя получится: через четыре года будешь летать на Boeing 777». Я часто вспоминаю первый рабочий день: сентябрь 2013 года, меня сразу «закинули» в производственные условия – не было никакой долгой подготовки. Тогда мне казалось, что у меня ничего не получается. Повлиял на это и сам полёт, который занял целый день: нам предстояло добраться из Красноярска в Подкаменную Тунгуску, из Подкаменной Тунгуски в Туруханск, а потом таким же маршрутом обратно. Помню, что в конце этого рабочего дня позвонила маме и сказала: «Мам, у меня ничего не получается – меня уволят». Однако всё приходит с опытом: уже через два месяца я сидела в кабине так уверенно, будто родилась в ней.
В 2024 году студия готовится выпустить свой второй полнометражный мультфильм. К возвращению «отмененного»5 продюсера общественность отнеслась негативно: организация Time’s Up6подчеркнула, что решение Skydance Media нанять Джона Лассетера7 «одобряет и увековечивает сломанную систему, которая позволяет влиятельным людям действовать без последствий».
Джон Лассетер, бывший креативный директор Disney
Как отмечает издание Boss Magazine, компания Skydance Animation была основана только в 2017 году, а потому нуждалась в человеке, который бы возглавил команду аниматоров, чтобы студия смогла успешно стартовать в индустрии. В 2019 году Дэвид Эллисон пригласил Джона Лассетера в качестве руководителя отдела анимации в Лос-Анджелесе. После добровольного ухода из Disney создатель «Истории игрушек» на протяжении полугода не мог занять высокую должность в крупных американских студиях. В том числе, Warner Bros. отказалась работать с продюсером: в компании не хотели рисковать своим имиджем из-за репутации Лассетера, обвиняемого в сексуальных домогательствах. Однако основатель Skydance Animation, Дэвид Эллисон, выразил уверенность в дальнейшем сотрудничестве в Лассетером:
«Джон — исключительный творческий талант, чьё влияние на анимационную индустрию невозможно переоценить. Мы не отнеслись к этому решению легкомысленно. За тот год, что он был вдали от рабочего места, он осознал признал свои ошибки и извинился за них».
Сотрудницы Pixar рассказывают о харассменте8 со стороны продюсера
Лассетер ещё до скандала был известен своей любовью к крепким объятиям с сотрудниками обоих полов, а на премии «Оскар» в 2010 году продюсер целовался со своими подчинёнными, сотрудницами Pixar, за что получил выговор. Как сообщает издание Vanity Fair, после вечеринки Эд Кэтмалл9, Эндрю Миллштейн10, Зения Муха11 и другие обсуждали поведение Лассетера:
«Лассетер — перевозбуждённый 13-летний подросток, которого нужно всё время держать под контролем. Но для Джона нет второго номера. Он — бьющееся сердце Disney Animation и Pixar. Он гений. Никто не может сделать то, что он делает».
Дарси Хемли: «И вас обнимаю»
Дарси Хемли: «И для вас объятия»
Дарси Хемли: «Объятия для вас»
Как отмечают в статье The Hollywood Reporter, многие девушки начали высказываться о неподобающем поведении Лассетера, однако они не называли имён, так как боялись за свою карьеру. По их словам, продюсер позволял себе «хватать, целовать и делать комментарии относительно их физических качеств». Внутрикорпоративные истории компании получили широкую огласку благодаря набиравшему тогда обороты движению #MeToo12. Как показано на графике, распространенность хэштега начала увеличиваться после 2014 года.
В 2017 году Рашида Джонс, сценаристка студии Pixar, покинула проект «История игрушек 4», над которым активно работала. По данным The Hollywood Reporter, обстановку в компании она охарактеризовала как «культуру, в которой женщины и цветные люди не имеют равного творческого голоса». Студия отказалась от комментариев, однако подобные заявления сотрудников продолжили появляться. Впоследствии Джон Лассетер объявил об уходе в шестимесячный отпуск, из которого в статусе креативного директора Disney уже не вернулся из-за серьёзного общественного давления: в X* (бывший Twitter*) массово распространился хэштег #LoseLasseter.
Талант Лассетера не смог очистить репутацию бывшего директора Disney
Спустя год отсутствия в медиапространстве, присоединившись к студии Skydance Animation, обладатель двух «Оскаров»13намерен очистить своё имя новыми качественными работами:
«Последний год я провёл вдали от индустрии, обдумывая, как мои действия непреднамеренно причинили дискомфорт коллегам, о чём я глубоко сожалею и приношу свои извинения. Я не хочу ничего, кроме возможности вернуться к своим творческим и предпринимательским истокам: я присоединяюсь к Skydance с тем же энтузиазмом, который побудил меня участвовать в создании Pixar, с твёрдым желанием рассказывать оригинальные и разнообразные истории для зрителей во всём мире».
Основатели Skydance делали ставку на талант продюсера, создавшего множество хитов, таких как «Суперсемейка», «Вольт», «Рататуй» и других. Однако первый полнометражный фильм «Удача» получил негативные отзывы: критик Джесси Хассенджер назвал картину фильмом со скучной идеей и неуместным остроумием. Он также подчеркнул, что участие Лассетера создаёт ещё более отталкивающую атмосферу:
«Ничто в «Удаче» не является достаточно убедительным, чтобы отвлечь поклонников анимации от его неутешительного статуса проекта-возвращения Лассетера. Через эту призму фильм выглядит только страннее».
Однако репутация Skydance Animation на данный момент не разрушена. Как сообщает Screen Daily, компания подписала многолетнее эксклюзивное соглашение с Netflix на разработку и производство анимационных фильмов, над которыми Джон Лассетер также продолжит работу в качестве креативного продюсера.
* Компания Meta Platforms Inc. признана экстремистской организацией на территории РФ
